| 共 90 篇文章 |
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论伟大的乌托邦｜瓦西里.康定斯基｜1920EXTITUTE｜BAU学社｜媒介论与空间论的会通文｜瓦西里·康定斯基／译｜张猛／责编｜yy院外以纪念日为契机陆续整理包豪斯人的内容：以与包豪斯相关的个人的创作与经历为主要线索，以现代主义运动可容纳的多样性及其深度，考察每个个体对新的共同体信仰的不同预见。这种“隔绝”不仅是德国艺术力量之间... 阅3 转0 评0 公众公开 23-12-21 16:26 |
张世英：艺术哲学的新方向?我国文艺理论界近半个世纪以来所广为宣讲的典型说，认为只有能显现一件事物之本质或普遍性的作品才是真正的艺术品，此种艺术观完全是西方传统典型说之旧调重弹，其理论基础是西方旧的概念哲学，「它的要害就是把审美意识看成是认识(即认识事物的本质概念，认识事物是“什么”)，把美学看做是主—客关系式的认识论」。... 阅4 转0 评0 公众公开 23-12-16 09:49 |
艺术的真相——鲍里斯·格洛伊斯我们知道，被视作是非常优秀、时髦的现代艺术品，应该被同时代的人所拒绝——否则，它会被怀疑是陈旧、平庸、受到商业导向的。那么艺术到底是什么？译者按：在《艺术的真相》的上半篇译文中艺术的真相——鲍里斯·格洛伊斯/上）中，格罗伊斯以“艺术是真理的媒介”为出发点引出了一系列观念：艺术被理解... 阅1 转自木蘭猫不睡 公众公开 23-11-16 17:03 |
关于我们身体的知识来自外部。事实上，对符码身体的照管是以对其物理身体死亡后的命运之预期为预设的——正如对物理身体的照管是以其不可避免的死亡为预设的。在这种情况下，主体不再是其身体的私人所有者（身体的私人所有者可以自由地将身体作为财产和工具使用）。自我照管的主体积极参与有关其身体的医疗、政治和行政讨论的前提是其有能力从... 阅10 转0 评0 公众公开 23-11-12 14:25 |
西方艺术有一个古老的传统，即将艺术家呈现为一个行走的灾难（walking catastrophe），并且——至少从波德莱尔开始——现代艺术家便擅于创造潜伏于表面背后的邪恶形象，而这立即赢得了公众的信任。参与式艺术对现代艺术的状况发起了反抗，现代艺术的状况可以很简单地用以下方式来描述：艺术家制作和展示艺术，而公众观看和评价所展示的东西。因... 阅12 转0 评0 公众公开 23-11-12 14:24 |
在书的最后，阿伦特写道，生命已经成为了人类的唯一目标——不是个人的生命，而是“社会化的人”的生命。[同上]在阿伦特看来，社会化的人，或者说，社会化的人类身体，是私有财产社会与劳工运动之间斗争的最重要的历史后果。在资产阶级社会，身体失去了它的政治相关性，而仅仅成了社会活动或社会工作的工具。对他们自己私人的、私密的身体及其... 阅7 转0 评0 公众公开 23-11-12 14:23 |
“因此，在男人和女人之间的那种关系里（例如），只有当一个人不是渴望那个身体而是渴望另一方的欲望时，这才是人类的欲望。”[Alexandre Kojève, Introduction to the Reading of Hegel, trans. James H. Nichols (Ithaca: Cornell University Press, 1980), p5.] 正是这种与人类起源相关的欲望开启并推动了历史：“人类的历史就是有关被... 阅74 转0 评0 公众公开 23-11-12 14:23 |
对原作和复制品之间所有视觉上可识别差异的消除——至少是潜在的——并不能消除它们之间存在的另一种差异，尽管这种差异是不可见的，但却是决定性的：原作具有复制品所缺乏的灵韵，而原作之所以具有灵韵，是因为它拥有一个固定的语境，在空间中占有一个明确的位置，通过这个特定的位置，它作为一个独特的原作被铭写在历史上。现在，一个装置不... 阅37 转0 评0 公众公开 23-11-12 12:44 |
从道具物走向总体装置：电影中的“新物质性”与当代装置艺术。电影借由“戏剧装置”（电影道具物的装置化）、“非物质装置”（电影的光影现象学与氛围化）和“总体装置”（总体装置样貌的生机物质主义）三种装置化表达，实现了从纯粹的客观被经验之物，到介于主客体之间的气氛之物，再到独立于主体存在的活力物质的“新物质性”转向。除了上述... 阅54 转1 评0 公众公开 23-11-12 12:35 |
如果说通过这样的解读，我们发现了艺术史方法论研究新的可能，看到了在形式分析与图像学，而至精神分析、艺术社会史等之后，艺术史研究面对不断更新回溯的历史，与不断僭越逃逸的当下，更为有力的解释方法，那么通过于贝尔曼，通过“作为症状的图像”，德勒兹与加塔利的“精神分裂分析”也有可能在与瓦尔堡图集的连接中，接近一种“图像分裂分... 阅167 转2 评0 公众公开 23-11-12 12:34 |
