 字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉，帖乃秀润生布置，稳不俗，险不怪，老不枯，润不肥。变态贵形不贵苦，苦生怒，怒生怪；贵形不贵作，作入画，画入俗：皆字病也。 ——米芾
米芾书法主要成就在行书上，其次是草书，篆、隶、楷涉猎不多。米芾的行书在自创风格之初，作品中仍保留了很多前人的痕迹，给人“集古字”的感觉，在用笔及结体上有比较理性地追求技法层面的痕迹，如《苕溪诗帖》、《蜀素帖》等。 “集古字”阶段之后米芾迎来了“脱去本家笔，自出机杼，如禅家悟后，拆肉还母，拆骨还父，呵佛骂祖，面目非故”（黄惇《董其昌书论注》）的蜕变。这些作品的技巧意识已明显地减弱，开始呈现出一种自我个性的表现意识，风格放纵奇肆，充满狂傲之气，“超迈入神，殆非侧勒弩策坠磔所能缚也”（周必大《平圆集》），而“人见之，不知以何为祖也”（米芾《海岳名言》）。从他的日常尺牍中我们更能读出米老的俊逸超拔。 《致窦先生尺牍》亦称《清和帖》，行书纸本，纵28.3厘米，横38.5厘米，台北故宫博物院藏。此尺牍是米芾的一封日常书信，全文五十个字，其中省略两个字，表达的是对窦先生的问候：
从行文的内容和行笔的凝重、结体的沉稳上看，米芾当时的心情是谨慎的。因为是日常手札，写时顺思想流淌，完全不计技法，但是由于他深厚的临古功底，一切表现得又是那么精到、自然。 一、用笔方面 全篇以中锋为主并且饱蘸浓墨，整体感觉含蓄浑圆，显得厚重。自始至终都是在舒缓的行笔中娓娓道来，至第五行稍加放纵，行笔由重到轻，结体微倾，似乎想要表达出“微轻”之意，但很快又转入厚重直至结束，甚至在最后一行出现了楷书的笔法。 米老擅用侧锋，使线条造成爽利俊拔的感觉，此篇却用之甚少，但是其笔法却表现得非常丰富，如“夏”字起笔、“意”字中间主横颇有篆籀笔意；“珍”、“轻”、“尠”（“鲜”之异体字，读上声）、“伏”等字方笔切入，在全篇众多的顺锋入笔中显得“锋势备全”；多个相同偏旁的不同处理等，充分说明了他高超的控笔能力。 米芾对自己的用笔深为得意：“自谓善书者只有一笔，我独有四面。” （米芾《海岳名言》）读来令人叹服。要说不足，“斛”字末竖笔右斜、“伏”字捺笔连带可算是吧，这正体现了米老的习气，一不留神就带出，后学者当慎之。 二、结体方面 米芾对字形的处理往往是取攲侧之势，他学晋唐，而又能打破晋唐字形平稳严谨的的特点，但是他的攲侧并非一味地向某一方向偏侧，而是多方位的弩挪移偏侧。较之其他作品，本篇尺牍字形的结体取势以平正为主，收敛很多，左右倾斜，摇曳多姿者较少。 表现较为明显者主要有四处，第四行“伏惟”，第五行“一斛”、“将微”，第六行“惟余”等，这些攲侧都向左一个方向，这可能与写给尺牍的对象、当时的心情有关。 不足之处是两“爱”字结体取势相同，这可说是无意为之的表现。从结体取势中，我们看出了米芾在魏晋、“二王”行书尺牍方面的深厚功力，烂熟之后，加上他出人意表的个性，自然就能生巧，此所谓精能之致、集古出新。对于今天学米的人来说，这应该是个很好的启示。 三、章法方面 尺牍一共八行，章法安排一任自然，无任何做作之气。中间五行，字数相等，但是随字形的大小、用笔的轻重而参差错落。第三、五行取放势，第三行之“如”、“趋”和第五行用笔略轻，第四行用笔均较重，然取其收势，第六行笔重而字偏大，四行之间轻重、收放相穿插，相互呼应，相得益彰。
第七行第二个“加爱” 用两点代替，占据一个字的位置，“顿首”二字一笔连下，打破了和二、八两行的齐平。最后一行与整篇拉开距离，并且字取正势，可以看出米芾写此信时的郑重态度。 米芾此帖是其书风成熟时期的作品，体现了米老行书的风格特征，经得起多方位的阐释，尤其是在学古化为己有方面给后学者应该有很多启示。 |
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