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宋代官窑是宋代五大名窑之一，是中国陶瓷艺术的最高成就，由政府直接建造。北宋有官窑，南宋有官窑。官窑瓷虽然在宋代瓷器中只占很小的一部分，但由于其地位和优越的条件，使官窑瓷成为当时朝廷所需的一批高档瓷器。其高超的射击技术和不朽的艺术价值，使其成为中华民族宝贵的文化遗产。 官窑青瓷闻名于世。北宋时期，汴京官窑青瓷是继汝窑之后发展起来的。它的造型、釉色和工艺与汝窑有共同之处。据葛古耀伦介绍，汴京官窑多为古色古香的官窑，釉色有浅绿色、粉绿色、灰绿色等。釉面均匀光泽，大条纹，深灰色或紫色胎骨，釉面覆盖，脚面烧灼，底部有钉痕。 宋代顾文健在《负噪杂志》中写道：“宣传管理时期，北京的窑址是自建的，称为官窑”。据此，北宋末年，汴京（今河南开封）有官窑，现称“汴京官窑”，又称“北宋官窑”。具体窑址尚未找到。 宋高宗南下后，临安（今杭州）又建了一座新窑，作为南宋官窑。宋冶所著《唐斋笔衡》记载：“绍承章在中兴渡江过程中，养了后湾，取名绍局，继承了故宫遗志，在内师筑窑，并制作了青铜器，取名内窑，是澄尼的典范。极为细腻，油色清澈，古时弥足珍贵。 在祭坛下修建一座新窑，比旧窑大。本文介绍了南宋初年修建的两座官窑：一座是“内官窑修缮”，又称“内官窑”。据明代高连《遵圣八鉴》记载，内官窑的修缮地点在杭州凤凰山脚下，但具体的窑址尚未找到；另一个是“焦滩官窑”，位于杭州市南郊五桂山地区，又称“五桂山官窑”。窑址发现于1930年，从1956年冬至1986年春进行了两次考古发掘。对龙窑和工场遗址进行了发掘，获得了大量的标本。 宋代美学延续了晚唐美学的内容。与盛唐美学相比，它表现出另一种对美的追求。如果说盛唐的美学呈现出波澜壮阔、气势磅礴的景象，那么宋代则呈现出文静典雅、柔美细腻的姿态。 盛唐的整个审美观就像年轻人朝气蓬勃、肆意挥霍的形象，而宋朝则像一个历经沧桑、自由自在的中年成熟人。 “他一生都在发展自己的才能，所以他是唐人。他对过节的事深思熟虑，但却染上了歌曲的风格。” “做梦之后，大楼被锁得很高，窗帘也降了下来。去年春天仇恨来了。落花人是独立的，小飞燕和小燕子一起飞翔。”虽然没有唐诗那么雄伟，但它小巧精致，更贴近日常生活。 《词经》的创作是以日常的、平凡的、自然的景物或白色的事物描写来表现，使所描绘的对象和事物更具主观细腻的情感基调。这是宋代比较典型的审美基调。 伴随着这种艺术形式的发展，美学理论强调了对艺术风格和艺术魅力的追求。在晚唐四孔图的诗中，有这样一句话：“不浮，不浮，就可以说是韵外之物。”。 它需要捕捉、表达和创造出意味深长却难以言喻的情感、兴趣和魅力。这不正是禅宗境界中的“妙悟”和“镜花水月”吗？ 南宋烟雨的沧浪诗完全继承了这种审美情趣。哪里“找不到踪迹。因此，它的美是透彻而细腻的，是不能聚集在一起的。就像空气中的声音，相位中的色彩，水中的月亮，镜子中的形象，文字是充实的，意义是无限的……” 李泽厚将这种“妙悟”和“镜花水月”的诗意审美特征概括为一个词：光。 司空图的二十四首诗主张刚健之美，并把它放在第一排。然而，它仍然倾向于“荷花源于清水”的美：“生命力来自远方”，“自然来自聪明”。这已经是唐代以后整个时代文学思潮的反映。 南宋时期的严羽虽也以屈原、陶渊明、李白、杜甫为诗冠。然而，唐末北宋以来的历史潮流，使他更加注重艺术创作中的魅力，更加注重艺术创作中的含蓄与淡化。 这些官窑，都是陶工烧制，文人、官场使用，精致、朴素、典雅。它们与唐代华丽的三彩陶器有很大的不同。这些都反映了一种普遍的规律性倾向，追求美与雅成为当时的审美潮流。 在中国传统艺术中，追求内在美而不过分雕琢外在，被认为是一种更高层次的艺术表现。苏轼把诗比作流水。他要求诗歌的境界应该是“华丽到朴素”，也就是说，艺术作品（工艺作品）应该上升到表达思想情感的境界，而不是仅仅停留在表达“美”的境界。平原不干燥。中国历来把“玉”视为雅致的理想之美。
玉的美是“最美是平”的美。宋代青瓷，特别是官窑瓷器（北宋汝窑、南宋官窑）中含有但不透露美玉的精神，更符合玉的美：里面有光泽，但含蓄而淡化的光泽，非常华丽和朴素。在南宋官窑中，粉绿耳、串纹的窑中玉的清淡雅致的感觉得到了高度的体现。
为了配合玉石般的釉面，瓷炉造型简洁端庄。为了不让裂缝装饰产生过多的碎裂感，在造型上减少了大面积的装饰面（凸形装饰过大，会削弱青瓷色彩的内涵和玉质的高雅感）。 因此，所有的人造额外装饰的形状的器具被省略。香炉上的耳朵与其说是装饰上的配饰，不如说是增加形状水平强度的必要构件。
一方面，适当在身上横向串线，阻挡厚釉的流动，另一方面，减少了过多裂纹装饰造成的破碎感。此外，炉体按等比分为三部分渐变。从而强化器皿横向张力的基调，增强视觉感应，增强整体的气势和心理平衡。
不同于金代香炉宁静神秘的风格，它总是给人一种距离感；也不同于三色香炉高雅高远的感觉，那是无法企及的。宋代官窑的瓷炉，素有宋词的韵味，细腻典雅，平易近人。 鉴定方法 一是珐琅质的差异。宋代官窑的釉面厚实、酥脆、珍贵，有玉的感觉。釉下气泡颗粒大而明亮，堆积密集，为史料“聚泡沫聚珠”。釉色以粉绿色、天绿色和炒饭黄色为主。雍正仿宋官窑釉面薄，釉下气泡小而稀疏，釉面多为透明明亮而不潮湿。釉色以豆绿色、灰蓝色、月白色为主，有的甚至接近亮白色。 二是模式的差异。宋代官窑有两种纹样：大的和大的。有的又长又厚。有的在瓷器上自上而下纵向流淌，像一根牛毛挂在屁股上，所以被称为“牛毛纹”。即使是小件瓷器，也有几条较长较粗的线条。纹痕颜色以鳗鱼血、鱼子黄、墨灰为主，鳗鱼血为上品。雍正宋代仿制官窑的器物多为小件，纹路粗细差别不大。条纹颜色单调，基本为黑色或浅黑色。 三是轮胎颜色的差异。宋代官窑胎色为灰黑色或深灰色（紫灰色），颜色较深，故称“黑胎”。其著名的“紫口铁足”特征的形成完全是由轮胎颜色造成的。在雍正仿宋官窑中，胎色为白、灰、浅灰色。这样的轮胎颜色不能在釉面上形成紫铁脚掌薄的部分和脚掌根部外露的部分。 第四是脚的不同。宋代官窑有两种，一种是满釉官窑，一种是赤脚官窑，一种是铁脚官窑。雍正仿宋官窑的脚，除了在脚根上施上糊釉外，还非常精细、规整。[一] 用高锰酸钾去除“贼光” 这种新瓷器表面有一种非常明亮的光，叫做“贼光”。最常见的除光方法是在氢氟酸中浸泡半小时，然后用高锰酸钾和泥浆包裹一小时。这样处理的瓷器有一种“老”的感觉。鉴别方法：触摸，有牵着手的感觉；闻，有酸味。 |
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