篆刻书法这里面，包含的一段段故事，不得不学

赵之谦，浙江绍兴人，清代杰出的书画篆刻家，青年时代即以才华横溢而名满海内。他的篆刻取法秦汉金石文字，取精用宏，形成自己的风格，人称“赵派”。他可使真、草、隶、篆的笔法融为一体，相互补充，相映成趣，足见其书法造诣之高深。赵之谦曾说过：“独立者贵，天地极大，多人说总尽，独立难索难求。”他一生在诗书、画、意上进行了不懈的努力，终于成为一代大师。

赵之谦篆书

赵之谦篆书2

赵之谦精通书画篆刻，他的书风与邓完白、包慎伯、吴让之同路，由包氏的执笔法学习北碑。他的篆隶有着独特的光芒。他有着得天独厚的天分，而又加以发扬光大，所以能创作出极富现代气息的作品。其篆隶作品，有时虽然有些渗墨现象，但其锐利的笔锋所表现出来的美妙感觉，不得不令人拍案叫绝。

赵之谦篆书3

明清以来，篆刻家多承袭汉印，赵之谦在此基础上开辟了新的以汉印作为学习目标的摹汉印道路。赵之谦的刻印受皖派和邓石如的影响，但较之邓石如的朱文印他婀娜遒劲的篆书入印更具新意。欣赏这一类流畅婉转的圆朱文，就会使人们联想到那婀娜多姿的舞蹈、神采飞扬的歌唱、春风中摇曳的垂柳、清澈见底的溪流，给人以一种清新、流畅的自然美。赵之谦把宋元以来的圆朱文，提高到一个更高的境界，他本人也认为自己的朱文印是前所未有的：“龙泓（丁敬）无此安详，完白（邓石如）无此精悍。”赵之谦还悟出了“汉印之妙，不在斑驳，而在于浑厚”。他就在“浑厚”二字上下功夫，不求“斑驳”，而取光洁，突出个性。他扩拓了印章文字的广阔前景。在文字的取材上，无论是白文印或朱文印，他大胆吸取汉镜、钱币、权、诏、汉器铭文、砖瓦及碑额等文字人印，使篆刻艺术更丰富了金石的内涵。他在白文印的四周留出较宽的位置，用作边栏；朱文印的边栏形式不一，或破或曲，或一边无栏。他的边款，有颜体，有一般行书，后来大量用魏体书法，或用生动的图画，有阴、有阳。边款的文字有笔墨有刀，金石味很浓，开创了印章边款艺术的新纪元。

赵之谦篆刻

赵之谦篆刻2

在赵之谦的篆刻作品中，有不少多字白文印笔意很强，转折自然，方圆兼使，如其书法。笔画多的往往笔势开张，作并笔处理，笔画少的任其留出块块红色，强化了章法中的虚实对比。这些经过精心处理而留下的红块无论从大小、位置来看，都可以说恰到好处，而又极富变化地点级在这样一个方形的空间里，大大增强了印章结构的变化和美感。这类印的一大特点是，边框一般比较完整，不残破。

赵之谦篆刻3

赵之谦对自己的篆法十分自信，对吴熙载的艺术也十分钦佩，他在这方印的边款上刻着“息心静气，乃得浑厚，近人能此者扬州吴熙载一人而已”。此印连同其他印作由魏锡曾集拓成谱，带往泰州请吴熙载浏览，吴熙载作“赵之谦”“二金蝶堂”两印转致友情，成为印坛佳话。