王国维的《人间词话》，是晚清以来我国最有影响力的著作之一，在词论界里更是被奉为圭臬，其论点成为词学、美学的根据，地位崇高，影响深远。
比如，王国维创造了一个重要概念——艺术的境界。他把词的境界划分为三种基本形态：“上焉者，意与境浑；其次，或以境胜；或以意胜。”他说李煜词是“神秀”，境界最高，韦庄的词是“骨秀”，境界次之，温庭筠的词是“句秀”，境界再次。这些观点，均得到了后世的普遍认可。王国维在学问上是个很自负的人，对于我们熟知的很多宋词大家，他都曾毫不留情地给予了差评。那么我们不禁要问，王国维这般狂傲，他自己的作词水平又究竟如何呢？对于这个问题，我们不妨用他的一篇代表作加以回答。
王国维是中国近代公认的顶级国学大师，对教育、哲学、文学、戏曲、美学、史学、古文学等多领域都有深入研究，并且天赋异禀，造诣极高。其中我们最熟悉的，就是有关于词的创作和创新。在王国维的众多词作中，最值得一提的便是那首著名的《蝶恋花》：
阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱暮。待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
（注：“绿窗春与天俱暮”中的“暮”在有的书籍中写作“莫”，二者都是傍晚的意思。）此词是王国维写给妻子莫氏的浪漫情话。或许各位读者无法想象，古板如他，竟也有如此温柔一面。清末光绪二十二年（公元1896年），19岁的王国维与发妻莫氏结为连理，二人情投意合，伉俪情深。但是婚后仅仅两年，王国维便因求学离开家乡，离开妻子，开启了漫长的漂泊生涯。光绪三十一年（公元1905年）的春天，长期在外漂泊的王国维回到浙江海宁老家，得以与久未谋面的妻子短暂相聚。一别多年，王国维惊讶地发现，妻子莫氏早已不复当年模样，她的脸上写满了憔悴和幽怨，那是岁月的痕迹，也是逝去的青春。看着眼前的妻子，王国维心中涌上阵阵酸楚，于是有感而发，写下上面那首《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》，表达心中万千感慨。阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许：我浪迹天涯，历尽离别之苦，没想到归来时，百花已然零落。
花底相看无一语，绿窗春与天俱暮：我与她，在花下相顾无言，绿窗外的春色，与天时一样，都到了迟暮时候。待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕：我与她，在灯下倾诉别后相思，可心中刚刚泛起一点点新的欢愉，就又勾起无限旧恨。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树：在这人世间，最难以留住的便是镜子中的伊人红颜以及离树飘零的落花。王国维的这首《蝶恋花》，以花喻妻，通过写百花凋零、妻子老去，表达了词人对妻子的爱、愧、怜并存的复杂感情，同时抒发了词人对光阴易逝、美好易丢的无限感叹。全词语言绝美，意境深远，尤其最后两句“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”，更是百年难得一遇的惊艳佳句，兼具“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的哀叹之美与“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的感悟之美。通过这首《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》不难看出，王国维的确是一位写词的天才，至少在近现代文人中，算得上是顶级水平，他的才华足以撑起他的狂傲。
|
