下面三幅楷书作品是全国首届楷书的入展或获奖作品,因为喜欢楷书的书法爱好者很多,在此尝试加以分析,欢迎共同探讨。 图一 图一是作者录写董其昌《画禅室随笔》中的三首内容,采用竖式拼接的方式,书写取法颜体,笔法到位,气势足,有冲击力。由此可见,作者对颜真卿的楷书是下了不少功夫,在作品中,颜体的气息畅通,基本功底扎实,线条表达得体,这是优势。不足之处,其一是匠气稍重,缺少变化,从某种程度上来说,是照搬颜体的成份多,创新力弱。其二是笔法僵硬,显得拘谨,具体表现在整体作品虽有气息,但不生动,对颜体的庄重把握了,却少了颜体的宽博。 图二 图二是一幅对联作品,取法魏碑,作者采用整纸书写的方式,可见对整体的把握能力是很强的,题款用文人小楷的形式,采用1-2-2的表现手法,破解了正文规矩严肃的一面,这是此幅作品的高明之处,魏碑的表达也有拙朴的原生态形式,个别点画看似随意,实为精心安排,如:上联中的“成”与下联中的“胜”中的竖撇和捺钩,这样的处理又打破了魏碑的肃穆庄重之感,反而使作品显得活跃起来。不足之处:其一是胆识不够,在书写中缺少一定的“胆量”,因而就显得死板、僵滞。其二是笔法单一,作品看点不多,“厚度”不高。 图三 图三是唐代杜甫的《奉和贾至舍人早朝大明宫》七言诗,作者用对开拼接的形式,一气呵成,气息流畅,主要取法小楷,同时掺揉了宋人写楷的笔法,使作品更加显得活泼、甜美,在横画线条的处理上,粗细长短相互结合,处理干净利落,墨色对比关系适中,激活了楷书呆板的不足。但在字与字的处理上却少有变化,缺少大小、虚实等矛盾关系的处理。 声明:本图文由“太一智慧书画艺术头条号原创,作者:郭宗吾。如需转载请注明出处。 |
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