 楷书节录《道德经》中堂 赵盈（内蒙古） 作品明显取法欧楷，有一定基础，已初具规模，但临摹不够深入，于是在创作中暴露不少问题。 首先是基本笔画，如横的起笔就明显雷同少变，所有横画一律简单向右上倾斜。其实欧楷的横画变化很丰富，要在临习中找出其细微处并活学活用。 如“人”字应该撇细捺粗，轻重对比和谐，而且撇应细而具篆意。再如横折的书写，也明显扭曲过度了。 建议深入临习欧楷《九成宫》，把握其用笔似方还圆、含蓄融通，结字严谨、险峻的特点。尤其在结字上，首先要把握好“匀”，如“强”字右部空间的分割，还要注意把握好整体字形，不要因为突兀的单独一个笔画影响整体字形，如“所”字的最后一竖。目前先少些所谓的创作，一段时间后，自然能在书艺上有所突破。  隶书苏轼《水调歌头号》 邱钧华（江苏） 作品已基本具备隶书特点，有一定创作能力。但不规范处较多：首先繁简不要混用，如“琼”、“离”应写繁体字，另“照”字下部应为“火”，还有隶书中“燕不双飞”的最基本规律也应遵循，如“是”、“朱”等字的捺明显不妥。 建议先固定一本自己喜欢的经典汉隶范本潜心临习，掌握基本用笔结字方法及细节。如乐于创作，也可由临汉隶集字帖慢慢过渡。如此创作现在先少写或不写为好。  草书杜甫《春夜喜雨》 王宇光（内蒙古） 作者用笔洋洋洒洒，放得开。作品整体虚实相生，墨色变化也丰富，第一眼给人的视觉效果已经出来了。 现在的问题是，此作第二眼传递给人的信息就有点“浮躁”了，原因是线条不大留得住，用笔不够沉，当然这与选择的纸、墨也有一定关系，配合不好更难驾驭。 行笔快慢节奏有有意识地去强化对比，要努力做到收放自如。 建议多临有篆意线条的如黄山谷草书等，书写时要能先慢下来，一段时间后再局部加快，强化快慢节奏，如此应逐渐能去此弊。另外此作局部细节也应注意，如“声”字草法明显不够规范。  草书杜甫《旅夜书怀》 陈建平（湖南） 作品追求的是明清调书风，用笔大起大落，似呼呼生风，通篇墨色变化丰富，六次蘸墨处痕迹很明显，结字顾盼生姿，很大气。 细细品味，此作问题主要是为求势而走笔太快，尤其是线条中段，有扁、薄、躁之弊，而且用笔动作明显单一，“招数”不多。结字也有故作姿态之嫌，不够自然。 建议择自己喜欢的明清行草经典作品深入学习，对其用笔结字精微处细心揣摩。  草书龚自珍《己亥杂诗·浩荡离愁白日斜》 杨志强（云南） 作者有很不错的书法功底，作品行草格局已立，且线条尚圆厚，如篇末“更护花”三字及落款小字写得收放自如，气息醇厚，颇耐看。要论不足是正篇给人“平”的印象，空间有点“堵”。 主要是由于多字平均排列，且字形大小雷同所致，适当增加字与字之间的大小、收放对比，于作品整体视觉效果很有必要。 作品诸多细节暴露出作者学古不够深入，建议今后临帖时，在线质和结字精微处努力多下些功夫。 作品中如“离”中间留空太多显散，如“斜”、“是”等字局部用笔拖沓，还有“情”字草法不规范等等。  楷书《史记》 许玉明（江苏） 这件中楷中堂作品气息清雅、古淡，有钟繇、文徵明楷书的影子，写得也轻松，整体效果很不错。 仔细看单字，发现局部一些字形狭长，与整体风格不协调，有些笔画也过于虚尖、单薄，线条中不见行笔过程，如倒数第四行倒数第三个“食”字的撇明显属于败笔。 建议以后写中楷时用笔露的、虚尖的东西减少些，用笔露锋也要露得敦厚些，这于楷书的“气质”很重要。建议多写写钟繇的《荐季直表》，应该对此会有新的体悟。  小楷道德经 曾鸣 作品取法二王小楷，整体气局已出，看得出下了不少功夫。不足是在以唐楷的方法写晋楷，而且过度强调笔画的起收，如横的收笔重顿，截止了字与字之间气脉的贯通。 二王小楷虽然比魏晋初期钟繇一路小楷要成熟，但其线条的“篆籀味”还是很浓的，加上其用笔的随意性及结字的自由，造成了古朴萧散的特征。 建议从锤炼小楷线条做起，认真深入临习《黄庭》、《乐毅》诸帖，注意多多体悟作品整体气息及书者情状。 另此作不少字结构偏散，小楷虚笔多，但笔断意连，要注意中宫紧凑。  行草苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》斗方 闫志伟（河南） 作者有很丰富的创作经验，书写有感觉，且熟练，收放自如，整体效果很好。不足是有些局部书写不够规范，如“云”的下部，“跳”的右部，“卷”的中上部。 有些牵丝拖沓勉强，如“乱”中间，“入船”二字间等。 有些笔画程式化，如“翻墨”二字，有些笔画线条质量出问题，如“珠”、“来”、的竖，“卷”的横。建议多临历代行草经典，多体悟古帖精微细节当更上层楼。  行书李白诗《焦山望松寥山》条幅 周易（江苏） 作品取法二王、米芾一路，笔力遒劲，走笔洒脱，整体一气呵成，不失为一幅佳作。建议在提炼个人语言上再下些功夫，不妨取法上博涉，在其他字帖中探些消息，也许能找到适合自己的独特线条、结字语言。 要论细节不足也是有的：如“望”字草法似乎不规范，左上应二点。“宛然”二字，上放下宜收，因为左侧“驾”字下部也放。“我”字一撇虚得过了，也不妥。  行书论语数则 李宗洪 作者有很好的控笔能力，用笔起收转承清晰、老到，且也有细微的变化，是一件很有实力的草书作品。 作品整体右部留出一排空白，盖上章也颇别致，就是盖得太匀了些，盖章也要注意聚散。 作品最大的不足是交代太清楚、太直白了。“清楚”好，但“直白”就寡味了。整体太平，少虚实，墨色变化也不大。 尤其是草书写到后来，作品整体视觉效果应是点、线、面的组合，线条密集处要故意减少留白。建议今后临古帖时，要多注意整体，临章法，体悟整体的感觉很重要。  行书马致远《拔不断、菊死开》散曲、小令 赵龚（宁夏） 作者有一定的草书基础，整张作品写来尚轻松。草书一定要规范，作品中不规范处不少：如“虎”、“溪”、“酒”等都有待改进。 作者笔头短，拉不出长线条，致使作品整体平且散乱。局部细节如“渊明”、“虎”的牵丝也属多余。 建议择自己喜欢的一本经典古代草书帖深入研习用笔、结字、章法，同时适当关注取法此帖的历朝乃至当代书家作品，坚持几年必见效。 行书王维《山居秋暝》 刘国贤（安徽） 作品整体清新明快，用笔交代清晰，结字平实，已具备一定书法基础，实属不易。 建议深入临习古帖，找版本好些的二王经典古帖，搞清楚行笔线路、节奏。如“日”部的写法，在“歇”字中，竖收笔后应再原路返回一段后再写横折。 再如“王”字最后一横收笔，古帖中往往是原路返回到中间甚至前半段后才出锋呼应下一字的，类似于这些精微处，如不通过深入细临古帖，是不会注意到的，而这些细节又恰恰见证了作品品质的高下。 所以多临帖，少创作，潜心深入学习二王经典法帖，揣摩其用笔、结字特征是作者目前的“不二法门”。 想学习更多书画知识，就关注仁美大学堂。 |
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