白石岩扉碧藓滋，
上清沦谪得归迟。
一春梦雨常飘瓦，
尽日灵风不满旗。
萼绿华来无定所，
杜兰香去未移时。
玉郎会此通仙籍，
忆向天阶问紫芝。
【题 解】
有人认为“圣女祠”指的是陈仓（今陕西宝鸡市东）、大散关之间的圣女神祠，也有人以为未必实指，仅仅是代称女道士居住的道观。李商隐此前曾经做过《圣女祠》五排、七律各一首，这一首是大中十年（856 年），李商隐随柳仲郢归朝，第二次经过圣女祠而写的诗歌，所以题为《重过圣女祠》。
重过圣女祠 诗意图 萧惠珠 绘
这首诗历来争议很大，是李商隐诗歌中最难解的诗篇之一。有人认为此诗是借圣女来寄寓自己的身世沉沦之慨；有人觉得这是李商隐在借题发挥，抒发自己仕途不通的愤懑；有人说这是一首寄意于令狐绹的咏怀诗；有人认为此诗意在把孤寂高洁的女冠比作圣女；有人认为这是在追忆自己当年与女冠的恋情。总之，说法不一，无法定论。
结合李商隐的《圣女祠》、《碧城三首》、《河阳诗》等诗歌，不少人指出这是一首追述爱情的恋情诗。据有关人士考证，李商隐年轻的时候曾在玉阳山学道，结识了陪同公主一起入观修道的宫女宋华阳，并与她产生了深切的恋情。最后由于种种原因，他们的爱情夭折在她的不知所踪里。这段爱情对于李商隐来说是刻骨铭心的，他写下了大量的诗歌来追忆，成为其爱情诗中极为重要的一部分。与后来写给妻子王氏的那些精致密丽的爱情诗不同，这类诗大都幽微隐约、曼妙飘忽，充满了凄苦惆怅的感伤情调。这首诗表面上歌咏圣女祠所供的圣女，实际上是把宋华阳比作高洁的圣女，由此寄寓爱情的感伤。
句 解
白石岩扉碧藓滋，上清沦谪得归迟
圣女从上清宫受贬沦落人间，迟迟不得返归天上，如今她那下界居处的白石岩洞门边，已经长满绿色的苔藓。“滋”，滋生，暗示此处久无人迹，门庭冷落，已远不似当年。
道家认为天外有玉清、太清、上清三重天，是神仙居住的地方。“上清”就是神仙所居的最高天界。中国古代有不少关于天上神女谪贬人间的传说，诗人认为这位女子不是凡人，她一定是从上清仙境贬谪到凡尘的仙女。其居处清幽无比，远不似喧嚣的凡尘。你看，白石与碧藓相衬，是那样的明丽雅洁。在诗人的心目中，昔日的恋人宋华阳就如同圣女一般高洁清丽，不同凡俗，因为“上清沦谪”，所以才得以和自己相遇、相恋。虽说是“得归迟”，最终她还是回到自己的世界去了。一个“滋”，滋生，暗示此处久无人迹，门庭冷落，已远不似当年。诗人有意采用“上清”这个道家典故，正暗中透露出对方为女冠的真实身份。
一春梦雨常飘瓦，尽日灵风不满旗
从字面意思来看，这两句是对圣女祠的环境气氛进行描绘：丝丝春雨，悄然飘洒在屋瓦上，迷蒙飘忽，如梦似幻；习习灵风，整日轻轻吹拂着檐角的神旗，却始终未能使它高高扬起。
“梦雨”，若有若无、迷蒙飘忽的细雨。这里暗用巫山神女故事。宋玉《高唐赋序》说，楚襄王游于云梦，梦见一位美人自称巫山神女，晨为朝云，暮化行雨，闻知君王到此，自荐枕席。因此，朝云暮雨、云雨、梦雨等说法往往是男女遇合的隐喻。“尽日”，整天。“灵风”，神风。祠庙前一般插有旗幡，称灵旗；吹动灵旗的风，就叫灵风，象征着神灵来去的踪迹。
“梦雨”，本来就给人虚无缥缈、朦胧迷幻的感觉，高唐神女的故事更赋予某种暗示。因此，这已不是单纯的景物描写，而是具有了象征的意味。既可以说是圣女在爱情上朦胧的期待和希望，也可以说诗人在追忆自己与女冠的那段恋情时，觉得如梦一般飘忽迷离。而灵风终日吹扬不起神旗，又暗示出一种好风不满、好事无成的遗憾。旗虽不开，风却常来，那是一种挥之不去、百转千回的情思。
梦一般的圣女，梦一般的氛围，梦一般的经历，梦一般的爱情，梦一般的人生。这种由缥缈之景、朦胧之情融合而成的意境，给人以丰富的联想与暗示，却又似懂非懂，不可言传。这两句被认为是李商隐诗美的典型代表，缅邈隐约、幽微惆怅，“有不尽之意”（吕本中《紫薇诗话》）。
萼绿华来无定所，杜兰香去未移时
萼绿华和杜兰香，都是传说中得道女仙的名字。道书上说，萼绿华年约二十，常穿一身青衣，于一夜晚出现在羊权家，从此经常往来。后来给羊权尸解药，引领着他升仙了。杜兰香本是渔父在湘江岸边收养的弃婴，长大后被一位自天而降的青衣童引领飞升，行前对渔父说：“我仙女也，有过谪人间，今去矣。”“来无定所”，指踪迹飘忽不定。“去未移时”，是说离去没有多久。这里，诗人借萼绿华和杜兰香暗示其爱情境遇。由于宋华阳是修道之人，身份特殊，他们见面相处的机会并不多。后来，两人又不得不分手，爱情无果而终。在诗人眼里，恋人就像仙女一样来去无踪，让人把握不住。每每回忆起来，这段爱情就像梦一般飘忽，让人惆怅不已。
玉郎会此通仙籍，忆向天阶问紫芝
玉郎曾经在此登录过仙册，时常想往在天宫采取仙草的神仙生活。“玉郎”，是道教典籍中掌管神仙名册的仙官。“通仙籍”，指入了神仙的名册，取得了登仙界的资格，也可以理解为和名在仙籍的仙人有往来。诗人以“玉郎”指代自己，暗示曾经在此地与圣女有过遇合。“天阶”，指天宫。“紫芝”，是一种灵芝仙草，传说为仙人所食。“忆”，是想望之意。“通仙籍”也好，“问紫芝”也好，在这里都是一种爱情的隐寓，对以往恋情的回顾。
评 解
李商隐的这首诗朦胧蕴藉，虚虚实实，让人似懂非懂；虽然费解，但人们又总是渴望破解。需要指出的是，由于对这首诗的主旨理解不同，每一句都曾经有各种不同的解释。为了便于理解，这里仅选取其中的一种说法。
这首诗用了大量与道家、仙家有关的典故，如“上清”、“萼绿华”、“杜兰香”、“玉郎”、“紫芝”等，典故本身的迷幻色彩给诗歌带来一种迷离的感觉。当然，这种空灵飘忽也源于他对这份感情本身的惆怅和迷茫，正所谓“恍惚无倪明又暗，低迷不已断还连”（《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》）。
诗人还通过一种意绪将美幻的典故和意象串联起来，或为“有序中之无绪”，或为“无绪中之有序”；文思的跳跃往往也较一般诗人更为大胆。这首诗如果仅有“上清”等词，我们也能感受到飘忽和朦胧，但还看不到蕴籍和绵密。这时，文思的编织和情调转换就显示其独特性了。“白石岩扉碧藓滋”写景；“上清沦谪得归迟”尚有几分写实，但没有把事情交代清楚；笔锋陡然转到“一春梦雨常飘瓦，尽日灵风不满旗”，则让我们似懂非懂，也不知道这几个意象是如何连接起来的，只能是看做一种意绪；接着，“萼绿华”和“杜兰香”两个字面绮丽、本义迷幻的典故，稍稍冲淡了前一联的奇谲稠浓；而最后一句“通仙籍”和“问紫芝”确切指什么，依然没有言明。
李商隐完全以意传情，虚多实少，远远跳出了传统爱情诗叙事写情的模式。意象繁多却不见痕迹，淡化时间，淡化地点，淡化事件，有的只是一种模糊跳跃的情绪。事件或有具体所指和偶然随机，但情绪却是人人心中所有，故其情诗具有极大的包容性和概括性。
