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当青釉之青“夺得千峰翠色来”，当白釉之白“君家白碗胜霜雪”，精明的陶瓷工匠似乎对人工之巧获得了前所未有的满足，掩上了纯色之门，打开了斑斓之窗。 唐代?绞胎骑马射箭俑 陕西伸博物馆藏 1971年出土于陕西乾县懿德太子李重润墓，墓葬纪年为唐神龙二年 1952年，陕西省咸阳市杨谏墓出土了一件黄釉绞胎水盂。这是迄今为止可查到最早具有确切纪年的绞胎容器，至今近1300年。 这件绞胎水盂造型为唐之经典，其他品种如邢、越、三彩都有与之类似的造型。该水盂造型饱满，扁圆鼓腹，口小内敛，一副完全成熟的样子。与常见品种所不同的是其装饰手法，纹理人工却似天成。用两种不同颜色的胎土绞出层次，疏密得当，自然流畅，把对自然属性的追求做到极限。 唐代?绞胎盂 绞胎在唐，曾是大唐斑斓幻想的佐证。大唐是一个富于幻想的朝代，对具象的需求不敌对抽象的需求。唐人期冀理想与现实统一，古典美与（唐代）现代美统一，但在一个富饶开放的国度，各类思潮都有效地存在，虽不懂也懂，虽懂也不懂，正是这种大唐襟怀，让绞胎一出世就丰满，就加入到陶瓷大军中来，一同行进。 唐代?绞胎枕 上海博物馆藏 在唐绞胎纹理的追求上，我们揣摩唐人的心思。在石纹、木纹、花纹等自然纹理中选择模仿，还是唐人有其它高于这些的精神追求。实际上，绞胎形成的纹理与木纹最为贴近，与某些石纹也有近似之处。 唐代?绞胎三足炉 故宫博物院藏 绞胎入宋，其变化虽不经意但态势清晰，绞胎由抽象之美向具象之美靠拢，这似乎有悖于绞胎美学的初衷。美学观变化的首要条件就是受哲学观的制约。唐人的生存哲学与宋人有着天壤之别，宋人“存天理，灭人欲”的纲领性理论，一改唐人放任的生活态度，让生活渐渐循规蹈矩，走上程朱理学设计的正轨。 宋代?绞胎罐 故宫博物院藏 有宋一代，非常不完整的统计，烧造绞胎瓷器的窑口就有磁州窑系的郏县窑、登封窑、宝丰窑、新安窑、修武窑、淄博窑等等，宋金时期，绞胎瓷器在北方流行，只不过绞胎瓷器的制作成本明显高于其它类型的瓷器，市场占有率不如其它同类产品，故存世出土数量有限。 金代?绞胎钵 大同市博物馆藏 绞胎瓷器作品衍生出一个新品种—绞釉，也有学者称之为绞化妆土。这类作品数量远不如绞胎，似乎也一直未推广开来。山西博物院藏绞釉玉壶春瓶，将釉料的长处—行云流水的纹理效果展现，追求石材之天然纹理，也收到预想的效果。 金代?绞釉玉壶春瓶 山西博物院藏 兔毫是一个非常文学化的名称，长久以来仅限定在建阳窑之茶盏作品。兔毫盏的成因为非人工因素，依赖天成；但人工可以凭借经验干预，让兔毫作品优美异常。兔毫盏宋时已成名品，大学者蔡襄在《茶录》明确记载：“茶色白，宜黑盏，建安所造者，绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，熁之久热难冷，最为要用。”兔毫盏的名称当来源于此。 宋代?兔毫碗 兔毫的科学成因复杂，呈色与铁有直接关系。建盏的胎体含氧化铁达9%以上，对其呈色起着至关重要的影响。兔毫在宋又有玉毫、异毫、兔毛斑、兔褐金丝等不同名称；除蔡襄外，徽宗赵佶、苏东坡、黄庭坚、杨万里等或诗或文都赞及兔毫，欣赏有加。 宋代?兔毫梅瓶 观复博物馆藏 油滴与兔毫异曲同工，同是结晶而成。只不过兔毫结晶为条状，油滴为点状而已。油滴釉在黑釉底上形成银色结晶点，如油入水，形成滴滴点点散落状，其名十分形象。油滴与兔毫的成因都与铁呈色相关，让铁这一在陶瓷生产上最不利的因素发生逆转，变成可利用的条件，宋建盏可谓化腐朽为神奇。
南宋?油滴碗 油滴釉在宋金时期的北方不限于盏和碗，立件作品亦有出现。观复博物馆藏金代黑釉油滴梅瓶，油滴细小如雨，使黑色梅瓶变得生动。尚没有证据证明这类大型油滴作品曾大量有意识生产，很可能是烧窑时的偶然生成。油滴釉成因复杂，对温度控制极严，在1200℃以上的高温中只有20℃温差，对于古代窑工以肉眼观火，这一温差条件极为苛刻。宋代大件油滴作品十分罕见的原因，可能就在于此。
金代?油滴梅瓶 观复博物馆藏 另有一类油滴更为罕见，仅在日本偶见收藏，被日本人称之为“曜变天目”。这类在日本被誉为国宝级的建盏，油滴状如浮萍，三两聚集，边缘闪着蓝幽幽的光晕，甚为美丽。日月五星古称“七曜”，“曜变”一词本为国人所创，颇具迷信，始见明人笔记；但国人中此词汇并未流行，传入日本后反倒成了这类作品的专属代名词，此文化现象颇令人回味。
宋代?曜变天目碗 日本静嘉堂文库美术馆藏 玳瑁本为海中动物，形如龟，有鹰喙；甲壳光滑，深褐色与浅黄色花纹融合相间，自古就是上等装饰品。《史记?春申君列传》中即有玳瑁簪的记载。玳瑁甲片还可入药，在古代中国，凡能入药者均被高看一眼。 玳瑁釉为宋吉州窑最具魅力的产品。与建阳窑不同，玳瑁釉不讲究纹理界限清晰，讲究神似。主要是玳瑁之色极富吸引力，褐黄相间，花而不刺目，新奇不突兀。
宋代?玳瑁罐?故宫博物院藏 鹧鸪本为一种山鸟，古籍中所说的鹧鸪应为科学意义鹑鸡目雉科的华南种。《本草纲目》记载鹧鸪：“形似鹑，稍大，背灰苍色，有紫赤色之斑点。腹灰色，胸前有白圆点，如珍珠。”以此我们知鹧鸪斑点有两类，背部灰黑有绛红斑点、腹部灰色有白色斑点。
南宋?鹧鸪斑碗 江西省博物馆藏 鹧鸪斑釉存世量不大，但古籍中记载颇多，可见当时文人对其之喜爱。宋初陶谷的《清异录》：“闽中造盏，花纹鹧鸪斑点，试茶家珍之。”此条记载明晰，多被文献引用。杨万里诗：“自煎虾蟹眼，同瀹鹧鸪斑”；僧洪的诗句“点茶三昧须饶汝，鹧鸪斑中吸春露”；陈蹇叔诗“鹧鸪碗面云荥字，兔毫瓯心雪作泓”；黄庭坚词“研膏溅乳，金缕鹧鸪斑”；这些文人留下的文字都在说明鹧鸪斑茶盏在宋的重要性。
宋代?建窑鹧鸪斑碗 宋建阳窑、吉州窑以及北方诸窑仿兔毫、仿油滴、仿玳瑁、仿鹧鸪斑等等诸多仿生釉入元戛然而止，主要原因是元人文化与宋人文化本质上的区别。宋人注重内心感受，注重生活细节，强调生活的情趣；而元人金戈铁马，不去关心茶盏上卿卿我我小家碧玉式美学追求，只讲究豪情，让生活成为一种挥霍。元明时期，仿生釉只剩下寥落的绞胎釉。
元代?绞胎碗 明代，仿生釉几近绝迹。清朝的仿生瓷在一夜之间成熟，康熙未见；雍正似有似无，只有仿玉釉仿木釉出现；进入乾隆，仿生作品如雨后春笋，除仿木釉仿玉釉外，仿竹釉，仿石釉，仿古铜釉，仿青金、松石、珊瑚等宝石釉，仿干鲜果品，仿虾蟹海螺，仿剔红，仿朱漆，仿书函，仿掐丝珐琅，仿金釉，仿银釉，似乎能想见的都能仿制，这虽与乾隆盛世有关，但更与一个人有关。这就是唐英。
清乾隆?仿金釉法轮 唐英作为督陶官自雍正六年（1728年）起入景德镇，至乾隆二十一年离任，在景德镇督造皇家御用瓷器长达30年，用他自己的话说：“余于雍正六年奉差督陶……杜门谢交游，萃精会神，苦心戮力，与工匠同其食息者三年”一个朝廷命官，放下身段混迹窑工之中，三年同吃同住，方能修成正果。唐英的制瓷成就绝非偶然，与他尽心尽力有着直接关系。
清乾隆?仿雕漆碗 尽管仿生釉深沉的初衷与后世的艳俗审美截然不同，也不妨碍仿生釉在陶瓷大系中高尚的地位。仿生釉摒弃画意，又未刻意强调釉色，只是在夹缝中找到适合自己生存之路。
清乾隆?果品蟹盘 |
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