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生活在北宋时期的画家燕文贵，擅长画人物，尤其是山水。《圣朝名画评》曾经这样评价燕文贵的山水画：“燕家景致，无能及者”。由此可见他的山水画成就。燕文贵曾经有过军旅生涯，也曾经在当时的皇城——开封卖过画；后来被画院待诏发现，把他举荐到相国寺绘制壁画，以后他又到画院供职，自此开始了他的绘画黄金期。 
这是燕文贵的《秋山萧寺图》，绢本淡设色水墨画。描绘了远处的山的缝隙之间，瀑布飞流，水珠四溅，一副壮观景象；近处，层层叠叠的溪山下面，水流纵横，似有若无，时隐时现。这幅画现在收藏在美国纽约市大都会博物馆。《秋山萧寺图》溪水和远山的用笔轻柔纤细，很好地表达出了水的若隐似现和远山的飘渺空灵，山石的用笔苍劲有力，皴纹明显，山石的坚硬质感得到了很完美的体现；远山和水施以极细微的淡墨，近处的山峰和山石加以浓墨晕染，使得整个画面的层次感格外分明。这幅《纳凉观瀑图页》，绢本设色，属于纨扇系列。描绘了一位文人雅士，敞着胸坐在席子上，他的四周树木葱茏，山水林立，微风轻轻地吹过来；远处大山中的瀑布在轰轰作响，文人好像在倾听瀑布的声音，又好像在日有所思的样子。这幅画现藏于北京故宫博物院。《纳凉观瀑图》的构思精巧，小小的不到三十厘米见方的地方，容纳了人物、房屋、青峰、峭壁、瀑布、山石等等许多的物象，但是整个画面动中有静，静中有动，体现了夏日的大自然万物努力生长的姿态。人物的刻画栩栩如生，表情丰富，在观看瀑布？还是在倾听瀑布的声音？又或是在凝神静思？给人无限的想象空间；山石和树的用笔坚劲有力，把山石的粗硬质感以及大树的勃勃生机很好地表达了出来；整幅画笔墨丰韵雅致，幽雅古朴的设色更使画面增添了无忧、空灵之气。这是燕文贵的《江山楼观图》，绢本设色画，描绘了远处烟波浩渺的江水，一望无垠，近处的江边，高山的下面，起伏不平的丘陵地上，树木迎风摇摆，杂乱的石头堆满了草丛之间。这幅画现藏于日本大阪市立美术馆。《江山楼观图》的构图空旷辽远，描绘的美景气象万千；整幅画的设色浓淡相宜，把江水的飘渺无边以及山峦的叠嶂峭立描绘得如在眼前；山石的用笔刚柔并济，大轮廓一笔直下，气派万千，江水的用笔轻柔淡雅，若有似无，一幅气势宏大的山水画面跃然纸上。不同于南宋山清水秀的一角构图，北宋山水画的取景大多是形式一片大好的描绘。“江山”在北宋想要表达的可能更是一种气度，一种情怀，一种“一览众山小”的感觉。燕文贵的《江山楼观图》如此，北宋画家王希孟的《千里江山图》也是如此。这幅画叫做 《奇峰万木》，绢本设色，也是属于纨扇系列。描绘了近处的山峰之上，树木茂密葱茏，远处的奇峰之上，依然是树木茂盛、烟云缭绕的景象。这幅画现藏于台北故宫博物院。
《奇峰万木》的构图与构思都极为巧妙：左上角的远山高低远近，错落有致，给人一种辽远空旷的意境之美；右下角的山石苍劲坚硬，树木郁郁葱葱，勃勃生机从画面之中喷薄而出；两处山峰中间以云雾隔开，画面想要表现的悠远、渺茫之意逐渐显现出来，充分体现了大自然的鬼斧神工的巨大力量。
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