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文‖才华有限 上一文，我们解读了《书谱》中孙过庭论述书法界最可恨的三种学书人。他认为，第一种是“胡扯型”，第二种是“略懂型”，第三种是“保守型”；也正因为有这三种人的存在，才导致后来学书者对书法困惑不解。下面开始今天的文章：《书谱》第八讲——此二字是书法的笔法，更是书法的秘诀！你知道吗？ 《书谱》：「加以趋变适时，行书为要；题勒方畐，真乃居先。」大意是说，谈到书法应变实用，行书是主要的；对于题榜镌石，真书（楷书）当属首选。 “趋变适时”四字值得一说。“趋”即急促，“变”即变化，“适”即适应，“时”即随时。我理解的意思是，字体发展到今天，随时就能拿来用的乃是行书。也正如孙过庭说的那样，自真书、行书出现后，真书则作为题勒上石的首选字体（这点魏碑和唐碑可以证明）。而行书则用于日常书信往来、抄书做笔记（历代手札作品可为佐证）。 《书谱》：「草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。」大意是说，写草书不兼有真书的笔意，容易失去规范法度；写真书不旁通草意，那就难以称为佳品。真书以点画组成形体，靠使转表现情感；草书用点画显露性灵，靠使转构成形体。 这里老孙提出了一个写书法的观点——草兼真，真通草。可能会有很多书友表示困惑，写草书兼真书，写真书还要通草书，写出来岂不是不伦不类？我理解，老孙的观点不是说一幅作品中写一个真书就要跟一个草书，而是在一字之中出现草真互通的笔意。 近现代书法家启功先生说：“行书宜当楷书写，其位置聚散始不失度；楷书宜当行书写，其点画顾盼始不呆板。”虽然说的是“楷行互通”，但与“真草互兼”几乎相同，只是换了一种说法而已。草书兼真意，不会让字失去法度，魏晋时期的章草作品最能凸显；真书加草意，可使字体灵动，三国钟繇、隋末智永的真书作品可以证明。 我们要能理解，无论是“真草互兼”还是“楷行互通”，说的都是“意”，也就是说，兼其意也。而“意”字最当玩味，因为这个字并非固有所指，《说文解字》：“会意，从心从音，本义：心志、心意。”没有固定的对象，那么每个人对它的理解就不尽相同。我理解的“真草互兼”是：写真书时增加草书的取势、连带、呼应，写草书时增加真书的稳定、规整、协调。 《书谱》：「草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。回互虽殊，大体相涉。故亦傍通二篆，俯贯八分，包括篇章，涵泳飞白。若毫厘不察，则胡越殊风者焉。」大意是说，草书用不好使转，写的便不是字；真书若欠缺点画功力，仍可记文叙事。虽然两种书体不同，但其规则却是大相径庭。不但如此，学书法还要旁通大篆、小篆，融贯汉隶，参酌章草，吸取飞白。对于这些，如果一点也不清楚，那就像北胡与南越的风俗不同，难以互通一样。 前面老孙说“真以点画为形质，使转为情性”，此处又说“真亏点画，犹可记文”；“草以点画为情性，使转为形质”，此处又说“草乖使转，不能成字”。由此可见，“使转”二字才是书写的不传秘诀。 书法中的“使转”究竟是什么呢？广义上来说，由于书法的线条特点，需要通过笔画的灵动转换才能提高书法的笔画品质，结合点画顾盼，营造出书法的独特美感。说白了，就是书写时用笔侧锋、中锋相互切换运动的轨迹（见上图）。当然，这仅是我个人的浅见。 关于老孙说要旁通大篆、小篆……这个就很好理解了，这里我举个例子来说明。一个来自西北的新疆人和一个来自东南的福建人，彼此用各自的方言进行沟通，其结果必是：你也听不懂，我也听不懂。但是，如果都换成普通话，结果就不一样了。如同书体发展一样，秦始皇统一六国前，各国都有自己的字体，交流很是费劲。统一后，丞相李斯集各国字体创造了小篆，至此交流顺畅了。 如果将语言和文字比作一条大河，那么方言与字体仅是它的分支，互通却又不同。换言之，真草行隶篆五体，你中有我，我中有你，各自相通，却又不同。所谓同源而异流，说的正是这个道理。 最后我们可以得出一个结论——孙过庭《书谱》中的本段内容是要告诉后来学书者：使转是书法的笔法，更是书法的秘诀；各书体互通，专学一种书体也要兼学和兼用其他书体。 |
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