|
谢邀！欢迎来到于秋水工作室，一起聊聊有关书画学习和借鉴的话题，提出有人说能绘画者必能书，会书法的人是否都会绘画的问题。 了解中国文化艺术发展史和书画艺术发展变化过程，就会清楚中国传统书画艺术创作研究，对相同创作工具材料笔墨纸砚的使用，还有传统艺术理论传承对书画同源和书画借鉴的思考探索，目前已经发现比较早讨论书画学习和借鉴是唐代张彦远，在其著作《历代名画记》中提出，南齐谢赫在《画品录》，更是谈到“骨法用笔”，引发代代书画学习和创作研究的传统文人，在创作实践和艺术美学形式探索追求，这样，传统中国画家往往是书画兼习，从笔墨纸砚工具材料，到写意精神，到艺术美学形式等诸多角度进行创作研究，另外，传统文人传承书法艺术基础上，学习中国画时，已经具备艺术创作笔墨功力、文化艺术学识修养和艺术探索变通革新条件。 现当代中国艺术发展历程，对传统文化艺术思想的思考，同时对西方文化艺术学习和借鉴，眼界和视野更加开阔，对中国文化艺术传承发展，促进中国特色化发展新探索新变化新精神新气象有着积极意义，代表性的探索是京派和浙派的中国人物画探索，从中央美术学院徐悲鸿先生对西方油画写真传统学习借鉴，和浙江美术学院（现今中国美术学院）传统中国书画教学传承探索，对中国画专业和书法专业创作研究影响深远的意义。 也看到民国时期以来形成传承中国化发展方向的传统和中西借鉴，和西化发展方向的全盘西化，対当代中国文化艺术新变化的观察和思考，所以，还在继续传承发展中国传统的画家，还是注重综合文化艺术修养，対书法艺术学习借鉴，提炼笔墨功力和传统艺术意象创作变通能力，传统书法家提高个性化笔墨艺术美学形式探索，也会学习借鉴中国画，搞明白不是误解误导的墨戏涂鸦，传统中国书画艺术重写形，在对其理不断觉悟以后，突出书画家个人主观表现性和个性化艺术探索，有所取舍，有所留白，更重写神，传承传统写意精神，以达到形神兼备的最高艺术创作境界，不仅笔墨语言丰富变化和不同艺术形式美，也会更有艺术想象力、表现力和创造力。欢迎不同观点和见解交流！谢谢你关注于秋水工作室！ （附图，以中国人物画为例，中国唐代吴道子人物画作品《送子天王图》（局部）、当代周思聪人物画作品《集市归来》和李伯安人物画《走出巴颜喀拉》（局部），还有宋代苏轼书法作品《寒食帖》（局部）、元代赵孟頫书法作品《秋兴赋》（局部）和民国时期吴昌硕书法作品《诗稿》，通过比较了解，重新认识中国书画创作研究过程中，学习借鉴，促进当代中国文化艺术传统的传承发展。）       |
|
|
