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复制技术对艺术的影响 本雅明的一生虽然短暂 但其研究领域却很广泛 复制技术 是其研究的 重要内容 一方面 本雅明所生活的时代 正是复制技术产生 并且迅速发展的 重要时期 而且复制技术与艺术 的关系问题开始凸显 另一方面是本雅明 精通多学科的优势 和敏锐的洞察力 作为西方 马克思主义 学派中的一员 本雅明对 复制技术 与艺术的关系 展开深入思考 并且对由 复制技术 所产生的 大众文化 有所批判 从多个维度分析 随复制技术发展 艺术所表现出的 进步和革命 从而表达了 对现代艺术 的欣赏 比如，谈到摄影技术之时 本雅明就认为它所展示的 电影艺术对现实的观照是 “技术之乡的一朵蓝色之花” 艺术 生产与创新 的现实基础 艺术的发展史与 技术的发展史 紧密关联 伴随着 技术的不断创新 艺术也呈现出了 推陈出新的过程 本雅明以马克思的 生产力概念为基础 提出了 艺术生产力 的概念 认为 正是艺术生产能力的提高 才带来艺术的快速的发展 重点指出 复制技术 对艺术的 影响 本雅明指出 与原来 的作品 相比较 复制艺术品总会 表现出一些创新 即使是 手工复制艺术品 也有创新的成分 如木刻、镌刻、蚀刻 这些通过手工复制的技术 对于版画的影响显而易见 复制的材料不同、技术差别 版画的效果也有很大的不同 石印术出现之时 它第一次使版画 可以表现人们 丰富多彩的 日常生活 从而不仅扩大了 艺术反映和表现 的范围和领域 而且增加了 艺术表达的 内容和形式 可见 技术的进步，对于版画的 清晰度、数量和表现领域 都有一定程度的影响 不仅如此 正是由于 复制技术所带来的 艺术品数量的剧增 才使艺术品有机会 大批量地进入市场 从而获得更多的展示和 被更多的消费者所拥有 与传统的手工复制相比 现代复制技术有几个 非常鲜明的特点 一是，复制技术的速度更快 可以捕捉到对象的更多细节 由此也 决定了，它复制的 艺术品，更为细致 二是 复制技术 的批量性 机械复制 能通过某种 器械和技术 对所模仿对象 进行批量生产 从而 使艺术成为，普通百姓 皆可以消遣的大众文化 换言之 技术复制 实现艺术 的普及化 和大众化 三是 复制艺术，与 手工复制，相比 更加独立于原作 如复制技术 所产生的电影艺术 更可以独立于原作 甚至可以说 它是为复制 产生的艺术 而且复制品越多 也就越能说明 它的价值 现代艺术的产生，离不开复制技术 艺术的演变，也离不开复制技术 这是本雅明 关于艺术与技术 关系探讨的一个内容 除此之外，他还分析了 技术对艺术形式的影响 以文学艺术 和交流方式 为例 他通过对 农业时代故事、 工业时代小说、 新闻和电影的分析 指出技术对 艺术创新的 决定性作用 众所周知 在传统的，农业社会 交通技术和通信技术 并不发达 由此决定了人们 远距离的流动较少 信息传递自然更少 此种情况下 人们之间的 交流主要在 近距离展开 交流内容以讲述 经验的故事艺术 为主 随着 造纸技术和 印刷技术的 发展 小说代替了 传统的故事 因为它 可以大批量 印制和传播 而且这时也 被由于忙碌 而失去自由 的人所需要 忙碌的人 没有时间 去听故事 而会选择 快速阅读 打发时光 平版印刷术，暗含着 新闻报纸的，必然诞生 摄影意味 有声电影 必将到来 可说： 没有，印刷技术 便无，小说 没有，摄影技术 便无，电影艺术 20世纪的复制技术 获得了飞速的发展 它不仅可把艺术品 制成为信号和符号 广泛地向公众传播 而且可以 把艺术家 处理作品的 过程和细节 用更强大 更现代性 的信号传播 复制技术在古典文学转向 摄影、电影等大众文化的过程中 起到了至关重要的技术支撑作用 电影艺术的产生 与复制技术 直接相关 没有摄影技术及光电技术 便没有电影艺术的问世 没有剪辑技术和蒙太奇技术 便没有完整的电影 虽然 本雅明表达了 对于电影取代 故事和绘画的 不舍与可惜 但还是以 一定的热情欢呼 新艺术形式的产生 技术对艺术的 影响还表现在： 复制技术扩大了 艺术的生产者的队伍 几乎每个人 也都有机会 成为生产者 这有利于艺术的 生产数量和质量 本雅明关于复制技术 给艺术变化带来影响 的分析 是理性的、 是客观的 既肯定了复制技术 对艺术的积极影响 又正视了技术 给艺术带来的 负面作用 众所周知 阿多诺 对由技术 所带来的 大众艺术 表现出了 明显鄙弃 本雅明也意识到了这一点 他主要从复制品 缺少灵韵的角度 批判了 技术给艺术 带来的损失 至于 什么是灵韵 本雅明通过 对一幅画面 的描写 告诉我们 夏日午后 一边休憩 一边凝视 地平线上的一座 连绵不断的山脉或 一根在休憩者身上 投下绿荫的树枝 那就是这座山脉 或这根树枝的 光韵在散发 经过分析可看出 原作有几个重要的特点 一是，此时此刻性或曰独一无二性 二是，距离性或空间性 三是，由前两点决定的供人膜拜性 随着复制技术的发展 艺术作品 批量生产 由此便失去 独一无二性 人们对其也就 不再凝神关注 这正是本雅明所说的 灵韵的消失 艺术 传播与欣赏 的现代手段 复制技术使艺术作品 的传播可以跨越时空 为众多欣赏者所接受 同时 更方便 更快捷 这主要表现在 以下三个方面： 一是 机械复制时代 发达的媒介技术 为艺术品的传播 奠定了 强有力的 技术基础 二是 复制艺术品 的批量生产 使艺术品摆脱了 狭小的时空限制 呈现在 更加大的 时空范围 三是 复制 艺术品的 展示价值 决定了它会被 更加多的受众 继续传播 与传统的艺术相比 复制技术的艺术作品 是可以被群体分享的 复制技术 可以使，艺术的存在 摆脱了，时空的束缚 随时随地被欣赏 生产复制技术凭借 复制品的数量优势 取代每个艺术品 仅有原件的现象 传播复制技术 凭借速度的优势和 传播途径的多样化 使复制品可以 在更多的时间 和更大的空间 成为视与听的对象 复制技术对艺术的作用 还表现在它带来了艺术 欣赏方式和感知方式的 革命 特别是摄影和电影技术 开启了人的视觉无意识 值得指出的是，本雅明 虽然对复制技术所带来的 艺术传播方式和传播速度 给予了 充分的肯定 详尽的分析 但是并没有被 这种现象迷惑 而是意识到了 社会大众的需求和 艺术的规模化生产 所带来的艺术的 市场化和商品化 尤其是 资本在艺术市场化中 几乎成为控制的因素 谈到摄影艺术的商业化时 本雅明毫不留情地批评了 摄影作品 成为商品的 俗化趋势 在资本的幕后操纵 和媒体的合谋当中 电影的商业价值 超过了 电影艺术本身 电影明星 对片酬的关注 超过了表演本身 老板对票房的关注 超过了大众的满意度 这种 重艺术品的 商业价值的 现实和趋势 极大地损害了 艺术的高雅性 而且 置艺术 于俗化 的命运 资本操控和 市场诱导的 双重作用下 文人 不惜把，自己的作品，当作商品 甚至把，自己，当作商品 为此付出的代价是： 文学高雅性的丧失 作家道德的堕落 致使文化成为： 商品的附庸 资本的奴仆 在资本主义社会 艺术等同于商品 文人等同于商品 这是本雅明 现代性批判 的切入点 艺术 大众化与 政治化的 重要力量 复制技术 改变了艺术 为少数精英 所垄断的局面 从而使艺术 走向了大众 同时 也使艺术成为 民主化的力量 众所周知 在前机械复制时代 艺术的独一无二性，决定了 它往往被金钱或权力所拥有 而普通大众 只能对其敬畏 换言之 绝大多数人 没有艺术创作 或者艺术欣赏 的机会 复制技术 问世之后 极大地提高了 艺术作品 的生产力 第一次把艺术品 从，高高在上的精英层面 降到，芸芸众生的凡人层面 从束之高阁的神圣殿堂 进入到寻常百姓家 成为大众 容易接触 的艺术品 甚至成为大众 消遣娱乐的 生活方式 煜凸大众化： 文化工业的艺术产品 大规模地，进行生产 大规模地，倾销到文化市场 大规模地，被购买并消费 大众文化 随之涌现 特别是进入，数字时代 各种自媒体，应运而生 影视技术 门槛降低 使每个人，也都可以 成为艺术，的生产者 网络小说被 众多阅读者 所传播分享 网络歌曲被 无数喜欢者 所口唱耳闻 视频共享网站 就像雨后春笋 一般不断涌现 复制技术 使艺术品 独一无二 过渡到了 数量可观 膜拜价值 转而直向 展示价值 欣赏者不再 对艺术品 凝神关注 而是转为 消遣浏览 大众不再受到 艺术品的控制 反而可以 对艺术品 评头论足 不仅增加了，艺术消费者的数量 而且提高了，艺术消费者的参与度 由此不难 看出本雅明 敏锐的洞察力 他从 技术所引起的 艺术的变化中 看到了社会的变化 运用复制技术 使得艺术得到 普遍的关注 广泛的普及 而且使艺术成为 与世俗生活密切相关的领域 从而具有了现实的世俗内容 复制技术 改变了以往 艺术与政治 疏离的状态 资本主义 借助于技术和资本 为其政治统治服务 利用技术 美化战争 期待人类 使用技术 带来幸福 而非毁灭 针对政治审美化 本雅明 用艺术的政治化 对此作出了反应 艺术政治化就是 试图从本质上改变 艺术的性质和功能 倡导艺术 打破专业化的限制 传播到更多的大众 从而 起到一定 教化作用 本雅明 对电影进行研究 并从中发掘出了 艺术的这种功能 电影致力 培养人们 那一种以 熟悉机械 为条件的 新的统觉和反应 这种机械在日常生活 所起作用，与日俱增 使得时代非凡的技术器械 成为人类神经把握的对象 ——电影 就在为这个 历史使命的服务当中 获得了其，真正含义 资本主义希望利用复制技术 产生的电影艺术，主宰大众 促使，一些大众，崇拜明星 从而将他们引向，自我堕落 但令人意想不到的是 电影所具有的机械化特征 不仅没把人们变得更机械化 反而帮助人们熟悉和了解 现实生活中的机械化 这就为克服现实中的机械化 而实现生活中的非机械化 提供了一定的帮助 如今 我们已从复制技术 进入数码复制时代 信息和图像 的批量复制 已司空见惯 不可否认的 它确实带来 方便和快捷 但仅有的一幅照片 所带来的美好 代代 相传的故事 留下的记忆 难忘的艺术欣赏经历 赋予生命的体验 艺术创作中 精神的充盈 等等 谁又不为生活中缺少了 独一无二而略带哀伤呢 只可惜复制技术的发展 使这些经验和感受 都随风而去 而我们能够做的就是 既接受技术的发展 所带来的变化 又不忘记人之为人 及其生命的意义 人毕竟不能为技术所左右 而使生命贫乏、精神空虚 |
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