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印从书出 金禄 上：云岭堂 金禄 下：喻继高印 金禄 □西川 印人金禄，早年师从前辈“白石门下”骆石华，成名于上世纪80年代，是陇右实力派专业治印大家。金禄家学素养丰厚，攻古文，研古画，识古器，悉臻其妙，以此进德修为，尊行传承启合之道。其篆刻作品严循秦汉，并蓄浙皖，追求将书法、绘画笔法及意韵糅于篆刻作品之中，持之不怠，形成浑朴雄穆、端庄凝重、方正高古、意境幽远的印风。细细品味，其作品脉络清晰，架构严谨，刀法遒劲，形象俊逸，以苍劲简拙为美，以敦醇内敛为上，因而赋予冰冷坚硬方寸天地以鲜活的生命。其“汉官印”“铁线印”“鸟虫篆”“急就章”等，都九拙一巧，平方正直，灿然夺目，正合其“方正印斋”名号理念，博得同道推崇。 一 金禄虽已是“知天命”之年，仍然励志勤奋，刀笔为具，躬耕不辍：上午习练书法、绘画，谓之“做功课”，下午则集中时间治印，一以贯之。通过对其数十年专业历练的大致了解以及对共同感兴趣话题的讨论，笔者对其治印之道有粗浅领会。 金禄认为，篆法、章法、刀法构成篆刻艺术三要素，然而神形兼备，令印面贯通印人心灵意境是为上法，“做印法(修饰)”则为非必要补充。 篆刻源自书法，篆刻本身即为先篆后刻，故篆书是篆刻的基础。好的篆刻家首先是好的书法家。篆刻对篆书的要求极高，且永无止境。秦汉以降，各种载体形式的篆、隶书繁多，印家必须尽可能多了解和吸收。明清以来，大量金文(钟鼎彝器、泉布、镜鉴、权量、诏版)、陶文、甲骨、古碑、碑额、砖瓦文的发现出土，为印学发展提供了更为丰富的篆书素材，也须尽量了解，以博采众长。因此，六书、汉印分韵、说文解字等相关典籍，常置案头，或学而时习，或以此为据，不烦求证，解疑释惑，有章可循，应习以为常。倘若不拘一格，草率以偏旁胡乱配凑，或自造篆书，则会贬损篆刻，贻笑大方。金禄颇得开卷之益，博闻强记，每遇新发现之秦鼎、简牍，不仅前往观摩考查，并且记录临摹，以便考证。所临之作较之原作几无二致，更多地流露出生动韵律，有的入围全国书法大赛。篆刻之本在于篆书，本固而枝荣，于此可见一斑。 章法即印章布局、全章之法。即其印文于方寸天地间闪展腾挪，左顾右盼，俯仰向背，巧妙布局，各有定理而其形无定之法。如颇具代表性的汉玉印“皇后之玺”，整个印面布局疏朗，笔画线条虽以略带弧度之横线为主，然而富有自然美感和遒劲张力，并且相依顾而有情，一气贯串而不悖。其中“皇”中之“白”、“后”中之“口”、“玺”中转折笔画，方中带圆，圆中有方，自然流畅，始尽其善；“之”中两处竖折笔画，分别为圆转和方折，又显变化无穷、神采飞扬之美。仔细比较，其所刊“印从书出”一印，与上述汉印有异曲同工之妙。足见汉印章法虽以平方正直为主，但其中不乏笔画的自然流变，二者通过章法措置布局，相辅相成，构成汉印的朴茂端庄美感。详玩《印薮》，细省六书，对此自有心得。今人所谓汉印僵刻呆板之说，实际上为孤陋寡闻之见。 章法、字法虽然具备，而丰神流动、庄重古雅都在刀法。追求肥中有骨而无臃肿之失，瘦中有筋而无枯槁之弊，犹如木匠斫轮莫可端倪，所谓无斧斫痕乃为贵。换言之，柔而不柔，劲而不劲，苍然铮骨，浑融古朴，应当为上品。观金禄的印谱，无不折服其刀法古健律动，老练而有生趣，横竖方圆，冠冕正大，豪迈过人，进退有法，均不失六书之意，俱从《印薮》中化而用之。金禄以为，“治印，不慊于自心，便不慊于众心。这必须花费一生精力，积学深思，心领神会。所谓醇正古朴，而秀爽之气露而不露，不露而露，有蕴藉、有涵蓄，令人反复玩味不厌，方为大家！” 在金禄看来，“印尊秦汉”“印从书出”“印者信也”是印学基本要理。“印者信也”，是说古人以印玺为重要信物，它透露和传递持印者的精神、文化、人格、追求、向往、喜好、品位、修养等诸多信息，故自然选择以平满方正、端庄持重为美，以杂沓离乱为谬。时代在变迁，然而此种审美观至今依然没变。由此不难理解，为何至今印家仍恪守“印尊秦汉”“印从书出”的理念。如果对篆书中本来之形与累代之制都不细考，必然多有差谬。至于对刀法轻重徐疾、方圆转折之妙更不了解，美丑必不能辨，所治之印，怎能登大雅之室？ 二 秦印历史不长，汉印则经历426年时间，发展到一种后人几乎无法超越的完美境界。其篆法多端方兼流动，或流动兼端方。章法或整齐如冠裳佩玉，或欹斜各自为伍；或你偏我闪，伸缩相顾；或笔画粗细相依、对角相配。不一而足。其刀法或起止俱方，竖画齐粗，转折方直，势如断铁；或头方而破碎，转折亦方，其势古峭生动；又有起止皆方，转折圆软，或头带破碎，起止转肩亦方，硬如画铁；或圆头圆肩，粗细相兼，错落纵横，不离规矩。在金禄看来，印家更多地揣度、研习、探究、临摹汉印特别是汉官印，可以找到如痴如醉、一往情深的感觉。 刀法观的建立，源自文人对篆刻的审美观。篆刻印章虽然是“以刀代笔”的产物，但却要通过刀意表达笔意，通过印面方寸更充分再现篆书笔画的意蕴。故刀与笔之间的承合转换，绝非简单照本宣科般的复制，而是在心领神传、融会贯通过程中，充分展现刀法的遒劲犀利、对印面篆字笔画和整体架构灵活生动的再现，是艺术的升华和再创造，对人们视觉冲击力更强，因而比单纯的篆书书写的美感价值更高。故人云：“夫刀法贵明笔意，盖运刃如运笔。”其实，刀法担当传神笔法、将笔法提升为具有金石风格和意韵文字的使命，此即刀法的本质特点。论印不于刀而于书，犹如论字不以锋而以骨。可以说，如果书法于篆刻是某种意会，则通过刀锋完成的印面，即为起止分明的爽爽刀意，它更加完美表达审美感觉上的笔意。篆刻中的笔法不能替代或等同于刀法。朱简在《印经》中道：“吾所谓刀法者，如字之有起有伏，有转折，有轻重，各完笔意，不得孟浪，非雕镂刻画，以钝为古，以碎为奇之刀也。刀法者，所以传笔法也。刀笔浑融，无迹可寻，神品也。刀笔之外而有别趣，逸品也。有刀锋而似锯牙燕尾，外道也。无刀锋而似墨猪铁线，庸工也。”朱简认为刀法只是“传笔法也”，这不完整。书法的底蕴和刀法的意韵二者珠联璧合，才是篆刻的真正内涵。 印面所求的笔意不是对书法笔意的机械模拟，而是通过运刀产生与书法笔意相通的一种艺术节律感。明人程远《印旨》中说：“笔有意，善用意者，驰骋合度；刀有锋，善用锋者，裁顿为法。”这驰骋合度与裁顿为法，就是刀法与笔法相通的那种艺术节律感。“时时存古人写字之法”，正解为刀意效果如笔意或胜出笔意即称刀法，否则就不能称刀法如何如何。由此不难理解，金禄博览专业书刊，孜孜以求，通晓古今，眼界开阔，敏思而慎言慎行，实为其高水平治印艺术的基础。更可贵的是他于治印之余，于篆隶书法一往钟情，更偏好于意境幽远、气象高古之传统山水画习摹创作，均已达相当高的水准。他认为，书法、章法、刀法于篆刻艺术中三位一体，不可分割。坚持研习传统山水，从古人笔意中可以领略山石的雄壮峻峭，树木的妖娆舒展，泉水的曲折委婉，空谷的流云薄雾……所有这一切，通过长期耳濡目染、意会神领，在篆刻书法、章法、刀法中，必会自然而然流露出来，这是潜移默化的过程，往往又是功到自成的含蓄表达。反之亦然，故书、画、印三者又气息相通。如在其为工笔花鸟名家喻继高所刊《云岭堂》一印中，“云”字恰如虚空行云回旋流动，“岭”字如峻岩蜿蜒、跌宕起伏，“堂”字上部笔画基本由圆滑弧线构成，下部则以平直方正转折笔画构成，两厢形态迥异而又相互呼应，浑然一体，整字恰如基础稳固之华丽高堂巍然挺拔，从而赋予此方铁线印以律动的活力。在《印从书出》一印中，“出”字亦犹如虬髯古木，一波三折，弯曲展转等，都充满写意味道。如这种“只可意会，不可言传”的创作“气场”境界，印人在长期实践中用心体验，自会领悟和达到。 刀笔之下，天然成印，即或书画闲章亦是如此。“非法增添”，无端“润色”，百般造作，生气何来？故金禄对刀笔之外为达装饰效果而采取的做印手法并不以为然：“略加修饰无可无不可，刻意追求造作，可能舍本逐末。”正如《考馀事》曰：“今之锲家，以汉篆刀笔自负，将字画残缺，刻损边旁，谓有古意，不知顾氏所集四千馀印内，无十数损伤，即有伤痕，乃入土久远，水锈剥蚀，或贯泥沙，剔洗损伤，非古文有此。欲求古意，何不求其篆法、刀法，而窃其损伤形似乎？” |
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