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诗书画印的结合， 是中国画特有的艺术形式， 它融多种艺术为一体，相互辉映， 这是西方绘画所没有的。 黄君璧作品《秋溪幽居》▲ 诗 书 画 印 题画诗在“诗书画印”的结合中扮演了重要的角色。在中国画的空白处，往往由画家本人或他人题上一首诗。诗的内容或抒发作者的感情，或谈论艺术的见地，或咏叹画面的意境。画之不足，题以发之，这种题在画上的诗叫题画诗。如徐渭的自题《墨葡萄》： 半生落魄已成翁， 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖， 闲抛闲掷野藤中。 徐渭一生坎坷，虽饱读诗书，才华横溢，但多次参加科举考试均落榜。如果没有这首诗，此画只不过是一幅上乘花鸟画；题了此诗之后，却能表达他的怀才不遇、抱负难酬。这幅画的艺术品位就更高了，成了文人画中的精品。 印章则不仅可以增强画面的形式美感，而且能够运用篆刻的语言阐发画面的意境和画家的感受。 明朝胡玉昆《金陵名胜图》▲ 而从“诗书画印”的结合及其历史进程看，诗、书、画、印由四个独立的部分演变成一个艺术的整体，是经过历朝历代的积淀。 两汉魏晋南北朝 部分彩绘壁画和漆器上已经可以发现题名、题赞的出现，“书”的功能是文字意义的传达，与艺术表现关系不大。 唐宋 唐朝时期，只用小字藏于树根石罅之间，这时期的“书”也只是个人标签的强调。 到了北宋时期，文人画的兴起，诗画相融的成为了一种基本追求，而且在书画同源的理论作用下，绘画之中融入了书法笔意。但此时的题画诗，也并未题在画面上。 北宋·米芾《研山图》（局部） 北宋·米芾《研山铭》局部 元 “诗、书、画”三者的结合更为有机，“印”在此时的表现并不突出，但已经在画面上形成了四者同构的艺术表现形式。如开元代文人画风的赵孟頫，其《二羊图》开题款先河，并钤作者印及鉴藏印多方；其《秀石疏林图》自题诗 “石如飞白木如籀，写竹还应八法通；然而，这个时期的“印”不过是用以证明身份，也就是一种标签。 赵孟頫《二羊图》▲ 明 文人篆刻真正崛起的时间大约要到明代文彭之时，正如清代篆刻大家黄易所说“是画是书，各称其体，余谓印章与书画亦当相称”。 文彭“隐逸”印及边款▲ 那么，画坛大师们是如何玩转”诗书画印“的？不得不提的是他们： 爱新觉罗·印章狂魔·弘历 弹幕这一玩意儿从液晶屏火到了银幕，可有网友说这一现代科技的产物其实是“乾隆皇帝玩剩下的”。乾隆的御笔一挥再挥，恨不得对每件艺术珍品签上“爱新觉罗弘历到此一游”。 其中，被乾隆“弹”过的字画有王羲之的《快雪时晴贴》，还大笔一挥写了个“神”字。 王羲之的《快雪时晴贴》▲ 还有王献之的《中秋贴》，人家王献之一共才写了30多个字，被乾隆咔咔咔盖了80多个章。 王献之的《中秋贴》▲ 最为“面目全非”的是黄公望的《富春山居图子明卷》，乾隆外出巡视时随身携带，每次观赏更是要题上几句，
《富春山居图》子明卷局部 乾隆皇帝的题跋▲ 几乎所有的空白处都被他题了字，“面目可怖”，甚至画中的山缝中也是字。不过，乾隆的艺术鉴赏却不怎么样，子明卷后被证实是高仿品，网友大呼：“幸亏乾隆没发现那个无用师卷是真迹，不然富春山居图真迹就完蛋了。” 老愤青齐白石 齐白石先生是“诗书画印”四绝齐全的画家之一，对四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。我们最熟悉莫过于他所画的虾蟹图，水平足见一斑。
齐白石作品《虾趣》▲ 同时，他也是一个老愤青，一生画过很多幅不倒翁，最早于一九一九年，以单一的墨色画侧面，不倒翁戴官帽，画法拙稚拘谨，到了后来变为通体遍黑，面部染赫，鼻梁与折扇留白，并在画上题诗讽刺官场，把低能腐吏的丑陋以玩笑态度揭示出来。
齐白石作品《不倒翁》▲ 乌纱白扇俨然官， 不倒原来泥半团。 将汝忽然来打破， 通身何处有心肝。 全能型画家黄君璧 还有黄君璧，在他的绘画作品里，山水、人物、花鸟、虫卉无所不有，诗、书、画、印俱全，尽显其功底扎实：
黄君璧书法作品《赤壁赋》▲
黄君璧作品《牡丹》▲ 牡丹寓意富贵吉祥，也一直被认为是国花。《牡丹》画题诗曰：“不随凡卉竞风光，自展春晖照玉堂。色相庄严谁可比，岂因富贵号花王。” 此外，黄君璧对印石的收藏不可不提。其藏印有数百枚，常用的有百来方，尚有一、两百方常年保存在保险箱内，不是非常要好的朋友，那是难得一见。 在所有的印章中，他最得意的是齐白石刻制的六方印章。其中有一方重达一公斤的鸡血石印章，印文是“直心道场”。另一颗为狮钮田白印，印文为“天畸”。还有一颗是白寿山石，印文是“直心居士”。这些印章，刀工非凡，古朴苍劲，为齐白石的经典之作。
黄君璧收藏的齐白石刻印《直心居士》▲ 值得一提的是，黄君璧的女儿黄湘詅也是一名全能型画家。黄湘詅自幼于白云堂随父亲习画，尤其自16岁起，她每日临摹父亲画作。
父女一同作画▲ 是以她的山水作品传承白云堂风骨之余，题材和用色上又能展现出自己独到的婉约特质，另辟蹊径。
黄湘詅作品《林壑幽深》▲ 此外，她又以水墨熊猫闻名，借笔下熊猫展现自己的内在心灵，逗趣、憨傻……均栩栩如生。
黄湘詅作品《终日凝然万虑忘》▲ 诗书画印，已经渐渐融入了近当代画家的创作中，并成为了他们的标志。不断求新求变，既是对传统的继承，又是一种开拓创新，其重点就在于文人精神上面。诗书画印的结合，姜澄清在《文人、文化、文人画》中称其为中国“文化之巅”。 |
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