唐代瓷业发展的特点 唐代的陶瓷装饰多采用几条垂直的划纹,使光洁的器面产生节奏感,质朴大方,制作简便,适于大量生产,故南北各窑均喜采用,成为唐代一种特别普遍流行的装饰。 其次,是堆贴花工艺有了新的发展。许多器物上以方、圆相间的花朵图案,穿插排列,整齐而有变化,装饰感极强。 唐 三彩贴花三足铛 望野博物馆藏 唐 长沙窑点褐彩贴葡萄对禽纹两系壶 望野博物馆藏 唐 绿釉黄蓝彩贴蟾蜍纹三足炉 望野博物馆藏 唐瓷的装饰工艺,还向着多样化途径发展。那些绚丽的三彩釉,挥洒淋漓的花釉,变化巧妙的绞胎,以及丰富多彩的釉下彩,都表现着唐人的创造性和革新的精神,为单色釉到缤纷华美的彩瓷开了先河。 唐 蓝釉三彩山子 望野博物馆藏 唐 三彩模印花碗 望野博物馆藏 唐 鲁山窑花釉双系罐 望野博物馆藏 唐 鲁山窑花釉双系罐 望野博物馆藏 唐 绞胎包铜口罐 望野博物馆藏 唐 长沙窑褐绿彩云气纹葫芦型执壶 望野博物馆藏 唐代,越窑青瓷极大部分还是不重花纹而重品质,追求玉的效果,但小件日用器物由于受当时金银器,铜镜,丝绸纹饰影响,便产生龙水纹,竹林高士图,鱼水纹,鸟含绶带纹,雪花放射式锦纹,以及方胜格子纹等等。此时还盛行染缬(丝绸印花古代称为“染缬”),其各式图案常借用在三彩陶中。 宋代瓷业发展特点 宋代结束了五代十国的分裂割据,宋初宽减了若干割据政权时期的赋税,使得人民得以休养生息,国家社会比较安定,有利于生产发展和社会进步。 宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。陶瓷史家通常用多种瓷窑体系的形成来概括宋代瓷业的发展面貌。 宋代形成的瓷窑体系 宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。 钧窑的海棠红,玫瑰紫,灿如晚霞,变化如行云流水的窑变色釉; 宋 钧窑玫瑰紫釉尊 北京故宫博物馆藏 宋 钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆 北京故宫博物院馆藏 汝窑汁水莹润如堆脂的质感; 北宋 汝窑莲花碗 台北故宫博物院馆藏 北宋 汝窑青瓷無紋水仙盆 台北故宫博物院馆藏 景德镇青白瓷的色质如玉; 南宋 龙泉窑青瓷凤耳瓶 台北故宫博物院藏 宋 龙泉窑粉青长颈瓶 台北故宫博物院 还有哥窑满布断纹,那是有意制作的缺陷美、瑕疵美; 宋 哥窑八方碗 故宫博物院藏 宋 哥窑葵口盘 上海博物馆藏 黑瓷似乎除黑而外品种很少,但宋人烧出了油滴,兔毫,鹧鸪斑,玳瑁那样的结晶釉和乳浊釉。 北宋 黑釉油滴盏 望野博物馆藏 宋 建阳窑黑釉兔毫盏 北京故宫博物院 宋 吉州窑玳瑁釉罐 北京故宫博物院藏 磁州窑的白釉釉下黑花器则又是另一种境界,釉下黑花器继承了唐代长沙窑青釉釉下彩的传统,直接为元代白瓷釉下青花的出现提供了榜样。 宋 磁州窑白地黑花竹纹枕 北京故宫博物院藏 宋 磁州窑白地黑花八方枕 北京故宫博物院藏 宋瓷所创造的新的美学境界,主要在于宋瓷不仅重视釉色之美,而且更追求瓷的质地之美。 END |
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