尽管在明代就有“旧规做程式”之说,但用“程式”一词来描述中国戏曲的特征,则是比较晚近的事,一般会追溯到1925年国剧运动中赵太侔的文章。但“程式”究竟何所指,“程式化”是否是戏曲固有的本质特征,戏曲现代戏创作中是否必须遵循和追求程式化,则一直存在着不同的见解。张庚、郭汉城、郑传寅、陆炜等许多先生都发表过自己的意见,但应该说并没有取得共识。傅谨教授此文对戏曲程式以及现代戏与程式化的问题提出了自己的见解。他认为,“现代戏”除了作为内容的范畴外,还包含对以程式化为核心的传统戏曲表现手法的改造。程式渗透在戏曲的所有方面,它以追求戏剧化的抽象与共性为特征。然而,现代戏的出现却是与反程式化的戏剧观念的出现相伴随的。现代戏创作的关键,就是如何通过新的抽象化手段,创造出一系列新的、能够为一般观众接受的程式,以形成自己新的艺术语言,形成与观众对话的新的基础,而不是向话剧和生活化的表现手法靠拢。如果我们认同程式化是戏曲最为本质的艺术特征,那么现代戏也必须向程式化方向努力,否则,现代戏就只能是一个幻想。——李伟 程姣姣 原载《艺术百家》1999年第4期
作者简介 傅谨,1956年生,文学博士。中国文艺评论家协会副主席,第七届国务院学位委员会学科评议组(戏剧与影视学)成员。中国戏曲学院学术委员会主任,南京大学文学院博士生导师,厦门大学文学院讲座教授。 著有《当代中国戏剧批评史》《20世纪中国戏剧史》、《艺术美学讲演录》《草根的力量——台州戏班的田野调查与研究》《中国戏剧史》等,主编《京剧历史文献汇编》《梅兰芳全集》《中国话剧百年典藏》等大型文献丛书。发表学术论文400多篇,其中C刊论文70篇;10多篇论文被《新华文摘》全文转载,人大《复印报刊资料》高转载率作者。曾获江苏省哲学社会科学优秀成果奖一等奖、中国文联文艺评论奖一等奖及文化部、教育部、北京市多个重要奖项。主持国家社科艺术学重大项目“中国戏曲表演美学体系研究”。哈佛大学、芝加哥大学、海德堡大学、早稻田大学访问学者。 END |
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