分享

“关于核心素养本位的美术课例设计”展示

 小扣柴扉jaw0j3 2018-09-15

     2018年1月8日,核心素养课例研究小组在尹少淳教授的带领下展开第四次集中讨论,主要围绕“关于核心素养本位的美术课例设计”进行展示。首都师范大学段鹏老师及四名美术教育学博士,一并对小组成员的课例成果进行专业点评。根据尹少淳教授关于“问题情境”的分析,我们整理如下思维导图。特呈现此文,以展现本次“以核心素养为本位的美术课例讨论”的初步成果。

(首都师范大学亚洲美术美术教育研究发展中心编辑)

整理人:韩静 陈美星

筹划及统编:刘晓文

高红辰

课题名称:《借机欣赏》

授课内容:本课程第一课时以“如何看待生活中的‘借机欣赏’现象”为问题情境,以故宫初雪为导入,提出如何看待生活中的“借机欣赏”现象这一问题。依据图像识读、审美判断、文化理解三个学科核心素养提出学习目标,学生通过学习可以习得摄影构图形式和内容感染力知识技能,运用知识与技能说出对“借机欣赏”的看法,并能够写出一篇评述,通过评价表来完成反思与评价环节;第二课时以策划学校摄影大赛为问题情境,依据审美判断、文化理解、创意实践核心素养提出学习目标,学习海报构图、字体设计等知识技能,并将其运用到策划学校摄影大赛这一问题上,并形成相应的素养。

自我评述:情境和问题都有,如果两个课时可以将情境进行延续就更好了。从选择知识技能到素养形成还需一个自然过渡。

康丽

课程名称:

《画中的“笑傲江湖”——陈洪綬〈水浒叶子〉赏析》

       课程目标:通过基本问题的抛出与一系列子问题的铺陈,引导学生逐步发现问题、收集信息与经验、分析图像信息、思考创立假设、尝试解答问题、反思现状并做出合理预设,实现由低阶思维到高阶思维的过渡与学生认知体系的自我构建,深化学生问题意识并加强其解决问题的能力,以期将美术核心素养内化吸收并丰富完善。

基本问题:中国古代白描人物画如何在民间得到雅俗共赏?子问题因篇幅有限不逐一陈述。

        自我评述:1.围绕核心素养的教学应时刻具备问题意识与探究思路,需要高度地严密性及挑战性;2.在设置基本问题时应更注意学习的迁移性,知识与技能在特定的领域可能会引起教学效果的单一,生活中跨学科跨情境的问题更能引发学生潜在的多元智能;3.更应重视分析问题的过程。解决方案与创造性假设可能就蕴含在大脑对信息的不断加工、解构、重构的过程中。

汪祎情

课题名称:

《The starry night——赏析》

授课内容:此次课程希望将梵高不同时期的画作进行比较,使学生能够了解梵高的风格转变过程,学习其表现手法。再运用通感(让学生们仔细倾听同名音乐),使学生有所感悟。以仿画的形式,学生将自己的感想和所学的知识其运用到创作中,从而提高学生鉴赏能力和动手能力。

自我评述:听完老师和师兄师姐对我的评价后,我发现了自己的局限。虽然比上一次进步了一些,但是自己的课程设计就是一节再普通不过的鉴赏课,果然还是没有跳出以前的固定思维。课程看似有很多问题,似乎是满满当当的一节课,其实有效问题很少,仍然是以教师为主导的课程。这节课没有以问题作为主导,各个问题间层层递进的关系很不明朗,形式也很传统,确实需要再好好修改一番。

陈宣如

课题名称:

《我为学校代言——校园文创产品(贺卡)设计》

授课内容:本课属于设计类的课程。课程的大概念是设计让文化传播,关键问题是:作为校园代言人,我们能否为学校设计一件文创产品来传播校园文化?这节课所涉及的核心素养主要是:图像识读、美术表现、创意实践、文化理解。

本课的课程设计,是通过问题导入,再运用故宫的优秀文创设计来建立问题情境,引发同学们对校园文创产品的思考。课程分为三个部分,了解设计核心与构成元素、学习设计原则和设计方法以及最后的实践与展示评价。第二个部分是教学重点,通过四个设计原则结合设计方法四步走来进行贺卡设计的学习。

自我评述:课程设计中对于“设计创意”的引导较少,应该多设置一些问题来引导同学们去思考。其次,课程设计没有很好地区分“任务”和“问题”的区别,目前设置的关键问题比较倾向于“任务”而非“问题”。经过老师的指导与建议,将关键问题修改成“如何通过视觉呈现的方式,有创意的传播校园文化?”

李芸

课题名称:《我的创“艺”箱》

授课内容:课程中想要传达的是改变学生的态度问题——珍惜自己的美术作品,课程中的内容是由带学生发现设计此作品的原因,再到引导他们对自己的作品进行构思和草图设计,进而到模型的制作,同时在课上提供给学生一些改进产品的方法及创意产品示例。

自我评述:在课程中有待改善之处在于要多用提问和讨论的方式来引发学生思考,注意从功能和审美的角度来激发学生的创意,可以从空间、材质、大小等多方面来发散学生的思维,总而言之,此课程设计的重点要落在对学生创意思维的培养。

蔡萌

课题名称:

《当我们谈论当代艺术时我们在谈论什么》

授课内容:本课围绕微博上一个具有争议性的视频“揭开当代艺术的真面目”展开,视频主要观点为:当代艺术不是艺术、当代艺术是垃圾。随后为学生展示微博上来自不同网友的真实观点,通过这一情境引发学生思考“当代艺术是艺术吗?”这一问题。进一步引发学生思考“为什么有人会认为当代艺术不是艺术”、“能否用欣赏传统绘画的方式欣赏当代艺术?”、“我们到底应该如何欣赏当代艺术?”这一连串问题。通过对张洹作品的欣赏引导学生得出欣赏当代艺术的三个角度,并引导学生自主欣赏其他作品。最后提出:“当代艺术是艺术吗?”让学生陈述理由。

自我评述:这一教学设计需要斟酌改进的地方还有很多,首先课程题目与内容的衔接程度还需要进一步思考。课程中当代艺术作品的选择需要慎重,张洹的作品放入中学美术课堂似乎不太合适,应选择更加贴近学生生活,与社会相关度较高的作品,例如关于环保、战争与和平、平等等相关题材的当代艺术。另外,要向学生明确底线,面对当代艺术中有消极负面影响的作品要向学生表明态度。在教学设计中还可以融入一些有趣的活动。最重要的是,应该引导学生自主对于“当代艺术是艺术吗”进行探究,培养学生思辨能力与自主搜集资料的能力。

满帅

课题名称:

《中国传世名作——长卷画作》

授课内容:本课以故宫近几年来开设《清明上河图》、《千里江山图》展览纷纷引来中外驻足为情景,引出中国十大传世作品中有多幅长卷画作,进而先后引出两个关键问题。首先提出:“这些传世画作为什么都采用长卷的形式?”并以中国十大传世名作之一《洛神赋图》为例,引出长卷的三个特征,分别为:情节性、时空感和叙事性。后世传世名作中长卷画作较多,引出问题二:“中国画作品‘长’就是好的吗?”以《千里江山图》为例,讲述传奇作者故事、绘画内容及绘画颜料等方面的特殊性,让学生了解后对关键问题二做开放性回答,简述自己的观点。最后将中国长卷与西方绘画作品作比较,总结引导出长卷是我国独具魅力的绘图形式,增强学生的民族自豪感。

自我评述:其一,此课程为鉴赏类,对于学生来说难免枯燥,在教学方式上还需多斟酌。其二,主要是在以《洛神赋图》、《千里江山图》为例讲解中国国画时理论基础不扎实,很多画面上的细节容易忽略,会导致学生对画作的了解不够,因此要多补充中国画长卷理论方面的知识。

王羡婷

课题名称:

《为城市发声——公益招贴设计》

授课内容:本节课是设计领域的一节实践操作课程,所涉及的主要是图像识读、美术表现和创意实践三个美术核心素养。在情境导入中通过城市共享单车使用中的不文明现象引导学生进入问题情境,在新课讲授部分引导学生思考如何通过公益招贴的形式来解决问题。课程设计的重点部分是通Who,Where,What,How四个关键词,带动学生从这四个方面思考如何发现身边的社会问题(即招贴设计的主旨),提取设计的元素,从而进行创意表现。这节课程设计的难点是思维问题——即如何用问题逐步引导学生进行思维和自主探究,只有当学生解决了如何思考的问题,才能真正的学会用设计语言解决问题。

自我评述:在接下来的课程设计中,还需更加清晰课程的结构设计,从大概念的建立到大问题,再到课堂小问题的设置,从图例的选择、学生活动的合理设置、学习单的配合使用都能够层层分解,设计能让学生在思考上层层深入的有层次的课堂教学。

姜琦轩

课题名称:

《是什么使美术的作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图》

授课内容:课程导入以同学们头脑风暴式的十分钟绘画后进入到设置的快问快答环节,通过问题,学生回忆自己在画画的时候思考到了什么,教师与学生一起总结绘画作品会受到哪些影响。然后用学生总结出来的影响点分析名家的画作和雕塑等,然后教师进行补充总结。

自我评述:对于这堂课的设计还有很多不足,初步的想法是让学生亲自感受绘画的过程,从而换位思考画家绘画的时候在想什么,希望通过这样的代入感让学生感觉这些作品离他们并不遥远,这些艺术家也并不是很神秘。在课例中缺少一根前后贯穿的主线,例如可以找一幅画作,给同学们呈现出一张画从无到有的过程中画家们都想了些什么,同学们进行参考,怎么带着大家搜集资料,怎么尽可能多的用图片等,我会认真思考并完善的。

韩静

课题名称:《摄影构图的窍门》

 授课内容:此次的课程,选取了普通高中美术课程中的摄影模块进行课程设计——《摄影构图的窍门》,课程设计内容包括六个部分分别是:教学目标、重难点、教学方法、教学准备、教学过程和板书设计。授课对象为高中选修摄影模块的学生,该阶段的学生对美术学科的学习兴趣浓厚,具备良好的学习习惯和学习方法。随着手机拍照的普及,学生对摄影有一定的认知,且具备一定的摄影能力。通过小组合作学习,培养学生对摄影构图规律的理解,并用此进行实践创作。学生联系生活摄影经历以及网络搜索图片素材,观察分析什么才是有创意构图的照片。培养学生的图像识读、美术表现、创意实践等美术学科核心素养。

自我评述:此次的课程,平淡中少了些“跌宕起伏”,若是在问题情境中再从学生的角度出发,结合现代媒体艺术,增加课程的厚度,思考此次课程结束后对学生的生活有何影响等方面在做调整,课程可能会更完善。

龙璠

课程名称:

《美在民间永不朽——中国民间美术》

授课内容:此鉴赏课将通过两个课时,给学生介绍最有代表性的民间艺术样式与作品,如剪纸、年画、刺绣、雕塑等等,创设适宜的问题情境与合作探究平台,引导学生创建自我学习途径来了解民间美术与民俗的关系,并理解民间美术特征,提高学生对民间美术极具意象化和象征性图像的识读能力,及民间美术作品背后的所蕴含的文化意义与文化价值,提升学生的文化理解能力。

自我评述:这一节民间美术鉴赏课,主要解决学生对民间美术的缺乏深刻认识,甚至认为民间美术就是简单粗俗代名词的观念问题,以结合生活实际与经验,创设适宜的问题情境使其理解民间美术重要价值。第一节课将在问题情境下创设合作探究平台,令同学们选择自己所感兴趣的民间美术类别组成小组结合进行讨论与资料收集引导,引导学生创建自我学习的途径,学习小组成员将其他同学提出的问题一并好记录下课去做相关的资料收集,在下一节课进行完整演说,教师在第一节课结束前将用如3D绘画与年画结合,现代苏绣创新等等的案例,来引发学生对于民间美术传承与创新发展的思考,并通过自主与合作探究在这一过程中同时提高学生创新实践能力。

孟哲

课题名称:

《韩熙载夜宴图——赏析》

授课内容:我这节课讲得是通过运用“谢赫六法”与同学们一起鉴赏《韩熙载夜宴图》这幅中国人物画代表作,教会学生理解“谢赫六法”的真正的含义。引导学生从“气韵生动,骨法用笔,随类赋彩,经营位置”四个方面举一反三来鉴赏中国古代绘画作品。

自我评述:通过老师的点评,我认识到核心素养下的美术教学要用问题情境帮助学生学会解决问题的方法,需要用一个贯穿课堂的大问题作为本节课的主要解决问题,然后整堂课围绕这个需要解决的问题来展开,整堂课最终的目的是让学生能够解决这个大问题。那么,这个大问题该如何选择能够引发学生的思考是我们应该深思的。比如,我这节关于中国古代绘画的课程设计的改动可以从以下问题入手:“为什么中国古代人物画总是看着不那么写实?‘像与不像’是评判中国画的标准吗?”

宋思文

课题名称:

《璀璨的星空之文艺复兴——巨匠的诞生》

授课内容:本节课为引导学生对达芬奇有一个重新的认识,对《最后的晚餐》中的人物及性格心理有自己的见解。教师通过带领学生鉴赏达·芬奇经典美术作品《最后的晚餐》在构图、色彩、人物动态及面部表情丰富传神的美感、绘画技法上的审美特点,感受达·芬奇在这幅画里用现实主义的手法讴歌真理与正义。从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上深化故事的寓意,使学生能联系自己的生活和审美经验,大胆想象,理解和评价大师的作品,表达自己的审美观点,达到一个审美情趣的提升。

自我评价:整节课还需改进的地方有很多,应该深入把所要探讨的问题与美术以及核心素养做一个深度嵌入,要考虑到自己所要讲授的课程是否能够对学生今后的发展形成一个很好的影响,在今后的生活之中无论他们是否会做跟美术相关的职业但仍旧能够通过美术学习培养核心素养。

王巧思

课题名称:

《设计,让纸“站起来”》

授课内容:本课题的学习内容属于造型·表现领域,课程将以案例教学的形式展开。首先,教师呈现的课程相关案例实物,学生根据自己的审美感受与动手能力,选择学习任务,由学生小组代表讲述本组设计稿的选择、思路以及组员任务分配情况,教师据此给予各小组的样例可行性及实际的操作指导,确保学生审美品质在有限的课内能体现出来,教师最大程度地促进学生个性化的发展。

在新课讲授过程中,学生经由情境导入了解纸雕材料的起源、纸造型在生活中的广泛应用,在欣赏当代不同国家纸雕作品的过程中,了解不同民族的审美特征,感受不同文化之间的差异与交融;进一步地,学生将在实践中了解纸的性能与纸立体的创造因素,学习纸由平面变为立体的思维方法,掌握纸造型工艺的特点和基本技法,从而能够运用纸造型的特殊技法制作出有立体感的,有艺术性的纸浮雕作品。

最后,教师将采取综合、比较等方法对学生最初自主设计的样例设计方案与小组合作完成的作品在实际生活情境中的呈现效果进行评述,具体内容包括样例涉及的学科知识(造型设计、色彩搭配、人文底蕴等)、设计思路、分析问题方法、小组合作协调情况等。

自我评述:本节课的教学设计以案例为基础、以能力培养为核心,以提高学生分析问题和解决问题的能力为目的,通过多个备选案例激发学生的求知欲,模拟生活实际情境,给学生创造一个用所学知识解决生活问题的机会,自然自主地将美术与生活联系起来。

课程在教学内容上是知识→案例→知识的循环模式,在教学的组织上是实践→教学→实践的循环模式。在整个教学环节中,学生是教学的主体,教师是教学过程中的组织者、指导者以及学生自主建构意义的帮助者和促进者。在此采取的教学形式旨在启发学生自主学习的兴趣,并通过整合美术与数学学科知识,多维度分层次展开教学,培养学生的观察能力、分析能力、创新表现能力和协作学习的精神。从激发学生热爱生活的初衷出发,让学生在实践中发展美术学科的核心素养。

吴桐

课程名称:《公益招贴设计》

授课内容:本节课我以百度地图的街景地图、家的公益广告为课程导入,之后分别讲解定义、特点、主题的表现以及步骤,定义、步骤采取直接讲解的方式,特点是采取三组处理过的招贴图片引导学生自己总结,主题采取连线活动讲解,之后是以声音的猜一猜引出本节课的课堂活动,最后是评价与总结。

自我评述:通过本次说课,结合老师的意见,发现课例的诸多不足,1.没有问题与情境的设置,因为本次课例主要是基于核心素养与大概念的落实。2.课例的主线需要更加明确,问题情境与任务是不同的。3.课程设计要着重思考一个问题:对于学生以后有什么用?因此,我接下来要从以上几方面对课例进行进一步的调整与完善。

陈美星


    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多