欧洲文艺复兴时期建筑艺术建筑是天才的艺术。在天才荟萃的文艺复兴发源地，意大利的建筑艺术也达到了高峰。它始于佛罗伦萨，并深刻影响到意大利全境和法国、英国、德国、西班牙，进而风行全欧，形成了突破哥特风格垄断的一个全新的建筑体系。它以反封建反神学的人文主义和理性的力量为美学基础，以罗马柱式、拱券、穹窿为造形特征，以严谨对称的平面、立面及多样组合为构图标准，表现出对古罗马建筑风格的推崇和亲切、新颖风格的追求，强烈地表现出人的觉醒和世俗的力量。反映这一鲜明特色的艺术成就，集中在宗教建筑和世俗建筑上。著名的代表人物有布鲁涅列斯奇、米切罗佐、阿尔伯蒂、布拉曼特、米开朗基罗、小桑迦洛、帕拉第奥等人。罗马圣彼得大教堂是杰出的典范。
布鲁涅列斯奇(1377-1446年）曾经从事雕刻并完善了科学的透视法，1401年后专门从事建筑设计。1426年，他在原有的基础上主持建造佛罗伦萨大教堂的穹窿顶。他毅然采用了罗马古典建筑的穹顶形式和手法。1436年穹窿顶完工，1462年又在穹顶上建了一个8角采光亭。穹顶座落在10米多高的鼓座上，有内外两层壳体；内径42米，高30余米，外形像半个椭圆；穹顶内有小楼梯，可以登上采光亭；亭顶距地面115米。穹顶的建成，标志着中世纪教会的禁忌已被打破，哥特建筑的尖塔形式在建筑艺术上的垄断地位已经开始动摇。意大利文艺复兴建筑史从此开始，因而被称为是"文艺复兴的报春花"。米切罗佐是布鲁涅列斯奇的学生。1444年至1460年，他主持建造了佛罗伦萨的美第奇府邸，成为文艺复兴早期世俗建筑的代表作。这座建筑的平面呈长方形，内设圆柱式院落，辟有1个侧院和1个后院，但不严格对称。米切罗佐运用"a2＋b2＝c2"的公式设计了3层结构的建筑主体。第一层墙体用粗糙的石块砌筑；第二层用平整的石块砌筑，但留有较宽较深的缝；第三层也用平整的石块砌成，但严丝合缝、墙面光洁。 这种方法，不但对比强烈、富于变化，而且增强了建筑物的稳定感和庄严感。直到今天，仍被广泛采用。建筑上的3排窗户，顶部都采用古罗马的拱券式，但底层和上面两层的规格、式样又有不同。檐部的高度为墙体总高度的1／8，出挑2.5米，与整个墙体立面成柱式的比例关系。 于变化中达到和谐统一。这样的建筑风格，自然会使人产生亲切舒适之感。1446年至1451年，建筑师阿尔伯蒂，也在佛罗伦萨设计建造了鲁奇兰府邸。他们为文艺复兴早期意大利的世俗建筑开辟了15世纪末至16世纪上半叶，是意大利文艺复兴建筑的盛期阶段。著名的建筑艺术的代表作有罗马坦比哀多神堂、罗马圣彼得大教堂、罗马法尔尼斯府邸。 宗教建筑是神权的神圣象征。所以，中世纪的哥特式建筑便成为宗教信仰的圣殿，是不容纂改和亵渎的。而文艺复兴艺术的伟大成就之一便是对宗教建筑的改造和发展。 布拉曼特是16世纪初杰出的建筑大师。1502年至1510年，他设计建造了罗马的坦比哀多神堂。同时罗马教皇尤利二世为了整顿四分五裂的教会，以实现教皇国度的统一，便决定重建破旧不堪的圣彼得大教堂，并征集建筑方案。1505年，布拉曼特的设计方案中选。1506年受命主持修建。布拉曼特设计的教堂为平面正方形，其中的主体结构为希腊十字。在希腊十字的正中，放弃哥特建筑的尖形层顶，覆盖半圆形的大穹窿顶。在正方形的穹窿顶底座的四角上，各建一个小型的穹顶。在大穹窿顶的基座上部围建一圈柱廓。1514年，布拉曼特去世，改由拉斐尔、佩鲁齐、小桑迦洛和米开朗基罗等人继续设计建造。1564年，当工程进行到圆顶基座时，89岁的米开朗罗也与世长辞，又由波尔塔和丰塔负责这项工程，并于1590年竣工。1564年，维尼奥拉又设计了4个小穹顶。不久，教皇保皇五世决定把希腊十字平面改为拉丁十字平面，又命建筑师马代尔诺在教堂前面修建了巴西利卡式大厅。经过几代著名匠师的精心施工，圣彼得大教堂终于在1626年全面竣工。
罗马圣彼得大教堂，总面积18，000多平方米，是世界上最大的天主教堂。它那银白色的穹顶，金灿灿的大厅，圆锥体的巨大石柱，一扫哥特式教堂那尖削出世和阴森恐怖的格调，而倍感开朗清新、和谐典雅。 整个教堂，从上至下，清晰活泼地展现出三个层次。第一个层次是那高高的十字架建筑体，它又由柱体基座、柱式围栏、椎体构件和十字架组成。第二个层次是直径达42.34米的圆型穹顶，它主要由半圆的穹顶和桶状的柱廊组成，穹顶上辟有玻璃窗；四角上则是规格小巧的类似穹顶，衬托着大穹顶，使其更加醒目突出。第三个层次便是巴西利卡式大厅、大厅门外由黑色石料砌成数级台阶，台基上立有古罗马式巨大石柱。大厅内的拉丁十字平面，纵深183米，两翼各宽137米。内部墙面镶嵌彩色大理石，并有大量的壁画、雕刻等艺术品装饰。穹窿顶正中有宝珠形的日月圆心；整个内顶绘有天花彩绘，通过玻璃窗射入的光线充足而愈显富丽。大厅中央还有一座高达29米的金色华盖，在4根描金铜柱的两根主柱上，装饰着许多攀援在树枝上的小天使；华盖内置放着展翅飞翔的金鸽。从地面到十字架顶端，通高137.7米，比起任何哥特教堂，都更加高大宏伟、壮丽辉煌。 1655年至1667年，G.L.伯尼尼又主持修建了教堂入口广场。广场由梯形和椭圆形平面组成，地面用黑色石块铺成。其轴长198米，周围由284根塔斯干圆柱和88根方柱组成的柱廊环绕。柱高18米，柱顶各有一尊大理石雕像，好似英俊威武的卫士组成的仪仗队，在广场日夜值勤。 扩建后的圣彼得大教堂，规模宏伟、气势连绵、高低错落、富丽多姿，它是意大利文艺复兴时期几代艺术家天才创作的结晶，是意大利文艺复兴建筑的一座丰碑。 小桑迦洛除了参与建造罗马圣彼罗大教堂外，还在1515年至1546年设计建造了罗马法尔尼斯府邸。这座府邸建成了一座封闭式院落，内院周围是券柱式回廊；入口、门厅和柱廊都按轴线对称布置，室内装饰富丽豪华；外墙体宽56米，高29.5米；分为3层，用线脚隔开；顶上的出檐很大，但和整座建筑比例合度。府邸正面对着广场，气派庄重。被认为是文艺复兴盛期的典型府邸建筑。
A.帕拉第奥是意大利文艺复兴晚期的著名建筑师。他在1549年建于维琴察的巴西利卡和1552年建造的圆厅别墅，是这一时期的优秀代表。圆厅别墅采取了古典的严谨对称手法，其平面为正方形，四面都建有门廊，正中是一个圆形大厅。顶上为缓坡瓦顶，正中覆盖坦孤圆形屋顶，端庄古朴中富有清新气息。 除了宗教建筑和世俗建筑以外，文艺复兴时期的意大利园林建筑，还有美第奇别墅(1458-1461年）、埃斯特别墅(1550年）、朗特别墅(1564年）等佳绩，使文艺复兴时期的建筑艺术更富有诗情画意的人文色彩。 法国在16世纪，由于深受意大利文艺复兴建筑的影响，便从哥特式向文艺复兴式过渡，建筑家们巧妙地把文艺复兴建筑的细部应用在哥特建筑上，形成了本国的文艺复兴建筑特色。1519年至1547年建造的尚堡府邸和1528年至1540年建造的枫丹白露离宫，是典型的代表。尚堡府邸原是法兰西斯一世国王的猎庄和离宫，建筑物的平面布局和主体造型保持中世纪的传统，建有角楼、护壕和吊桥；但建筑物的外形采取水平划分和细部线脚处理，则是文艺复兴式的了。 德国在16世纪下半叶，也采取在哥特建筑上安置文艺复兴风格的构件或装饰的方式，在1531年至1612年建造了海得尔堡宫，1535年至1596年又建造了海尔布隆市政厅，成为德国文艺复兴建筑艺术的典型。 西班牙在15世纪末叶，形成了本土的文艺复兴建筑。其中，1512年至1514年建造的贝壳府邸、1537年至1553年建造的阿尔卡拉.埃纳雷斯大学，都具有代表性。它们的造型变化多样，装饰丰富细腻，几乎可与银饰比美，因而成为"银匠式"风格。 在英国，哥特式传统的都铎建筑，也在细部采用了意大利文艺复兴风格。1590年至1597年建造的哈德威克府邸和1572年建造的阿许贝大厦，都和谐地配置了塔楼、山墙、檐部、女儿墙、栏杆和烟囱，墙上常开有凸窗，窗额为方形。府邸周围一般辟有大花园，园中有厅堂、平台、水池、喷泉、花坛和灌木绿篱，与府邸组成和谐完整的格局。 619年至1622年，英国建筑师I.琼斯在设计白厅宫时，采用了意大利文艺复兴建筑师帕拉第奥的严格古典手法，摆脱了英国中世纪建筑的影响。自然，古典主义便在英国流行起来。 |
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