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“雨入花心，各成甘苦；水归器内，各现方圆”，谢麟笔下的画作，与众不同明亮又净透，始终洋溢着希望与朝气。我们一起来看看他是怎么解读他自家山水的吧！ 近年画了一些国画山水，原因有二：一是一直喜欢我国传统文化和书画艺术，包括文学和哲学等。二是工作需要。当然，过去的喜欢更多是看，顶多就是写点书法，想得多动手画极少，因为在学校学的是油画，一直在画油画。现在画了，一些朋友看了，给了鼓励，就拿出来与大家交流，希望从中受益从而长进。  ▲谢麟《山高水长春满目》 高138cm×宽68cm 国画很难画，这倒不是说它的技法有多难，难的是它不仅仅是画画，这谁都能做到，难的是它还是一种文化和哲学的载体，还是虚幻的形而上的情感世界的物化。其视觉的呈现就是借水墨语言谈天说地写心写意，这一个“写”和“意”字就难得不得了，有人穷尽毕生精力都找不到其中之道理。凡画画，写心和写意是最难的。  ▲谢麟《山水无常态》 高138cm×宽68cm 中国画和西画最大的不同，我的体会就是一个写意一个写形。当然西画也有写意和抽象的表达，但有本质的不同。一个是以意写形，一个是寻形写意，即便是抽象画，更多的还是从色彩的变化或构成上寻找视觉上的满足。当然也可以愉悦心胸，就是较纯粹的视觉审美，但不是由心而生发的意象表达。这是因不同的文化背景造成的差异，其中没有高低之分，只是方向不一样。  ▲谢麟《幽谷泉声起》 高138cm×宽68cm 中国画艺术和油画艺术产生于两个不同的哲学体系，这两个不同的哲学体系对世界和生命的不同认识，造就了两个不同的人类文明。中国传统哲学(如老子学说)，更注重人对自然和生命的体验，追求一种循道而行的和自然和谐相生的生命境界，在精神上寻找一种超乎自然的感悟，在绘画上体验“心象”比描绘自然物象更重要，更重视形而上的感受，“写意”是目的。这种哲学思想，就产生了相对应的艺术表达方式——中国画艺术，也就是说中国画艺术是中国传统文化精神的艺术体现。  ▲谢麟《鱼舟逐水爱山春》 高68cm×宽68cm 到后来的文人画，更是强调写“心中之意气”，是画家情感的表现，表达抒发是目的。而西方哲学更多的是研究和关注形而下的自然世界，解决物质世界的问题，所以，油画艺术从宗教绘画开始，以教化为目的，大多都是以“绘形”为追求，即便是唯美的，也还是以“象形”为目的。即使发展到抽象艺术，其“意”和“象”还是与我们的不一样。这是世界观和认识观的不同。  ▲谢麟《金沙水拍云崖暖》 高138cm×宽68cm 山水画是中国画的主要形式，如果以展子虔的《游春图)》作为最早的山水画，那山水画从中国传统绘画中独立出来作为一种表现形式，至今已有1500多年。五代以降至明清，大师林立，巨峰竞秀，流派纷呈。从展子虔《游春图》的“写江山远近之势，咫尺有千里趣”，到范宽的“与其师人，不若师造化”“对景造意，不取繁饰，写山真骨，自为一家”，再到石涛的“搜尽奇峰打草稿”，历代山水画大师均重视“对景造意”，皆在传承及“对景”中形成自己的艺术风格。“意境”的营造是山水画追求的目的，其中“功力”和“学养”至关重要。古人是从“临摹”中传承，从“对景”中创作形成风格，再“借景抒情”而造“ 胸中之意象”。  ▲谢麟《一线乾坤成佳景》 高68cm×宽68cm 如果把笔墨技法等传统中国山水语言作为应有的修养，大家都应基本具备的。为什么我们当代的山水画却没有了古人的高远古朴的意境，还有灵魂“文气”。我们也对景写生，也在“造意”，吾辈面对的大好江山也还是千百年前的样子，只是古树少了些。  ▲谢麟《岱宗夫如何》 高138cm×宽68cm 这是我作为半路出家的业余山水画爱好者在画画时常想到的问题。是时代使然，还是山水画在当代的发展与变革？抑或是我们缺失了一些什么东西？后来自己想，可能是当代人已没有了古人的“精气神”，骨子里已没有了“文骨”，画面上哪来“文气”？“写意”之“意”很重要，如没有“意”了写啥？只能绘形了。于是我们见山是山，画山是山，把“意”忘掉了。我想这就是当代中国山水画面临的问题。  ▲谢麟《雁荡山鸣玉溪》 高45cm×宽45cm “对景造意”目的在“造意”，“造意”则“写心”，心则品德、学养、审美、境界。物象、语言、笔墨等均为表面的表现形态，重要在通过这些形态体现出来的意境、精神及审美品格。同时“对景”时，也有“实景”与“心景”之分，自然景色是由心去取舍选择，心景则直取胸臆。故此中国画山水“写心”是其文化精神表现和审美追求的目的及特征。  ▲谢麟《雁荡狮子山》 高45cm×宽45cm 我作画时没有定式，笔墨随情而动，始止从意，写形造境，“从心所欲”，无章无法，无派无宗，这既是先天不足之故，又是我性情所致。师古人，我更喜欢读其精神气象与文采气息，不泥某家笔墨,并尽量在对中国传统文化精神的理解上学习；写自然，我常感受不同物象景色的生命形态和韵律；对画纸，我便纵笔直造心中的景象，享受笔墨写意的愉悦。朋友常问:你画的是哪里的山水？只能自嘲:我画我家的山水。这真是凭着自己的感觉画出来的，是自家的。  ▲谢麟《雁荡山灵璧寺小景》 高45cm×宽45cm 画家简介 谢麟，中国美术家协会第七、第八届理事、中国美术家协会民族美术艺委副主任、中国油画学会副秘书长、中央文史馆书画院研究员、广西壮族自治区中国画学会会长、广西美术家协会第八届主席、第九届名誉主席，国家一级美术师。 1987年毕业于广西艺术学院美术系，1992年结业于中国艺术研究院美术研究所首届全国美术干部理论研修班、1997-1999年在中央美术学院第十届油画研修班学习。 END 艺术修养靠一点一滴的长期积累，希望我们每次的分享都会给您带来些许的启发。欢迎关注我们，并来博林艺术馆一起品鉴欣赏！ |
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