清华美院美育教学方法课程 |4. 戏剧美育的影响：诗化意象

本期教师

姬沛

中央戏剧学院戏剧教育系教授

图丨授课现场

课程简介

课程从戏剧的角度解读戏剧与美育的关系。戏剧在舞台上不仅仅是制造幻觉，让人们相信舞台上的生活，同时又展现超乎现实生活之外的更高的精神层面的生活，所以戏剧是一种关乎生活又关乎生命的实践和体验，它潜移默化的影响着人类进步。戏剧的现场性和集体性的特质鼓励观者的参与，从而进行有效的体验，特别是戏剧艺术在表达时呈现出来的“诗化意象”，使现代戏剧教育成为美育的有效方式。

 “诗化意象”作为美学用语，体现了创作者的创作理念和艺术追求，这组词成为戏剧艺术工作者在美学表达上努力感悟和实现的最高境界。戏剧，作为综合艺术发展至今，视觉形象表现出来的冲击力，反应着时代变革、我们视野的开阔、思想见地的多重视点、勇于挑战审美的局限……当西方的卡塔西斯之意和中国美学的留白交融时，我们已经是在戏剧场经历感知美、认识美、创造美，建立自己对艺术生命的体验。

图丨授课现场 姬沛教授演示教具使用

核心内容整理：

戏剧也是创作形象之美的艺术。艺术形象是戏剧艺术家思想表达的基本语言，是艺术家  对于人、对于现实生活、对于社会现象经过思考、提炼、概括而来的，戏剧艺术家们往往通过自己塑造的艺术形象来思考和表达。戏剧诞生在古希腊祭祀的仪式活动中，戏剧具有的仪式感是与生俱来的，因此它区别于    其他的艺术门类，它更具现场性和集体性，是多种艺术形式的综合。

课程通过以下三个方面来讲解戏剧艺术作为美育的一种方式，结合戏剧在视觉艺术的范畴，谈谈如何提升人的审美意识：

• 戏剧艺术的特性

• 戏剧空间中视觉形象的美学特点及其发展

• 走向诗化意象，展现创造美的过程。  

图丨授课现场

经典语录

• 古希腊语中的戏剧由两个词组织在一起，一个词叫眼睛，一个词叫地方，指“观众看演员所看到的一切”，戏剧就是在一个灯光映照的空间，获得非同寻常意义的人类的活动。
  

• 戏剧是综合视觉形象、听觉形象，尤其是以人物形象的确立，在舞台上去表现的综合艺术。

• 视觉形象里的颜色，尤其是灯光照射下的颜色，不仅仅是营造了特殊的气氛，同时也会影响到我们内心里的情绪和情感的变化。

• 每一部戏剧演出都给我们带来的是人生的体验，人生的思考和欢愉，能够让我们释放一些压力和情绪。

• 小剧场的概念最主要的就是演员和观众们更加的接近，拉近了艺术与观众的距离。题材更强调真实性和共鸣性，挖掘人物的心理过程更加的细腻。小剧场的作品，往往比较注重思想性，带有探索性，始终在追求人的内心世界的外化和潜意识表现，突出人的意识的觉醒。观众更能够通过小剧场的作品被触动，从而引发他对生活的一种联想，与作品和创作者能产生共情。

• 许多中国戏剧人追求创造一种中国式的舞台意象，那是集中中国传统文化艺术的元素、手法、意境和美感基础之上的整体性的诗化意象。在某些戏剧作品里采用过绘画、书法、音乐，还有面具和中国的戏曲，都渗透着中国艺术的意境，传递着中国文化的美感，中国式的思维，它一定是来自于中国的民族情感。戏剧舞台最终成为了一个承载着民族关系和文化结构的交流空间。

• 作为戏剧教育一线的老师，我更加清楚的知道，教育思想要根植于中华优秀传统文化深厚的土壤，汲取人类文明的优秀成果，才能引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培育深厚的民族情感，也才能激发他们的想象力和创新意识，拥有开阔的眼光和宽广的胸怀。

• 著名艺术家、非物质文化遗产项目河北梆子代表性传承人裴艳玲女士感慨：没有人不想创新，但前提是要知道你身后有没有粮库，有没有创新的资本。而老祖宗留下的那些东西，就是粮库，就是创新的源泉。

• 美育就是培养人们认识美、发现美、爱好美和创造美，提高他们的审美能力。从教育的角度讲，认识美的过程，首先可以从家庭教育开始影响孩子们，因为家庭教育是人生的第一教育。美的感觉往往是潜移默化的流进了我们的心里，刺激着我们的情绪被调动起来，变成我们对于爱、对于生命的美好追求和敬畏。所以当人们认识到了美是什么的时候，才能够真正从日常的生活中，去主动发现那些“寻常”的美。如果说我们都能够感受到“寻常”的美、体验到美，具备了认识美和发现美的能力，那么我们在创造美的同时就会更多一些对美的期待和想象。

• 如何认识美？美是靠观察，我们才能发现到。我们需要自然而然的对生活敏感，对生活有着灵敏的观察，不仅仅是对自然界的美，而且还有身边每个人所体现出来的善良、美好、恬静、活跃等等生动的生命之美。

图丨授课现场

问答环节

Q

姬老师您好，上您的课也是一种美的享受，体验戏剧之美最好的就是现场观演。可是像我们住在十八线小城的人，几乎没有机会看到现场观演，如何和孩子讲解戏剧的魅力？

姬沛教授：戏剧的魅力应该是一个现场集中的体验式的过程。有时说，剧场就是一个实验室，在这个实验室里面，我们做着不同的“实验”，因为我们对于受教育对象其个性的培养，都希望达到教育净化的作用。如果说我们暂时感受不到舞台的魅力，我们应该先去认识生活中的美。戏剧就是生活，戏如人生，人生如戏。我们可以带着孩子们体验生活，去发现生活中的美，制造一些戏剧化的效果，可以利用绘本故事、成语故事、成语典故等等，通过书中的情境、人物关系变成戏剧，通过扮演来建立我们和孩子的联系，创建戏剧的体验。通过这样的体验过程，我们能够感受到文字的魅力，能够感受到艺术的熏陶。同时，把自己的想象转化成形象呈现在孩子们的眼前。诗化的影响，不完全在艺术的创作氛围内，在生活中也是无处不在。

图丨授课现场教具

Q

我是一名服装设计工作者，也是一名少儿美术老师。我期望未来能够在少儿服装设计课程方面进入深入的研究，所以我想请教老师关于服装设计方面有什么比较好推荐的书推荐？

姬沛教授：我本身还是戏剧导演出身，我们在创作的时候会和服装设计师一起研读剧本，根据剧本风格、剧情背景、导演整体构思决定服装设计的风格，最终是要体现出人物形象及其特色。

如果说您对服装设计方面还要进一步的去研究的话，我推荐中央戏剧学院研究生招生简章上，舞台美术系的一系列推荐的必读书目，我相信这些书可能会帮助到你。同时我建议您花时间去画廊，博物馆看展览。因为戏剧的任何一个环节的创作，都需要在一些平台上，不断思考和研究、实践，从中捕捉不同时代人的生活状态，来丰富自己的创作思路。

图丨授课现场

下期预告：

主题：开放式教学与创造性思维

主讲人：龙念南

关于清美美育研修班

清华大学美术学院在美术教学方面一直注重教学理论与实践的结合，随着清华大学对通识教育的重视和“强基”计划的开展，清华大学美术学院从高等美术教育的视野拓展到与通识教育协同发展的美育教育领域。将从美育教学方法十讲中探讨美育教学方法，师资团队都是致力于美术师资基础教育十几年，也是最早参与清华大学美术教育与通识教育统整的专家，新的学术发展方向和时代需求促使我们运用新的视野重新审视美育教育。

2019年教育部推进“高校美育”建设，2020年陈宝生部长在全国教育工作会议中提出持续推进学生艺术素质测评，2020年两会提案中有“美育学”学科建设的呼吁，美育在近年来的发展过程中愈发受到关注。美育教育在学校内推行的重要抓手是美术教育，美术教育如何与美育目标进行结合？美育教育如何与不同年龄段学校美术教育融合？这些是本次研修班探讨的核心话题。

美育教学方法从新的美育观出发，关注从美术训练到审美判断的教学理论和实践，在观看的方法、多元媒介、引导式教学、逆向课程设计、跨文化理解等方面引导美术课程升级为美育课程，注重从审美到认知、从美育到启发、从观看到创造的教学设计。

撰稿人：刘雨

编辑：武筱璇