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- 嗨，本篇介绍山东博物馆特展「瓷韵：馆藏明清官窑瓷器展」。  * 注：本篇说明文字来自展览介绍牌 - 明代瓷器 -  ▲ 黄釉牛头尊，明弘治 明代黄釉瓷器除用作御用餐具外，据文献记载，还被用作方丘（地坛）的祭祀用器。《大明会典》卷二百零一载：“洪武二年定祭器皆用瓷。”“嘉靖九年，定四郊各陵瓷器：圜丘青色，方丘黄色，日坛赤色，月坛白色，行江西饶州府如式烧解。”  ▲ 黄釉碗，明正德 明清时期黄釉瓷器一直是景德镇御窑厂最大宗产品，因烧造条件所限，即便是单色的黄釉，也有深浅、浓淡之分。明代黄釉首推弘治时期的器物釉色最佳。清代以康熙时期的黄釉瓷器最著名，其釉色因与蜜蜡相似，称作蜜蜡黄。  ▲ 红釉盘，明宣德 红釉是以铜的氧化物为着色剂，在还原气氛中呈现红色。高温铜红釉的烧成，在技术上难度很大，能够烧出浑然一色的红釉瓷器十分不易。在中国陶瓷史上，纯正的铜红釉瓷器在元代景德镇烧制成功。元代红釉瓷器传世数量不多，大部分收藏在北京故宫博物院，主要有盘、碗、高足碗等。洪武时期最具时代特色器物为釉里红器。高温铜红釉自明代宣德以后，由于烧造技术逐渐失传，终明一代再没有得到恢复。  ▲ 五彩花卉纹罐，明正德 五彩，瓷器釉上彩主要品种之一，五彩的主要着色剂是铜、铁、锰等金属盐类。基本色调以红、黄、绿、蓝、紫等彩料为主。按纹饰需要施于釉上，再在770°C-800°C的彩炉中二次焙烧而成。弘治时期所用彩色有红、绿、赭、黑、孔雀绿等色，色调淡雅。 - 清代瓷器 - 1. 康熙朝 清代社会到康熙朝走向平衡发展的道路，朝廷对景德镇制瓷业重视起来，实行“官搭民烧”政策，始派督窑官统领景德镇官窑窑务。  ▲ 祭蓝釉盘，清康熙 康熙官窑生产器物，大器厚重，小器轻薄，碗、盘圆器口沿较薄。白釉滋润匀净。因胎的精粗不同，故外壁施彩面、内壁为白釉的器物，其外壁白釉较内壁匀净。青花发色湛蓝，山水纹样用混水技法绘制，色阶明显，花卉纹样色泽均匀，文字图案清晰。  ▲ 白地绿彩龙纹盘，清康熙 绿龙盘始见于明成化朝，是明、清官窑瓷的传统品种，其中又有许多小品种。口沿部位配有青花的绿龙盘，始见于明正德朝。明代和清代绿龙盘的主要区别：明代绿龙纹多不勾边线；清雍正官窑的绿龙纹先烧成淡描青花，再于双勾线内填绿彩；清代其他朝代的绿龙盘则用黑彩色勾边，有的清官窑绿龙盘还配有雕地海水纹。  ▲ 豇豆红釉太白尊，清康熙 这种造型的水盂是清康熙官窑典型器物之一，属于文房用品，盛水以备砚墨之用。因为人们觉得其造型似李白醉酒倚酒罐时的形态，也称太白尊。豇豆红釉是康熙晚期出现的新品种。  ▲ 酱釉碗，清康熙  ▲ 釉里三彩龙凤纹尊，清康熙 釉里三彩是瓷器高温装饰彩之一。清康熙时期创烧，是以氧化钴、氧化铜、氧化铁为着色剂，集青花、釉里红、豆青三种色彩于一器的釉下彩品种。由于将三种对温度要求不同的高温彩集中于一器，釉里三彩器传世甚少，可能与当时烧造量较小有关。  ▲ 绿地紫彩云龙纹碗，清康熙 ▲ 斗彩云龙纹碗，清康熙 ▲ 黄地绿紫云龙纹天球瓶，清康熙 2. 雍正朝 雍正官窑器的胎洁白坚致，造型规正，修胎平整。白釉匀净润泽，青花瓷发色纯正，粉彩瓷色泽柔美，斗彩瓷风格典雅，颜色釉瓷的釉色匀净雅致。 ▲ 黄釉暗云龙纹碗，清雍正 ▲ 黄地绿彩团龙纹碗，清雍正 ▲ 祭红釉盘，清雍正 霁红，又称祭红，瓷釉种类之一。源于一则悲壮的传说。明宣德时期，命御窑厂烧制红色瓷器，因铜红釉呈色极不稳定，同时对窑室的气氛十分敏感，烧制几窑也未必有一件合格制品。眼看期限临近，大祸将至，一位窑工的女儿趁人不备，奋身投窑。血染瓷器，满窑皆红。后人遂以“祭红”称此种红釉瓷器。 祭红制品的釉面具有红不刺目、鲜而不过、釉不流淌、裂纹不出的特点，是铜红釉中的名贵品种。 ▲ 绿釉暗龙凤纹盘，清雍正 ▲ 窑变釉螭耳瓶，清雍正 窑变釉，瓷器颜色釉品种之一，瓷器在窑内烧成时，由于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，出窑后，釉面色彩斑斓，呈现出意想不到的效果。它本出于偶然，由于呈色特别，又不知其原理，只知经窑中焙烧变化而得，自古称之为“窑变”。 ▲ 蓝釉瓜棱瓶，清雍正 ▲ 斗彩团菊纹碗，清雍正 斗彩，瓷器装饰技法之一，最早见于无名氏撰《南窑笔记》，约成书于清代雍正、乾隆年间。斗彩是一种釉下青花和釉上诸彩相结合，具有特殊艺术效果的瓷器装饰工艺。做法是先在已成型的坯体上以青花料双钩图案轮廓线，或在此基础上以青花料描绘图案的局部，施透明釉，经高温烧成后，在釉上以填涂技法，或在基础上辅以染、覆、点彩等技法，按需要施以各色彩料，完成图案全样，复入彩炉经低温烘烧而成，从而产生釉下青花与釉上诸彩竞相斗妍的装饰效果。雍正斗彩瓷器代表了斗彩瓷器的最高水平。 3. 乾隆朝 乾隆官窑器白釉、单色釉的釉面匀净滋润，内壁施彩绘的白釉平整，无彩绘的白釉呈小波浪纹。圈足白釉显出小橘皮纹。青花发色纯正稳定，纹饰多仿明官窑纹样，且有仿铁锈斑的小苔点。粉彩瓷以白釉为地，构图疏朗，纹样有工笔国画风格；色地粉彩，纹饰繁密，图案化倾向非常明确。 ▲ 仿哥釉三孔葫芦瓶，清乾隆 ▲ 豆青釉葫芦瓶，清乾隆 ▲ 仿哥釉贯耳杏元瓶，清乾隆 ▲ 窑变釉瓶，清乾隆 ▲ 窑变釉胆式瓶，清乾隆 ▲ 窑变釉石榴尊，清乾隆 ▲ 窑变釉瓶，清乾隆 敞口，直颈，扁圆腹，圈足外撇，造型端庄秀美，色调以红为主，釉层里同时出现深浅不同的乳絮般的蓝色线条，这些线条在艳丽红釉中向下垂流，红蓝相互漫润，呈现红蓝黄白多种颜色，绚丽夺目，美不胜收。 ▲ 炉钧釉胆式瓶，清乾隆 ▲ 青花莲托梵文酥油灯，清乾隆 酥油灯是藏传佛教的寺院和教徒家中佛龛前常年供奉着的长明灯，用酥油作燃料，有金、银、铜、陶瓷等不同的质地。它与高足碗的不同之处，仅在于胫部内折成平底，而高足碗多是圜底。这种瓷酥油灯，清官窑在雍正至嘉庆时期都有生产，并有四、五种不同的规格。圈足内的款识，雍正官窑书六字一行楷书款，乾隆、嘉庆官窑书六字一行篆书款。 ▲ 斗彩缠枝莲纹折肩贯耳尊，清乾隆 敞口，长颈，折腹渐收，颈部附竹节状双耳。通体纹饰多达十一层，分别描绘海水、蕉叶、缠枝莲、红蝠、团寿、回纹、如意头、八宝、变形莲瓣等纹样。青花明艳幽雅，红彩浓淡有致，纹饰虽显繁缛，却严谨清晰，不失细腻。底有青花“大清乾隆年制”篆书款。 ▲ 斗彩八宝云龙纹盖罐，清乾隆 胎骨精细，釉色洁净，主题图案以青花勾勒两条矫龙在云中奔驰互逐的轮廓，并在釉上轮廊线内填以绿彩，色彩淡雅清新。器盖游龙戏珠，肩部以佛家常用象征吉祥的“八宝”为饰，腹部上下为间隔主体纹饰的如意，变形莲瓣纹。底“大清乾隆年制”六字青花篆书方款。 ▲ 粉彩三孔葫芦瓶，清乾隆 瓶作三连体形，同腹三孔。蓝地绘红蝠、绿叶、黄葫芦，以金彩勾边。蝙蝠谐音福，葫芦谐音福禄，寓意洪福齐天，福禄双至。底有金彩“大清乾隆年制”篆书款。 ▲ 蓝地黄彩云龙纹盘，清乾隆 ▲ 白地绿彩云龙纹盘，清乾隆 ▲ 黄地绿彩云龙纹菊瓣盘，清乾隆 4. 嘉庆朝 嘉庆官窑瓷器在制瓷工艺上完全继承乾隆朝风格，除创作意识形态没有变化外，原料配制、制坯手段、画瓷用彩都遵循旧制，各方面的技巧都十分熟练。 ▲ 青花万寿无疆纹碗，清嘉庆 ▲ 红地描金开光万寿无疆纹盘，清嘉庆 开光内书“万寿无疆”在晚清极为流行，许多黄地粉彩盘和碗中均喜欢使用，器身或盘沿大多留有四个圆形开光，开光内书“万寿无疆”四字，有的开光之间的空地上，绘以飘带或其他纹饰。 ▲ 茶叶末釉瓶，清嘉庆 茶叶末釉，古代铁结晶釉品种之一，属高温黄釉，经高温还原焰烧成。釉面呈失透状，釉色黄、绿掺杂，绿者称茶，黄者称末，古朴清丽，颇似茶叶细末，俗称「茶叶末」。 ▲ 红彩御题诗纹盖盅，清嘉庆 盅的盖面与外壁上所书诗句，出自嘉庆皇帝的同一首诗：“佳茗头纲贡，浇诗必月团。竹炉添活火，石铫沸惊湍。鱼蟹眼徐扬，旗枪影细攒。一瓯清兴足，春盎避清寒。”落款为“嘉庆丁巳小春月之中浣御制”，下绘圆形“嘉”、方形“庆”朱文印章。 乾隆官窑也烧造红彩茶盅，不同之处在于：一是诗的内容由当朝皇帝御题；二是盅内心的“三清纹”松树、梅树、佛手，乾隆官窑的各据一方，呈三足鼎立式，嘉庆官窑的聚在一起，参差相叠；三是嘉庆盅的胫部轮廓线比乾隆盅的圆浑。乾、嘉时期，这种纹样的盅，品种除了红彩之外，还有青花。 5. 道光朝 道光官窑器在造型、品种和款式上，继承乾隆官窑的表现手法，而器物的份量比乾隆官窑器重；白釉的滋润程度、彩瓷的细腻程度和工艺的精湛程度也不及乾隆官窑器。釉面普遍有波浪纹。 ▲ 粉彩花卉喜字纹碗，清道光 ▲ 黄地粉彩缠枝花卉纹碗，清道光 ▲ 祭红釉玉壶春瓶，清道光 ▲ 青釉暗缠枝莲纹戟耳瓶，清道光 6. 同治朝 同治官窑所出瓷器，造型规正，品种多为粉彩器。器物上所绘纹样，大多数图案性较强，画笔工整。圈足内的白釉呈小波浪纹。同治朝景德镇官窑的制作，恐怕是清代官窑的最低潮，除宫廷婚庆所需和少量陈设瓷外，很少有佳作。 ▲ 青花松竹梅纹大罐，清同治 岁寒三友纹，瓷器装饰的典型纹样之一，多以象征长青不老的松、君子之道的竹和冰肌玉骨的梅组成表达清高坚贞气节的松竹梅纹，名岁寒三友，又称三友图。 ▲ 黄地粉彩梅鹊纹盘，清同治 ▲ 黄釉碗，清同治 7. 光绪朝 光绪官窑有大规模的烧造，品种丰富，除了署“大雅斋”“体和殿制”等款铭之外，落“大清光绪年制”款的器物，也多姿多彩。光绪官窑瓷器，品种、造型多模仿前朝。白釉较疏松，有波浪纹。青花瓷的发色和康熙青花相比显得漂浮，粉彩瓷色料的颗粒比乾隆官窑的粗。 ▲ 青花斗彩螭耳尊，清光绪 ▲ 粉彩八宝云龙纹大盘，清光绪 龙纹，元、明、清三代，朝廷对龙纹使用有严格规定，龙纹成为皇权的象征。清朝规定“亲王以上可绘画五爪金龙”“郡王以上绘画四爪之蟒”，凡“僭用违禁龙凤纹者”，“官民各杖一百，徒三年”。 ▲ 青花粉彩花鸟纹扁瓶，清光绪 小口细颈，腹部扁圆。颈部两侧安有双耳。胎骨轻薄，器内外施釉，色如白脂。通体以粉彩绘制纹饰，绘画采用工笔画的技巧，由折枝梅花、青翠的竹叶与栖于枝头的喜鹊组成主题图案，辅以如意、卷草等纹饰。 ▲ 粉彩秋操纪念杯，清光绪 秋操杯，是光绪年间为纪念清军秋季操练而特制的纪念杯。“秋操”指的是“秋季军事训练”，是晚清政府检阅陆军新军编练结果的军事演习。在经历了甲午战争与八国联军侵华的惨败后，清廷终于认识到，要想在内外交困中继续生存，就必须编练新军，实行军事现代化。从光绪三十一年（1905）到光绪三十四年（1908），清廷共举行过三次“秋操”：第一次在河北河间举行，第二次为河南“彰德秋操”，第三次为安徽“太湖秋操”。 ▲ 红地描金团凤纹葫芦瓶，清光绪 ▲ 窑变釉贯耳杏元瓶，清光绪 杏元瓶，是清代档案对此种瓶的称谓，盖因其腹部有杏核状凸起，是我国古道瓷器中的传统品种，自雍正以来几乎历朝都有烧造。 ▲ 粉彩云蝠纹瓶，清光绪 8. 宣统朝 宣统官窑瓷器比较精致，白釉润泽，青花发色均匀，虽然色泽显得漂浮，没有层次感，但是纹饰的画笔工整，仍显官窑风范。 ▲ 黄地绿彩龙纹菊瓣盘，清宣统 ▲ 粉彩花卉纹玉壶春瓶，清宣统 玉壶春瓶，一般认为由诗句中的“玉壶先春”而得名。其基本形状为撇口，细颈，垂腹，圈足。创烧于北宋时期，当时的定窑、汝窑、耀州窑、景德镇窑等均曾烧造过玉壶春瓶。明清时期景德镇窑所烧造的玉壶春瓶品种繁多，见有青花、釉里红、青花釉里红、釉里三色等。玉壶春瓶属于盛酒用的酒瓶，原本都有盖，但在流传过程中，瓶盖大都遗失。玉壶春瓶和梅瓶都是深受人们喜爱的著名的程序化瓶式。 |
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