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一幅《清明上河图》画卷， 让一千年前的北宋都城汴梁的市井繁华， 呈现于今人眼前。 画面从郊外一直延续到城里， 鳞次栉比的店铺， 商贩、农夫、酒肆、乐器行、金饰行、布庄...... 甚至还有有瓷器的专卖店，好生热闹。  北宋 张择端绘《清明上河图》（局部） 故宫博物院藏 北宋经过一百多年的发展，到宋徽宗时期人们的生活变得富足，美满。宋徽宗赵佶倘若不做皇帝，他定是一位名垂青史的艺术家。 他在位期间中国古代画家拥有了空前的社会地位，佳作云涌。艺术的触手在他的时代绵延开来，瓷器更是宋徽宗的心上之物。  彼时，才华的增长与手中的皇权，滋养着宋徽宗的审美标准。宋代的官窑制度，就在这样一个大背景下产生了......  壹
北宋官窑创建于北宋宣政年间，是宋徽宗引入汝瓷及开封陈留东窑等窑系的制作精华在开封创建的。 北宋官窑口是我国陶瓷史上第一个由朝廷独资投建的“国有”窑口，官瓷也是第一个被皇帝个人垄断的瓷器种类。  官窑青瓷菊花式盘 全高4.5公分 口径18.5公分 足径13.3公分 台北故宫藏 北宋官瓷在我国琳琅满目的瓷器世界中，可谓独具禀赋，充盈着皇室高贵典雅的艺术神韵和光彩，称得上是大师巨匠精湛技艺和宋徽宗杰出艺术才华合璧的典范。 官瓷自问世以来，便素有“王者之瓷”、“社稷神器”的盛誉。   北宋官窑盘 高2cm 口径15.5cm 底径5.1cm 台北故宫藏  贰
官窑仿玉器、仿青铜器，同时也有许多碗、盘、瓶、洗等造型。官窑造型单纯、简练、求正不求奇，线形不张不驰，对形式美法则的控制非常讲究。 从比例、尺度、均衡、韵律等方面反复推敲，让人感觉到一种毫不张扬的、含蓄典雅的、静态的、内在的美，对器形的任何一点改动似乎都会破坏它的美，这种对度的把握可谓恰到好处。  - 北宋 官窑青瓷葵花式小碗 -  - 北宋 官窑天青椭圆水仙盆 -  官窑葵瓣洗 高4.8cm，口径18.7cm，足径11.2cm 故宫博物院藏 洗八瓣葵花式，斜直壁，折底，圈足。 北宋尚文偃武，到徽宗经济文化空间繁荣，提出以文立国、以礼治国，大力复兴礼制。 礼制的核心是祭祀，而礼器在祭祀活动中扮演着极为重要的角色。 
宋徽宗创制的北宋官瓷礼器，相比夏商周三代青铜器而言，虽然有所更张，但皆考三代器物遗法，有典有据，制度精密，气象淳古，上合先儒疏义，下逮诸家图像。 既讲究“形”，又注重“义”，形义一体正是北宋官瓷的精妙所在。因此，北宋官瓷器是经过重新设计和制作的全新礼器，不是三代青铜器的复制和模仿品。 叁
北宋官窑厚重，南宋官窑轻薄。这个特征区别跟南北地域的人的性格有关。北方人性格粗犷，南方人纤秀。北方人和南方人有时注重点不同。 在瓷器烧造中，一般来说北宋瓷器胎都厚重一些。南宋都轻薄一些，所以在分辨南、北宋瓷器时，有时仅凭这一点就可以准确判断。 南宋官窑青釉葵口碗 肆
宋代官窑瓷器与汝、哥、钧窑瓷器一样，特别注重釉色美。 宋代官窑瓷器主要为素面，既无华美的雕饰，又无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅，釉色以粉青为主。 这种装饰主要出现在宋代官窑、哥窑、汝窑青瓷表面。或称“开片“龟裂”。 官窑青釉方花盆 高9.2cm，口边长15.3cm，足边长13.0cm 故宫博物院藏
北宋官瓷常见有天青、粉青、大绿、月下白、炒米黄、油灰等釉色，且以粉青为上。 北宋官瓷的“粉青”釉色，素用“晨露未干时，隔纱望晴空”来形容，比之汝瓷的“雨过天青云破处”更含蓄、内敛，更接近审美的最高境界。
- 北宋 官窑粉青花觚 - 宋徽宗因信奉道教而崇尚青瓷，而青瓷温柔敦厚，委婉含蓄，能窑变出许多深浅不同的青绿釉色，既可体现闲散淡远的自然美，又符合中国传统文化中的儒家中庸思想，故深契徽宗之意。 官窑青瓷圆洗 高6.2cm 口径30cm 底径12.5cm 台北故宫藏 圆侈口，加嵌铜边，平底卧足，胎骨较厚。 官窑青瓷龙纹盘 高4.2cm 口径18.7cm 足径11.3cm 台北故宫藏 官窑青瓷尊 高25.9cm 口径16.5cm 足径13.0cm 台北故宫藏 伍
宋代官窑瓷器是一种简约的美！ 它最大限度地保持一个完整形，适当地饰以弦纹、耳、铺首、足等，从不渲宾夺主。单色釉、施满釉，采取支烧、垫烧的方法，尽可能地缩小疵点。 官窑洗 高9.7cm 口径23.5cm 台北故宫藏 官窑灰青贯耳弦纹壶 高24.7公分 口径13.6公分 底径12.6公分 台北故宫藏 从某种角度讲，官窑瓷器没有装饰，它追求一种“不饰之饰”。这种现象在中国陶瓷史上非常特殊。 官窑大瓶 高34.5cm，口径9.9cm，足径14cm 故宫博物院藏 官窑青釉弦纹瓶 高33.6cm，口径9.9cm，足径14.2cm 故宫博物院藏 |
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