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古人喜欢题词留念，尤其是文人，科举考试的途中，贬官外放的途中，结伴出游的途中，都是灵感爆发的时候，于是寺庙的墙上，驿站的墙上，酒楼的墙上，都留下了文人们“到此一游”的墨宝，早已成为中国文学史上的一大奇观。 在中国历史上，还有一种“到此一游”的形式，是中国独有的，即书画作品上的题跋、印章。 古代文人大多有收藏癖，得到一幅书画作品，先要在上面题个跋，盖个章，活像奴隶主买奴隶一样，买来先盖个戳，告诉大家这是我的了，未经同意别人不能随便带走。所以古代书画作品很少有没有题跋和印章的，有的甚至铺天盖地地盖上上百个章，原作者费尽心思留的白全都盖满了，要是有在天之灵的话，肯定得再气死一回。 当然，因为书画作品的收藏者大都是有一定素养的人，他们的题跋和印章往往能使原作更加锦上添花，已经成为中国书画艺术的一大特色，也留下了很多脍炙人口的故事。 一、锦上添花 说到“锦上添花”，最有代表性的当属苏东坡的《寒食帖》。 《寒食帖》是苏东坡被贬到黄州（今湖北黄冈）时写的，当时苏东坡因“乌台诗案”被贬，正处于政坛的失意期，加上连年颠沛流离，家人、朋友都无法团聚，心情极为惆怅，就在寒食节这天写下了这幅《寒食帖》。整幅作品起伏跌宕，沉郁苍凉，被后世誉为“天下第三行书”（前两名为书圣的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄季明文稿》）。 苏东坡的原帖已足以光耀千秋，但更难得的是后面还有黄庭坚的一段题跋。黄庭坚是苏东坡最好的朋友，也是跟苏东坡齐名的大书法家，在看了《寒食帖》后，也深有感触，便提笔在后面加了一段题跋。 这段题跋可不是一般的题跋，而是被后世公认为黄庭坚平生最好的一次书写。 好家伙，两位书法大家平生最得意的作品连缀在一起，恐怕用“锦上添花”四个字已经不能表达万一了。 在苏、黄两位大家的作品中间，还有一段文字：“东坡书，豪宕秀逸，为颜杨以后一人。此卷乃谪黄州日所书。后有山谷跋倾倒已极，所谓无意于佳乃佳者。……” 这段文字的作者是著名的乾隆皇帝。（乾隆爷堪称历史上最大的收藏家，而且非常喜欢在上面题跋和盖章，有人说他提升了原作的贵气，也有人说他破坏了原作的风格，但乾隆爷不管，只要到了他的手，就必定要题几个跋，盖几个章。） 乾隆的书法虽然也有一定的水平，但跟苏、黄这两位大家相比还是嫩了点儿，夹在中间，更显出两边的不凡气度，倒是从反面更加突出了《寒食帖》的艺术魅力。 类似的还有《快雪时晴帖》。 《快雪时晴帖》是王羲之的代表作，书于一次大雪初晴后，作品气定神闲，悠然自得，影响了上千年的书法历史，被乾隆誉为“三希堂之首”。因为名气太大，后人题跋的次数也就非常多，原文只有28个字，后人的题跋却超过了280字，是原文的十倍还多，也让原本只有23厘米的短笺，现在成了一幅长卷。 尤为珍贵的是，这些题跋也大多出自名家之手，像褚遂良、米芾、赵孟頫，唐、宋、元三代的书法翘楚，跟王羲之的原文一起，共同成就了《快雪时晴帖》的不朽魅力。 刚才提到了“三希堂”，自然不能不提乾隆。“三希堂”的说法就是乾隆提出来的，另外两“希”为王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。乾隆爷对《快雪时晴帖》极为推崇，动不动就拿出来欣赏一番，据说光题跋就多达73次，有时还让大臣们一起题，出现了一大堆“敬跋”、“敬书”、“敬识”。好在这些题跋没什么价值，后来也没有留在《快雪时晴帖》上。 二、留白不留 书法作品因为自身的特点，题跋和印章很少有直接题在原文上的，一般都是在纸的周围再加上一段，题跋都在那上面，保全了原作品的完整性。但绘画作品就惨了，尤其中国画还特别讲究留白，原作者费尽心思留出来的白，结果成了收藏家们大展身手的舞台，恨不得把所有的空白都给你填满。 这方面，最典型的当属赵孟頫的《人骑图》。 赵孟頫虽然人品不怎么样，但谁也不能否认这是个大才子，不论书法还是绘画，都达到了极高的境界，属于为整个大元艺术界拔份儿的人。 赵孟頫对唐朝的绘画艺术极为推崇，曾声称：“宋人画人物，不及唐人远甚，予刻意学唐，殆欲尽去宋人笔墨。”这幅《人骑图》就是赵孟頫以唐朝人为原型画的，一人一马，画面简单之极，透着一股雍容自得、从容不迫的潇洒气度。 然而，赵孟頫打死也不会想到，这么一幅优雅闲静的画，竟然被后人密密麻麻地盖上了一百多枚印章，别说优雅闲静了，不患上密集恐惧症就不错了。 不过，这一百多枚印章也不是一无是处，至少为造假设置了障碍，想造假的人先别管原画的难易，光这一百多枚印章就够你忙活的了，就算一天刻一枚，也得刻上半年，而且每一枚印章的颜色还深浅不一，不怕麻烦就尽管来吧！ 另外还有宋徽宗的《柳鸦芦雁图》，虽然上面的印章不算多，但有一个却奇大无比，一眼望去触目惊心。 《柳鸦芦雁图》分两部分，一部分为柳鸦嬉戏，一部分为芦雁啄食，黑白对比和疏密穿插极见功力，让整个画面恬静雅致。然而在柳鸦部分的左上角，却赫然印着一个奇大无比的大印章，甚至连四只柳鸦加起来都没有它大，看起来非常不和谐。 这枚印章名为“八徵耄念之宝”，拥有者就是前面提到那位最霸气的收藏家——乾隆。这枚印章是乾隆八十大寿时刻制的，可能是怕年纪大了眼神儿不好使，特意刻了个大的。乾隆爷对这枚印章非常满意，在很多收藏作品上都可以见到它硕大的身影，喧宾夺主，霸气外露。 三、收藏轶闻 前面说了，乾隆皇帝是最霸气的收藏家，关于他跟收藏的故事自然也少不了，下面就说一个乾隆跟《富春山居图》的故事。 熟悉历史的人都知道，《富春山居图》在明朝末年被烧成了两段，长的一段叫《无用师卷》，短的一段叫《剩山图》。刘德华的电影《富春山居图》，就是两段画合展引发的故事。 《富春山居图》是元代黄公望的作品，描绘了富春江两岸初秋的景色，整幅作品疏密有致，变幻无穷，被誉为中国山水画的最高境界。 1745年，《富春山居图·无用师卷》被献入宫中，得到了乾隆皇帝的大为赞赏，每天下了朝都拿出来欣赏一番，来了兴致还经常在上面题个词、盖个章，一年下来，就布满了乾隆爷的“墨宝”。 过了一年，又有人献来一幅《富春山居图·无用师卷》，还信誓旦旦地说这幅是真迹，假一赔十。乾隆看了半天，又拿出自己那幅比较了半天，发现原来自己天天欣赏那幅竟然是假的，这幅才是真的！ 乾隆是个极爱面子的人，这要是传出去该多丢人，像刘罗锅、纪大烟袋那帮人还不得笑掉大牙？乾隆大手一挥，说，这幅是假的，但假的水平也很难得，我就受累一起收藏了吧！ 就这样，真正的《富春山居图·无用师卷》终于保全了下来，没有经过乾隆爷的“蹂躏”，也算是阴差阳错下的大幸了。至于那幅被乾隆“临幸”过几十次的假画，也因其特殊的经历而成为经典，至今仍是台北故宫博物馆的重宝。 除了乾隆爷，清朝还有一位很有特点的收藏家，名叫耿昭忠，号信公。 在2012年4月广西书画院举办的一场名画展上，有人发现了一个很有趣的现象——在好几幅名画上面，都有一个“囧”字的印章。 众所周知，“囧”字是这几年一个非常火的网络用字。难道古代也很流行这个字？还是某个现代人的恶作剧？ 其实都不是，这个酷似“囧”字的印章，实际上是篆体“公”字加上印章的边框。那么这个“公”字的印章又是谁的呢？其实，在每个“公”字印章的下面，还有一个印章，为“信公珍赏”，即清朝大收藏家耿昭忠（号信公）的印章，在很多书画作品上都可以见到这两枚印章，比如唐代李昭道的《明皇幸蜀图》、五代董源的《山口待渡图》、明代沈周的《庐山高图》、仇英的《仙山楼阁图》等等。 书画作品上的题跋和印章，其实就是古人的“到此一游”，说它好也好，不好也罢，都已成为中国书画艺术不可分割的一部分，极大地丰富了原作品的意义。 |
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