哲学家尼采在还没有经历过复杂生活之前，他的字句就已经让人们对生活本身产生了忧虑与戒备。而往后经历的世事人生证明：他是对的。对待生命你不妨大胆冒险一点，因为好歹你要失去它。如果这世界上真有奇迹，那只是努力的另一个名字。生命中最难的阶段不是没有人懂你，而是你不懂你自己。 人生何以会痛苦？难道不应该如春绽放的花苞一样，娇嫩美好的鼓鼓囊囊着，对生活之夏充满期待与向往，在烈日之下绚烂的开放吗？当然不是这样。自然界有风霜雨雪，人世间遍历生老病死红白之事，每一个人每一段人生路都充满变数与风险。
有那一种庆幸之人，会一直生活在他人为之遮风挡雨的境遇之下，一生都活在花团锦簇中，且以为世界是非黑即白，非恶即善的泾渭分明。而不幸之人则从出生伊始就开始经历生死存亡的考验，成年后或许要渡过家破人亡，妻离子散的劫难，又或许遭受病痛折磨，忍受世态炎凉人生白眼……林林种种无论哪一种人生，都是一个人要面对的生活的本来面目。而当人撞上人生这堵高墙，向上攀爬的过程中，必得使尽全力才能抵达梦想中的高度，否则就会跌落谷底，何止梦想坠落粉碎，更可能是生活阶层、人生格局的退行。我感到难过，不是因为你欺骗了我，而是因为我再也不能相信你了。一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。 
人生痛苦何以纾解？如果人生的基调就是痛苦，那么这种痛苦的人生是否值得度过？痛苦的人生究竟应该如何度过？而哲学家尼采告诉我们，想要度过痛苦的人生，唯有依靠艺术。在《悲剧的诞生》这部著作里，尼采就曾说过，艺术是人类所了解的人生的最高使命，艺术是极其高尚而正确的，能够超脱生活本身的活动。作为人生较高层面的一种写照，艺术能够使人摆脱欲望的干扰，更加清新纯粹地去认识人的本质，以及生活的本质。
会促使人去掀开生活本身的面纱，看清它背后的真面貌，并以此寻求到摆脱人生痛苦的方法，而这一过程，恰恰就是艺术的伦理价值所在。绘画、音乐、雕塑、诗歌、小说、舞蹈……无论哪一种艺术形式，都只能是欣赏、观看、聆听、模仿、阅读，而无一能够吃、穿、用，直接作用于生活或糊口本身。
譬如宗白华在《美学散步》中说到的，在“机器的节奏”愈来愈快速、“生活的节奏”愈来愈紧张的异化世界里，如何保持住人间的诗意、生命、憧憬和情丝，如何对生命充满尊重与憧憬，就是艺术应该要去做的事。你遭受了痛苦，你也不要向人诉说，以求同情，因为一个有独特性的人，连他的痛苦都是独特的，深刻的，不易被人了解，别人的同情只会解除你的痛苦的个人性，使之降低为平庸的烦恼，同时也就使你的人格遭到贬值。——《快乐的知识》 艺术是人类人生的最高使命英国大诗人拜伦（Byron）去世后，他的葬礼在伦敦举行，前往送行的人络绎不绝。当时伦敦街上的商人们遥遥望见出丧队伍的威仪，惊叹不已，纷纷相问：“这个诗人他到底做的是什么生意这么厉害？”
从前在日本，有一个名画家，他画一幅立轴市场售卖定价是大洋六十元，而在他的画中，却往往只有疏疏疏朗朗几粒豆子。有市井百姓和商人看到之后惊讶不已，问道：“为什么！这幅画上就几粒豆子，而为什么这每一粒豆会值大洋二十元？”有一次展览会上，有人问丰子恺：“绘画到底有什么用？“纯正的绘画一定是无用的，因为那是艺术。它只负责美和唤醒人的心，让人的心开花、绽放、清醒。但凡有用的，都不是纯正的绘画。所以绘画中，无用的才是大用。且容我告诉你这个道理。” 
人生没有目的，只有过程，所谓的终极目的是虚无的。人的情况和树相同。它愈想开向高处和明亮处，它的根愈要向下，向泥土，向黑暗处，向深处，向恶。 人类的肉身需求得到满足之后，会因为精神空虚单调而需要社会，需要他人。但遗憾的是，人人都像刺猬，在一起时会被相互刺痛令彼此讨厌而再度分开。所以人的解决办法是，通过艺术，让自己的内心丰富起来，让自己从人生日常的痛苦中疏散出来。
从日常中抽离出来的内心，在自然而然的状态下重新复活过来，重新拥有了对生活的理解和判断，在通过艺术逃离了日常束缚之后，就能够喜爱和喜迎独处的孤寂。又因为独处和内心的丰盛，就很容易放弃对世间万相的执着，比如财富、地位、美貌等。至此，艺术就实现了对人生的拯救，对人生痛苦的隔离。我们如何度过痛苦的人生？与生活相去甚远的艺术，就是对生活最好的隔离和化解。Bruk, A., Scholl, S. G., & Bless, H. (2018). Beautiful mess effect: Self–other differences in evaluation of showing vulnerability. Journal of personality and social psychology, 115(2), 192-205.
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