 蒋兆和 （1904—1986） 现代人物画大师 美术教育家 蒋兆和把中国人物画的线描和西洋画的素描、解剖等技法知识融合起来，运用到水墨写意的人物画创作中去，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，在中国人物画史上达到了一个空前的高度，被称为20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师。  ............................................................................................ 他笔下的人物作品画风质朴深邃，用笔灵动松秀，笔墨精湛娴熟，人物形象生动传神，在本世纪上半叶的中国人物画坛无疑是最优秀的人物作品。 他在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，在中国人物画史上达到了一个空前的高度。 他直面人生，以毫不掩饰的画笔表现了20世纪中国人民命运的变化，开启了中国现代现实主义人物画的新风。 他创立了中国画造型基础课和水墨人物画教学体系，直接培养或影响了一大批卓有成绩的人物画家，被称为中国现代水墨人物画的一代宗师。 他的作品不仅充实了中华民族的艺术宝库，也受到了世界各国人民的瞩目，成为整个人类精神文明的宝贵财富。 ............................................................................................  ............................................................................................ 除了技法上的娴熟与入木三分的刻画，蒋兆和的画笔下流露的是对广大劳动人民的怜悯，他常常以裁缝、车夫、盲人、流浪的小子等那种市井人物为题材创作，在蒋兆和的画中，我们可见到他对这个世界最深刻的关怀与同情，唯有最真挚淳朴的情感表述，一幅画，才能看到其可贵的神韵所在！ ............................................................................................ 蒋兆和水墨人物作品欣赏   蒋兆和具备有伟大艺术家所共有的、最为可贵的品质——真诚。他的苦难人生，使他独忠于社会的苦难，灼热而正直的良心，使他独忠于劳苦大众。“于茫茫的沙漠中，看看那慢慢奔走的骆驼”，“当炎威烈日的时候，听听那不可忍受的苦蝉。”触动他的灵魂的是人生。“ 于是我知道，有些人是需要一碗苦茶来减渴。”“……如果其然，我当竭诚来烹一碗苦茶，敬献于大众之前，共茗此盏。”在他的笔下所描绘的人物形象，穷愁悲苦的难民，都有着纯朴、善良和不屈服于命运的个性，天真的儿童和纯情的少女，于美丽可爱之中总包含着苦涩。 在那倾注着情与血的画幅上，或许见不到“一波三折”的优柔和“墨分五色”的绚丽，但细心的观众都可以从那频繁顿挫的勾勒中和苍劲、枯涩的皴擦中，用心灵体察到那个时代悲怆痛苦的节奏。我的一位朋友曾经把蒋兆和画中那“黝黑、粗壮的线条”比喻为“伤痕”，蒋兆和就是这样真诚地发挥着属于他自己的艺术个性。 如果说现实主义的山水画大师李可染创造的美是庄重而幽深，那么现实主义的人物画大师蒋兆和创造的美是崇高而苦涩。如果说，法国世纪的现实主义画家米勒，通过和平、温馨的日常生活表现劳动者的圣洁、纯朴，那么蒋兆和在20世纪通过颠沛流离的苦难生活，表现了劳动人民那悲壮的凄凉。       来源：国画家艺术研究院 |
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