作者：郭名高
如果将书法结体比作武术招式，那么，《郙阁颂》并非绚丽、夺目一派，其胜处在于力量和气象，属于大朴不雕、大巧若拙的范畴。学习它，需要锤炼好线条，否则，即便形似仇绋再生也没有多大意义。而线质能否得以提升，首重笔法，再视熟练程度即功夫之深浅。
笔法与线条
金文《大盂鼎〉
《郙阁颂》起收多篆籀法，虽有一些波磔，却钝厚、含蓄，未伤其凝重。事实上，篆籀笔法相对简单，不外乎直线和曲线。在起收方面，强调逆入平出；线条中段，把握好提按关系尤为重要，切忌用笔一滑而过。于此，能否营造恰当的发力点和把握好分寸是其关键。这里还存在一个节奏问题。直线多提按，弧线重绞转。无论提按还是绞转，都需要解决线条中段的质量问题。
临习金文或《石鼓文》对于把握《郙阁颂》一类摩崖石刻的精神至关重要。
《石鼓文》
当然，这只是笔法的一个方面。在青铜器上铸造，或在碑石上镌刻，即便工匠技艺超群，也会丢失许多东西。而对线条的理解和追求很大程度上会影响书法审美和风格。就笔者审美而论，学习汉隶可以从吴昌硕或于右任的作品中去琢磨线条的品质。窃以为，好的线质需要具备以下几个特点:
一、厚而能松。厚指线条饱满，有力量感；松指灵动，有阴柔之美。这时，很可能出现一种误区，错将粗重当厚重。正因如此，我们常见一些写手使笔如用刀斧，费尽浑身力气，使线条粗了硬了，却乏弹性，字是僵死的。其症结在于使强用狠，不懂得百炼刚才能绕指柔。也就是说，这部分人在线性和提按关系上尚存在一些理解盲点。
于右任作品
二、刚而能柔。以于右任这副对联为例，其书虽从魏碑中出，却散尽雕凿之痕，有极强的书写性和刚柔对比关系。
三、苍润得宜。此美虽涉及用墨法，实则受书写节奏、提按、执笔松紧等用笔方式的影响，系线质审美范畴。苍则恣肆，有金石味；润能温雅，多生书卷气。
吴昌硕书法
认识到这几点，学习《郙阁颂》就有了自己的主体追求。临习之际，除了反复锤炼逆入平出、提按、翻折、松紧、节奏等技法以臻完善外，就是对线性上所表现出来的松紧、虚实、动静、苍润等元素的深层次理解和把握。
《郙阁颂》章法 章 法
笔法影响字法，字法左右布白。《郙阁颂》以中锋为主，弱化主次对比，字形方正且敦厚。如此以来，其章法就避免了穿插揖让，只需从容排布即可。与汉碑《曹全碑》《乙瑛碑》《礼器碑》不同，《郙阁颂》虽有行有列，但字距、行距差距不大，颇为密集。加之线条沉实，结字方正，容易产生拥挤、压迫感，而几处半行所营造出来的虚实错落缓和了此类弊端。当然，仅此还不够。从整体来看，我们会发现《郙阁颂》结字大小相当，字的边框极力朝外撑开。而行文所用汉字有繁简之别，笔画多则空间紧密，笔画少则空间疏朗，这样就出现了疏密变化，从而有效地缓和了堵塞之感。
颜真卿《颜家庙碑》
康有为曾在《广艺舟双楫·本汉第七》中有这样的认识:“吾尝爱《郙阁颂》体法茂密，汉末已渺，后世无知之者，唯平原章法结体独有遗意。”也就是说，颜真卿楷书在章法、结体上从中汲取了不少营养。比如他的代表作《颜家庙碑》，用笔沉实而少粗细对比，结字外紧内松，使主框架内的横画缩小似短点，在线条交界处常留有余白，此乃造虚之手段。正因如此，其章法虽然朴茂，却常有空朗之感。当然，就《郙阁颂》而言，《颜家庙碑》已经有了鲁公的独特见解，他进一步强化了内空和对虚笔的运用。
颜真卿《颜勤礼碑》 事实上，颜真卿的《颜勤礼碑》也是这样的章法，但在视觉上更为空灵，除了对以上技巧的运用外，他还强调了线条粗细对比。从而使朴茂之美有所变异，至于优劣暂且不议，其思维方式却给了笔者很大的惊喜。
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