名家点评-3

　　名  家：龙开胜  中国书协理事、北京书协副主席

　　        杨广馨  中国书协理事、北京书协副主席

　        　虞晓勇  北京书协理事、北师大书法系副教授

　　作  者：杜建明  高阳坡  刘敬芳

　　学书应从源头入手

　　龙开胜点评杜建明行草条幅：

　　杜建明此幅行草书，我要说你刚学写字，可能冤枉了你，你很有可能已经写了几十年，我要说你写得很好，那是我说瞎话，你要说你刚学写字写成这样情有可原，你要说写了几十年写成这样那不能原谅自己，我们学写字不能江湖，要溯源头，这个源头就是要临帖，临帖的目的就是让我们掌握字的笔法、字法、章法、墨法。

　　所谓笔法就是用笔的方法，怎样用中锋侧锋偏锋，掌握提按轻重缓急，入纸方式方向，你看作品的第一个字就象一根枯木棍打折，生硬无比，毫无笔法可言；所谓字法就是字的结字方法，也就是字的结体、字势、姿态，我们常说字要有古意、温润、无燥气，就是要把古人的结字方法，已形成的审美范式学来为己所用，此幅作品每一个字都那么江湖狂燥，没有字势姿态，毫无美感可言；唯有一“首”字可观；所谓章法，就是整幅作品的布构，也就是绘画的构图，这里包括字的大小、线条的粗细、书写的节奏等等都要形成美感，让欣赏者赏心悦目，杜先生此幅作品看上去字也有大小变化，线条也有粗细变化，但是由于没有好的笔法和字法，书写时没有气息的连接，生硬的凑在一块也就形成不了美的节奏；所谓墨法，就是墨的浓淡干湿枯的变化，一幅好的行草书作品一定会有墨色的变化，怎样让它有墨色变化，除了调整水的多少外，还可以用书写速度来控制墨的干枯变化；此幅黑乎乎一片，当然可能跟所用纸有关。不管怎么说我们欣赏一幅书法作品，只要满足上述几个要素外就是一幅好作品，只要朝着这几个要素去努力，就不会走弯路。

　　有效题按笔锋 体会气韵连贯

　　虞晓勇点评刘敬芳行草条幅：

　　刘敬芳的这件行草书条幅有明清人的书意，用笔也较为熟练，已具有了一定的临摹与创作能力。提两点建议以供参考。其一，书法笔画之妙在于能够提得起，按得下，其运用之妙在于能够有效地操控振摄笔锋，反之拖泥带水则是一种笔病。这件作品前四个字的用笔有拖沓之嫌。其二，在行草书的章法中，气韵连贯十分重要。这种连贯有时通过牵丝引带完成，有时则通过笔意与体势的飞度呼应来达到，这就要求书者在创作时应具有很强的全局观念。而此作的行气较散，比如一二字与三四字之间的关系就处理得太随意了些。如果书者能够择取一位古贤，悉心揣摩，真正做到“我化为古”，相信必然会对行草书的精神与韵致有深入的认识。

　　从古代经典作品中汲取营养

　　杨广馨点评高阳坡行草书中堂：

　　此幅藏头诗作品属于行草书范畴，从书法的创作角度来审视通篇书写比较流畅和娴熟，章法也比较充盈，有些字有古人的痕迹，从此幅作品中的某些字能够折射出来。由此可窥出作者对书法的挚爱和投入的精力。

　　下面提几点建议供作者参考，首先，作者对临帖不够深入，也就是说投入的精力不小，但没有达到事半功倍的效果，往往临帖时很认真，也比较像所临写的碑帖，但是在创作中没有很好的吸纳过来，关键是没有转换成自己的表达方式，这是书写者在创作时很关键的问题；其次，行草书的创作看上去比较容易，实际上创作出一幅好的行草书作品，格调很高雅的作品是一件很难的事情，因此，我感觉作者创作的此幅作品，书法的艺术元素运用比较单调，如：线条粗细缺少变化，墨色也比较单一，字的大小比较均匀，从字的仪态来看几乎都是端庄的，缺少奇正变化，字与字之间缺少引带等等，这些都是作者在创作中需要加以调整的；再次通篇作品正文看上去还算完整，但落款偏低了，有下沉之感，再有感觉字写的也小了一点，从视觉上看略有不太协调的感觉。最后建议作者临写前贤经典作品时做到“察之者尚精，拟之者贵似”，这是学习书法的重要方法之一。