从博物馆藏看明万历民窑青花的风格特征

    明万历处于我国封建社会后期阶段，虽然经济上:有一定的发展，但由于万历的统治者对思想文化控制很严，因向极大地压抑了官窑的发展。最终导致了官窑的停烧。值得指出的是，由于市场经济的活跃，人们使用需求的提尚，在激烈的竞争中，使得万历民窑又得到了迅速的发展。

    由于万历时期民窑的器物普遍无年号款识，它们自身不能说明所产的年代，而且关于这个时期的民窑的记载儿乎是空白的。因此，断代问题仍然是我们在研究万历民窑其它问题之前，首当其冲要解决的。

 

    这个时期的民窑青花具体表现在四个方面。

 

    一、由于政治的约束，在万历民密青花内容与题材方面，反映现实生活的人物画和社会风俗画大大的减少。而单纯追求形式美的花鸟、山水等方面绘间却明显增多:在艺术风格、技法技巧方面，明显表现为“水墨写意”， 技法技巧也比前期有很大提高。这与八大山人绘画作风相近，八大山人绘画最擅长的便是花鸟、善用笔墨，往往简单几笔便成画，荒率苍劲，简练高雅，足以看出八大山人的水墨画与民间青花曾有过相互影响。

明万历青花龙纹盘

维多利亚及艾伯特博物馆藏

    二，随着城市的繁荣，包括瓷器在内的手工业的产品、交易在万历得到了很大的发展。民窑的生产活动是社会经济的有机组成部分，农业形式好，社会安定，商业流通好，就能收回资金扩大再生产，所以民窑生产带有很强的商品性质。相比之下，明朝的官窑瓷器只对皇帝和宫庭负责，脱离社会，往往随当时王朝的兴旺、统治者的提倡、追求、财政拨款充足而发展，也朝的衰败而调落。

 

    三，由于对外联系加强，与南洋、日本、朝鲜、中亚、西欧等地的工艺技巧的交流也得到了发展。万历时期，景德镇民窑还为外销洲特别大批青花器皿，其图案纹饰基木是根据欧洲客户的需要响计的，盘子口般分成若干格，绘以郁金纹民窑青花瓷器，不仅从海路输出而且也有从陆路输出的。刊刻于万历年间的《野获编》记载:“…达靼、女真诸部及天方诸国实夷归装所载，他物不论，即以瓷器项多至数上车。余初怿其轻颱，何以陆行万里，即细叩之，则初买时，每器物纳沙上及豆麦少许，选数十个辄?缚成片，置之湿地，频洒以水，久之，则豆麦生芽，缠绕胶固。试投之牢确之地不损破者，始以登车。既装车时，又从车上扔下数番坚团如故者，始载以往，其价比常加十倍。

明万历青花经文观音菩萨图碗

故宫博物院

    四，在文化、学思想方面，宋元以来的程颐、朱底派的理学，已经腐朽衰落，面工守仁的“知行合一的新理论学得到流行，因面产生了宋应星的《天工开物》等有关手工业方面的专门著作。它是明代手工业的科学总结，被外国学者誉为“中国十七世纪的工艺白科全书下面，我们分别从造型、纹饰、款识等方面对万历民窑青花瓷器作个概略介绍：

 

    民窑青化瓷是在洁白胚胎上，使用特殊的氧化钴颜料}绘画、罩着一层透明的玻璃釉，烧出青色的图案花纹为装饰的瓷器。由于它具有雅俗共赏、典雅大方、不假雕琢丰富优美的纹饰，清新明丽的色调，故一诞生就深受人们的青睐，获大众致的喜爱，在群众中厂泛流传起米。青花瓷最先创始于民窑，应该归功于民间艺人的于民间的工匠在当地生活学艺，一般不人四处流动，因此对当地制瓷原料的本质特点产民众用瓷的情趣很了解，掌握的是当地的的工艺他相最知道出怎样的瓷器才能有人买，符合市场销路。

明万历景德镇窑青花开光折枝花卉纹镂空盘

上海博物馆

    万历民窑青花瓷多用浙料和品质较次的土青，故呈色不一，既有清亮的靛青，不是不散;亦有沉闷呆滞的灰青，尤以此类呈色为多见。青花的发色根据钻料的纯净度和它在釉中的凝聚情况，如果钻料去掉了杂质，特别是去掉了铁和锰，又不很凝聚，就会得到纯正的蓝色假如铝料非常凝聚的话，发色就会显黑:钻料史凝聚的话，发色呈红黑色:当钻料的浓度太低，以厚釉后，青花呈色苍白且弥散。铁和锰，这些通常所谓的杂质，假如没有去掉的话青花发色略呈灰色。白中泛青和白中显蓝的原因是由于和中所含铁杂质而引起的，而且也是瓷器在还原焰中烧成的结果。明代时，从钻料中清除杂质的经验不断臻于成熟，这使得在晚期时能够生产出是够纯度的钻料以创造出幽靓可爱的青花，其釉质亦有精粗之分，精者釉汁肥美，和色白中透青，和面光润。粗者秈汁糙，和色自中泛灰青，釉面厚而欠润。

 

    万历青花瓷器的烧成是一次性完成的。待胎骨千烧后，着色剂应用在胚胎上去，冉用釉罩住整个器物，然后入窑烧成。

明万历青花花鸟壶

纽约大都会艺术博物馆

    万历民窑青花瓷传世品数量颇多，器型也较交为丰富，小件器物中的精品胎体细腻洁白，胎体较慕靖、隆庆时要薄而均匀，佳者质量胜过官窑，但多数小件器物制作粗劣胎质粗，轮削草率，缺少艺术价值、大件器物则胎体粗时作低劣，时有变形、夹扁、窑缝等现象，如罐类器物的底部下凹而不平整。

 

    在万历年间由于资主义因务的发展，民窑与官窑在质量上的差别就相对缩小了，最明显的是明力历年间以后民窑代烧官窑政策实行，民窑大力吸取官窑优点，使民客生产得到突飞猛进的发展。

明万历青花双狮戏球纹盘

江西省博物馆藏

    《江西大志》所谓的“青色狼籍，有司不能察…流于民间，其制作无复分，”就是指官窑、民窑青花瓷器之间，不再像过去那样有一条不可逾越的沟渠了。某些纹样类型，尤其是龙纹和风纹，曾经被认为只限制在御瓷上使用。但一件万历时期的青花罐装饰有同样的五爪龙纹，此罐是一位施主献给山西一座寺庙的供品，至施主的社会地位不为人知。

 

    此时民窑青花瓷器也有三爪龙纹。在民间墓彝中，除了大量的圹碗外，青花有盖罐也是特别多见的器物。尤其是上海地区明墓中发现的多层青花盒，更说明了民窑制作水平的高度成就。

明万历青花云龙双耳炉

故宫博物院

    万历民窑工匠可自由地在瓷器上绘画写字，这些书画艺术和当时的文人上大大的作品相比有文野之分，精细之分，但有它的特点。由于工匠们平静、单纯、生活根底扎实，视野比较宽阔，所以在瓷器上画的画，写的字都纯朴、浑淳，值得重视的是万历民窑青花纹饰画法为单线平涂和白描二类。常见纹饰有婴戏、仕女、动物、植物花鸟、锦纹开光等。受官窗纹饰影响，道教内容的纹饰亦占有相当比重。常见的题材有:访友图、狮子绣球图花鸟纹(配以花朵、山石、竹木)、团龙(锯齿形鳞等。碗器心纹饰常见的有轮叶折枝果、折枝牡丹、花篮、白兔等。与嘉靖纹饰相比较，有刻板呆滞之感。

 

    青花瓷器上最主要的款识是一种朝代款，人们称之为年号，年号的字体各有其特定的特征，例如万历民窑有“大明万历年造”和“大明万历年制”两种，字体写法受官窑影喇，大多行书草书，与官窑相去很远。

明万历青花鱼藻纹盘

国家博物馆

    万历民窑青花瓷器不仪使用了年代款识，而且还使用了许多其它类型的款识。这些款识包括兔纹、植物纹、方形纹、圆圈纹、陶艺家款、长命富贵款、万福攸同款、福寿康宁款、玉堂佳器款、大禄富贵款、雅款、堂名款及其它纹样款。尤以“玉堂佳器”最为著名。

 

    明代由于万历皇帝十分迷信道教，因而广大民窑产品及其款式的命名也闪烁着道教文化的深深印痕。江西明代桌中，出的青花兽钮盖高耳香炉，青色浓重，造型精湛，白公、青鹤和乾卦的装饰图案，带有浓厚的道教色彩，它是万历时期民窑青花器的代表作。

明万历青花英式银托架执壶

维多利亚及艾伯特博物馆藏

    总之明万历的民窑青花风格豪放、洒脱，笔法简练，富有表现力，它是人民群众智慧的结晶，充分地体现了民窑工匠们的艺术创造才能。相信随着时代的发展，随着人们物质生活和文化生活的不断提高，富有民族传统的根源蒂固的青花艺术必然会开出绚丽的花朵，结出丰硕的果实。