《雁塔圣教序》也称《慈恩寺圣教序》，是褚遂良晚年时期的代表作品，也最能代表褚书的艺术风格与审美特点。此碑分序与记两部分，各自镌刻成碑，唐永徽四年（653年），两碑对称分立于陕西西安市慈恩寺大雁塔，字体均为楷书。第一部分《大唐三藏圣教序》由唐太宗撰文，内容为表彰玄奘法师天竺（今印度）取经，回国后翻译佛教三藏重要典籍的史实。题额为隶书，正文共21行，每行42字，书写行次自右向左。第二部分《述三藏圣教序记》由时为太子的唐高宗李治撰文。题额为篆书，正文共20行，每行40字，书写行次自左向右。《雁塔圣教序》的最大特色，在于在规整的唐楷之中巧妙融合了魏晋时期较为灵动的笔意，从而使法度严谨的唐楷于端庄秀丽之外多了一些遒美，变得清新儒雅，令人心仪。具体来说，用笔方圆兼施，灵动多变，使得笔画提按分明，线条瘦硬而不呆板，极富生命力。结体上一改欧阳询、虞世南为代表的长形体构形，变为略呈扁方形。单字中宫紧收，四维散开，紧密之中又伸展开张，错落有致，毫不牵强。灵动的结构布置再与他特有的弧形线条相结合，更显风姿绰约，美丽动人。章法上字距略小，行距微宽，空疏而灵宕，看似无章可循，实则精心营构，值得玩味。临习该碑时，我们应注意以下两点：一是线条的质感与变化要到位。褚体线条虽细但并不纤弱，提按有度中弹性十足，内涵丰富。另外，状如“s”状的线条特征，是褚体线条的最大特点，具体书写时应把控好线条弧度的表现程度，弧度过强则显妖娆，过弱则难以体现出审美特征。二是体察用笔与结体的紧密关系。褚体因用笔提按频繁、灵敏，致使各笔画间的断续、呼应关系紧密，由此生发出的对于结体的巨大影响，不容忽视。需要我们在实践的基础上反复观察、体会。 《雁塔圣教序》笔画技法
中国汉字都是由笔画构成的,笔画是汉字的基本单位。楷书的基本笔画有点、横、竖、撇、捺、钩、折、提八种，但在具体应用过程中，由于长短、倾斜度、弧度以及笔画的重新组合，又派生出许多种笔画类型。在书写过程中，需处理好笔画起、行、收三过程，做到书写连贯，一气呵成。褚遂良楷书的笔画，细劲挺拔，瘦硬通神，尤其长笔的横画和撇捺，纤细伸展，直中寓曲，妩媚多姿，在学习过程中需要仔细体会。 直横 去横 短横 左尖横 右尖横 悬针竖 垂露竖 长弧撇 竖撇
短撇
平撇
横撇
横折折撇
斜捺
平捺
反捺
右点
左点
挑点
出锋点
竖点
撇点
横折
竖折
撇折
横钩
竖钩
弯钩
斜钩
卧钩
竖弯钩
横折钩
横折斜钩
竖折折钩
提
竖提
掌握了基本笔画的书写之后，我们进一步了解笔画和笔画之间的搭配和组合规律。褚体在笔画和笔画进行组合排布的时候，常常是同中有异，在粗细、长短、指向、高低、弧度、收放等方面，有很多微妙的处理方式，临写时，要注意体会。需要说明的是，这些组合规律不限于此，要善于观察和总结，做到举一反三。
左右点
相向点
八字点
上下点
横三点
聚四点
斜三撇
撇和横 书法小知识
1．枕腕法。书写时，把手腕轻轻放在桌上，或将左手平放在右腕之下，这种用腕方法叫枕腕法。枕腕法支点稳定，适于写小字。 2．悬腕法。书写时，将右臂肘部轻轻放于桌上，把腕部提起来，这种用腕方法叫悬腕法。悬腕法可以增加运笔时的挥动能力，适合写中字。 3．悬肘法。书写时，将肘部、腕部都提起，腕随肘行，整个右臂离开桌面悬着书写，这种用腕用肘方法叫悬肘法。悬肘法便于挥运，适合写大字。
1．藏锋与露锋。起笔时，入笔方向与行笔方向相反、将笔锋藏入笔画之中即为藏锋，这种用笔给人比较含蓄厚重的感觉。起笔时，入笔方向与行笔方向相同的尖锋入纸即为露锋，这种用笔给人爽直痛快的感觉。 2．中锋与侧锋。行笔时，笔锋始终保持在笔画中间即为中锋，这种用笔线质圆润，有立体感。行笔时，笔锋偏向一侧即为侧锋（不要过偏，否则为偏锋），这种用笔线质凌厉，有妍丽感。书法用笔以中锋为主，侧锋为辅。 3．回锋与出锋。收笔时，笔锋回转藏于笔画之内即为回锋，这种用笔给人比较含蓄厚重的感觉。收笔时，笔锋直接顺势而出即为出锋，这种用笔给人爽直痛快的感觉。 4．提笔与按笔。在行笔过程中，将毛笔轻轻提起叫提笔，将毛笔轻轻按下叫按笔（如果按得较重，则叫顿笔）。在起笔、行笔、收笔和转折处，都会用到提笔与按笔，对提按的微妙把握极其重要。 5．转笔与折笔。在行笔过程中，运笔方向发生改变，则需要转笔或折笔。转则成圆，折则成方，其目的是将笔毫调顺，以保持中锋行笔。折笔需要先提后顿，转笔需要转动笔杆（即捻管），两者均需要运腕的功夫技巧。 |
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