王宠——跳荡的古雅

微信用户u79i8u 2023-09-04 发布于河南

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即便是在大师林立的吴门书坛，王宠（1494～1533年）也是个无法忽视的人物。

他与祝允明、文徵明并称为“吴门三家”。如果考虑到祝允明、文徵明在当时吴门的尊崇地位，特别是文徵明与王宠享年的悬殊对比，我们不难想见，王宠基本上是纯粹以惊人的才情和创造力而获得书法史地位的。

在唐代提按笔法成熟以及元明对魏晋楷书的复古出新之后，楷书所给予的创新空间已然有限。而正是在这样狭窄的缝隙里，王宠依然从容地展示了他卓越的才情。他的路径，如同其前辈祝允明、文徵明之后，也是魏晋楷法之上的复古出新。

王宠临王羲之黄庭经（局部）

其小楷，继承了魏晋楷法中常见的露锋起笔、平直的横画，以及圆润的转角。小楷重心的提高从王羲之《黄庭经》中已略见端倪，王献之的《洛神赋》中已经相当明显，隋唐楷书都是这类特征的延伸，祝允明、文徵明同此；赵孟頫楷书略有不同，其重心稍低。魏晋楷书之质朴稳健即与重心偏低有关，重心偏高的隋唐楷书，则通过点画之间榫卯般紧密的穿插，以及重心垂直获得稳定的平衡。

王宠与此不同，以其小楷《游包山集》为例，其楷书大多重心歪斜、造型欹侧。且其点画之间的接搭并不紧密，常出现若有若无的短点，这也是其书法给人以虚和空灵的缘由所在。祝允明小楷中也常有点画接搭之间的断点，但祝允明字的结构相对端正紧密。而王宠单字的中宫相对松散，更显疏朗通透的韵致。因此，其线条的温润典雅和结构空间的空灵跳荡奇异地结合在一起，可谓前所未有。

王宠自书游包山诗手卷（局部）

这种特质在他的行草书中同样可见。以其行草《自书杂诗》《自书游包山诗》手卷为例，其行草书显示了他一贯的点画精纯、温润典雅的特质，大多露锋起笔，中段厚实、转角圆浑，几乎不见有明显的提按顿挫。而提按笔法，在唐代楷书中成熟之后，影响所及，播散于宋代以来的多种书体如行书、草书之中，诸多大家如宋代黄庭坚、米芾都深受影响。而王宠的用笔方式，正是跨越了隋唐宋元，与魏晋笔法遥接。

魏晋笔法基本上可分为内恹衄挫和绞转两种，分别以王羲之《兰亭集序》和《初月帖》为代表，《兰亭集序》以笔尖及前段的弹跳笔触，衄挫笔法书写出劲健秀雅的点画，而《初月帖》大多使用笔肚部分，通过对笔肚的按压揉搓，以及与笔尖位置的互换绞转，书写出具有厚实、有立体感且变化丰富复杂的点画，邱振中教授提出的“复合锋”的概念，正是指这种复杂的笔锋转换。王宠行草书基本上使用的是中锋，大多数使用了笔肚稍前部位，但并没有使用绞转笔法，也没有产生丰富复杂的立体感。

王羲之《初月帖》（局部）

唐宋以来，客观上提按笔法的渗透以及人们对于中锋的迷恋相互纠缠。提按笔法的影响使书法家们更多注重线条的首尾两端，而忽视线条中段的厚实，是为清人所谓的“中怯”之弊。颜真卿之后，少有以中锋名世的大家，宋代黄庭坚正是通过对线条中段不断的抖动运行以矫正此弊的。赵孟頫是不多的从魏晋古法中领略到中锋的书法家，《陶渊明五言诗页》正是以中锋为主，线条厚实。王宠与之不同的是，其线条之间的连接常有断点，一如其楷书，有虚和空灵之感。

如同其楷书一样，王宠的行草书还在重心、造型以及各部首之间的连接等方面制造跳荡感。以《瞻眺诗》为例，其单字造型虽然大多数重心平稳，但常通过部首的左右、上下错动来获得微妙的动感。并不注重单字点画的整体连贯，而似乎更注重单个点画的质感和表现力，且点多线少。相比较而言，文徵明的行草书更注重单字结构的紧密和严整，祝允明的行草书注重单字结构中部首之间的错动，以及由此而来的整体章法的苍茫感。而像王宠这样，注重单字点画质感表现力和古雅情调者，在明代并不多见。

王宠行草书中的横向取势值得重视。其单字的横向取势以及偶尔出现的摆动笔法使其作品具有章草意味，因而也更具古雅情调。如前所述，部首之间的上下错动以及左右撑开又消解了向下行气自然的流动感。这种部首之间的左右撑开与祝允明的方式接近，但不如祝允明强烈。明代行草书中具有强烈伸展和辐射感的还有徐渭，但其方式是伸展单字的外部线条，力度强烈。前朝书法家中，黄庭坚的单字外部线条同样具有辐射感，但其中宫较徐渭、祝允明、王宠更紧。

王宠的跳荡之势还表现在局部单元空间的处理上，其很多字的右上角转弯常出现外抛的圆弧状转角，且转折方中带圆、圆浑含蓄。这种局部造型在《集王圣教序》中偶可见到，但并不明显。书法史上这种“图形动机”最为明显的是八大山人，根据邱振中教授的研究，八大山人正是通过对《集王圣教序》中右上角单元空间的凸显变形，而形成自己独特风格的。从王宠的行草书中可以得知，八大山人可能是通过王宠，进而上溯古人的。相比王宠而言，八大山人更为夸张。同时，其线条的厚度和力度，都比王宠更为明显。