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第八讲 集字书写训练——以《圣教序》为例（二） 二、集字方式 集字的方式按照传统的路数，一般有两种：一种是以法帖之字集成作品，内容或者是古诗，或者是对联；另一种是有现成的诗文，再从法帖中拼出，现在出版的很多集字字帖，包括网络上的资料，都是这种形式。两种方法都需要耐心细致地挑拣与对比，尤其是第一种形式，还需要集字者有一定的文学素养，而对于后者，可以用经典诗文，也可以自作诗文。现在全国性书法展赛都提倡自作诗文，愈发注重学问与修养的提升，这是一种向好趋势。对于集字而言，自作诗文有灵活之处，为什么呢？因为法帖中没有的字可以酌情调整。 三、集字程序 书写前的集字是一个耐心费力的过程，这其中应该把握以下几个原则： 1.尽量把一个字的不同写法都找出并临习。 2.法帖中没有的字，可以用偏旁与部件拼凑。 3.拼凑之字力求字中笔画笔势承接并与全局谐调。 4.可以扩展到王羲之所有尺牍。 5.以行书为主，草书适当运用，并考虑章法的总体需要。 6.在将所有单字找出、拼出之后，要按照诗文顺序一一罗列。 7.在书写之前，设定总体章法，尽量与原帖字数、行数相仿。 为了更具体地了解集字创作的过程，让大家有一个更为清晰的印象，笔者选择了近期一首自作俚句《立冬》（见上两图）。当然此作并非完美，但以此为范本，至少是全新的体验，对大家而言，应该有更多的新鲜感与启发。 四、尝试书写 在单字积累与书写扎实的基础上，就可以进入集字训练这一重要环节。书写之时应该始终以晋人尺牍的气韵作为引领，一切与晋韵不能谐调的范式，包括笔法、字法、章法等都要避免出现，所以虽然下必有由，仍要避免过于设计与造作，以自然书写为上，以最终和谐为美。但这毕竟是一种理性的训练，适当存有一种陌生感，尝试寻求新意，是时刻激发灵感的动力所在。 针对状若算子的现成集字，如果连缀成篇，虽然不能顺手抄之，尤其对于缺少一定创作经验的新手来说，书写之前的预想非常重要。根据笔者多年的体悟，对于此时的书写还是宜分解、分步进行。这样有什么益处呢？一是可以使思路清晰，便于将所思所悟定格于每一次的单项训练之中；二是可以最终成之，保证一种思路的循序渐进与融合。 当然，在此需要着重说明的是，任何集字创作的成功模式都不会完全相同，因为书法是全方位的综合体，而书写不仅是由字法、章法、结构等组成，其中还有很多无法进行理性阐述与分解训练的，可谓玄之又玄，甚至有些东西，只可意会而不可言传。一个人的笔下到底为何会出现与别人不一样的笔性，不可能完全用语言解释明白，所以这只能是集字方法方式之一，甚至不是最高明的。我们以羲之尺牍等经典作为参照，试图分析出每一种方式的合理性，并力求达到和谐，方不至于南辕北辙，不至于做无用功。 一些现成的集字作品就如同一些选好的音符，想成为一首乐曲，只能将这些散珠串起来，如此方能成为顺时序表达的艺术载体。这种前后相连的方式，在书法之中就是笔势。前面我们多次强调笔势，因为它是将单字联结且成为有生命力形式的重要载体，可以说，有了笔画之间的承接，就仿佛通了血脉，字字之间有了呼吸，也就有了生气，由此，笔势也就成为集字最先观照的训练方式。 此间书写，按照王羲之尺牍的表现，一般是由上下字之间或断或连、或实或虚的呼应承接方式而呈现，实连则使之更为紧密地成为一体，虚连表现在前呼后应则似相携而行。具体看来，上一字的末端收笔一般取势向左下，下一笔则承上一笔搭笔入纸。当然，根据实际，有一些字收笔并非一定要出锋左下，偶尔亦可收向字内，这种第一层次的笔势切入要求衔接要自然，不能生硬。 由上下字势的承接，可以进入轻重变化的用笔尝试。轻重变化不仅可以避免用笔的平淡乏味，而且会使全篇有层次感，视觉上也有很多大的主次之分，有每个笔画的轻重书写的过渡，更有凸显一个单字的重处，即该字所有笔画都重，如《得示帖》中的“故”“也”二字，此种书写，实际已经关乎章法了。从此意义而言，虽然可以单独挑出用笔，实际它与结字、章法密不可分，是需要明晰的。 一件数十字集字作品的书写尝试，因为有了笔势以及轻重的对比，已经稍有可观处，但上下如果一律方正，仍会感觉行书意味不是很足，而缺少动感是其原因之一。因此，接下来可以尝试由字的欹侧而形成的体势变化，这种体势就是由字形的欹正变化形成的，有了或右倾、或左斜的自然变化，上下就如同游龙，畅达了很多。当然，欹侧尝试不可太偏亦不能字字都侧，虽然是尝试，还是以羲之尺牍作参照为妥。 由用笔、笔势、体势再过渡到字形的预设，尤其在字的大小方面寻找合理的对比，上下齐平，状若算子，这不是好书法；而当大则大，当小则小，大者不笨拙，小者不寒俭拘紧，并且一篇之中契合最适宜的字适当增大，那么全篇就会符合“群籁参差大小同”的自然观。一般而言，笔画多者可大，笔画宜密且厚重，如《得示帖》之“雾”字。笔画少者亦有较大者，如同帖中之“不”字，此类字营造全篇较疏的空间，需注意线条间的萦带，以避免单调乏味。 需要注意的是，在进行对集字的用笔、结字变化处理时，首先应确定整体所用纸的大小，每行字的大致字数以及单字的大小规模，亦即心中早有了总体框架，在此基础之上再进行细节的经营。这是一种看起来十分刻意的理性设计，但对于初学者而言，这不是无关紧要的问题，因为一幅作品在完成之前，都是未知数，我们这样思考总目标，会使作品更加趋向合理。 训练主旨：注重笔势 训练主旨：注意轻重变化
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